Du 26 juin au 4 octobre 2026, la Morgan Library & Museum de New York accueille « Tarot ! Renaissance Symbols, Modern Visions », une grande exposition qui retrace l’évolution du tarot, depuis ses origines dans l’Italie de la Renaissance jusqu’au rôle qu’il continue de jouer dans l’imaginaire artistique contemporain. Divisée en deux sections, l’exposition vise à mettre en lumière la manière dont le tarot est né au XVe siècle en tant que jeu raffiné de la cour et n’a été associé à la divination,à l’ésotérisme et à la notion de destin que bien plus tard. Au cours du XXe siècle, en revanche, ces cartes sont devenues une source d’inspiration pour de nombreux artistes, leur offrant de nouveaux outils pour explorer des univers symboliques et imaginaires alternatifs aux conventions de l’art moderne.
La première section, « Renaissance Symbols », est consacrée aux plus anciens jeux de tarot connus et explore en profondeur le contexte culturel des cours italiennes où ils ont vu le jour. Le parcours analyse l’évolution de l’iconographie des cartes et la manière dont ces images ont constitué la base des interprétations ésotériques ultérieures. Le célèbre jeu Visconti-Sforza, conservé à la Morgan Library et considéré comme le plus important jeu de la Renaissance qui nous soit parvenu, est au cœur de l’exposition. Pour la première fois en Amérique du Nord, les cartes figuratives conservées par l’institution new-yorkaise sont réunies avec celles appartenant à l’Accademia Carrara de Bergame, permettant ainsi au public d’admirer ensemble une grande partie de cet extraordinaire chef-d’œuvre.
La deuxième partie de l’exposition, « Modern Visions », explore quant à elle le lien profond qui unit le tarot à l’art des XXe et XXIe siècles. Le parcours commence par le célèbre jeu Rider-Waite-Smith, réalisé en 1909 par le mystique Arthur Edward Waite et illustré par Pamela Colman Smith, devenu l’une des références fondamentales de la culture ésotérique moderne.
À travers quatre périodes historiques au cours desquelles l’intérêt pour l’occulte a connu un essor particulier, l’exposition entend raconter comment l’iconographie du tarot a influencé des artistes de renommée internationale, parmi lesquels André Breton, Leonora Carrington, Remedios Varo, Jess, Niki de Saint Phalle, Betye Saar, Kerstin Brätsch et Chris Ofili, qui ont réinterprété les symboles et les archétypes des cartes dans leurs propres œuvres.
Une installation vidéo consacrée à la présence du tarot au cinéma et dans la culture populaire vient compléter le parcours. Le montage retrace plusieurs décennies d’histoire du grand écran à travers des séquences célèbres tirées de films tels que *Cléo de 5 à 7* (1963) et *Live and Let Die* (1973) d’Agnès Varda, The Holy Mountain (1973) et Drylongso (1998) d’Alejandro Jodorowsky, mettant en évidence la capacité constante du tarot à transcender les langages, les époques et les formes d’expression.
La section « Renaissance Symbols » est organisée par Joshua O’Driscoll et Frank Trujillo, tandis que « Modern Visions » porte la signature de Claire Gilman, en collaboration avec la conservatrice adjointe Esther Levy. L’exposition propose un voyage à travers l’histoire, le symbolisme et l’art contemporain, démontrant à quel point le tarot continue aujourd’hui encore d’exercer une profonde fascination sur l’imaginaire collectif.
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| Des tarots de la Renaissance à l'art contemporain : une grande exposition sur l'histoire des tarots à la Morgan Library |
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