La Triennale de Milan en est à sa 22e édition. Le thème est le lien entre l'homme et la nature dans ses formes destructrices.


Du 1er mars au 1er septembre 2019, Milan accueillera la 22e édition de la Triennale de Milan, intitulée Broken Nature : Design Takes on Human Survival.

La 22e édition de la Triennale de Milan a débuté le 1er mars et se poursuivra jusqu’au 1er septembre 2019. Cette année, la grande exposition internationale s’intitule Broken Nature : Design Takes on Human Survival et est organisée par Paola Antonelli, conservatrice principale du département d’architecture et de design et directrice de la recherche et du développement au MoMA de New York. La Triennale réaffirme sa décision de donner une nouvelle continuité à l’exposition internationale, dont la 21e édition a été organisée en 2016, après une interruption de 20 ans. L’exposition se compose d’ une exposition thématique et de 22 participations internationales, couvrant tous les continents et offrant une proposition diversifiée en termes de thèmes, de perspectives, de contextes et de provenances. Outre l’Italie, les participants de cette année sont l’Algérie, l’Allemagne, l’Australie, l’Autriche, la Chine, Cuba, les États-Unis, la Finlande, la France, Haïti, le Liban, la Lituanie, le Myanmar, les Pays-Bas, la Pologne, le Royaume-Uni, la République tchèque, la Russie, la Slovénie, le Sri Lanka et la Tunisie.

L’exposition thématique qui donne son titre à la XXIIe Triennale de Milan se veut une enquête approfondie sur les liens qui unissent l’homme à l’environnement naturel et qui, au fil des ans, ont été profondément compromis, voire complètement détruits. Broken Nature, à travers l’analyse de différents projets d’architecture et de design, explore le concept de “design réparateur” et met en lumière des objets et des stratégies, à différentes échelles, qui réinterprètent la relation entre les êtres humains et le contexte dans lequel ils vivent, y compris les écosystèmes sociaux et naturels. Outre l’exposition thématique, il y aura également l’installation The Great Animal Orchestra, créée par Bernie Krause et United Visual Artists à l’initiative de la Fondation Cartier pour l’Art Contemporain, et l’exposition spéciale The Plant Nation, organisée par Stefano Mancuso.

Broken Nature se compose de quatre œuvres spécialement commandées à des designers internationaux : Il s’agit de Formafantasma (Andrea Trimarchi et Simone Farresin), de Neri Oxman et de son groupe de recherche Mediated Matter Group du MIT Media Lab, de Sigil Collective (Khaled Malas, Salim Al-Kadi, Alfred Tarazi et Jana Traboulsi), un collectif basé à Beyrouth et à New York, et d’Accurat, une société de recherche et d’innovation dans le domaine du design piloté par les données, avec des bureaux à Milan et à New York (projet dirigé par Giorgia Lupi et Gabriele Rossi). Ces projets proposent des approches créatives qui visent à corriger la trajectoire autodestructrice de l’humanité, mais aussi à penser différemment notre relation avec l’environnement et toutes les espèces de la planète, y compris les êtres humains. Dans plusieurs cas, les œuvres réalisées s’inscrivent dans la continuité d’un travail entamé antérieurement et visent à encourager les designers à considérer leur pratique comme une activité à long terme. Outre les œuvres commandées, l’exposition thématique comprend une sélection d’une centaine de projets des trois dernières décennies, des exemples de design, d’architecture et d’art réparateur du monde entier. Parmi eux, Broken Nature accueille de nouvelles installations et de nouveaux objets (tels que les Reliquaires de Paola Bay et Armando Bruno, le Nuka-doko de Dominique Chen et le Whale Song de Google Brain), ainsi que des jalons tels que leHippo Roller de Pettie Petzer et Johan Jonker, le projet résidentiel Quinta Monroy d’Elemental, les 100 chaises en 100 jours de Martino Gamper et l’Eyewriter à bas prix de Zach Lieberman (et d’autres), un système de suivi oculaire en open source. Ces projets, qui ont joué un rôle essentiel dans l’histoire et l’évolution du design, ont parfois eu un impact mémorable sur la société et la manière dont les êtres humains interagissent avec le monde qui les entoure. En réunissant ces projets dans un même dialogue et un même espace, l’exposition vise à révéler le potentiel du design en tant que catalyseur du changement social et comportemental.

La Triennale présente également l’installation The Great Animal Orchestra, commandée par la Fondation Cartier pour l’art contemporain à Paris et créée par le musicien et expert en bioacoustique Bernie Krause et le collectif britannique United Visual Artists (UVA) à l’occasion de l’exposition du même nom présentée en 2016. Le Grand Orchestre des Animaux offre une immersion au cœur des sons de la nature, proposant une réflexion visuelle et sonore sur la nécessité de préserver la beauté du monde animal. L’exposition The Plant Nation, quant à elle, part du principe que l’humanité, pour éviter un avenir catastrophique, doit porter un nouveau regard sur les plantes, en les utilisant non seulement pour ce qu’elles ont à offrir, mais aussi pour ce qu’elles peuvent nous apprendre. Les plantes existent sur Terre depuis bien plus longtemps que les humains, se sont mieux adaptées et survivront probablement à notre espèce. La nation végétale dévoile sa nature à travers des images spectaculaires et fascinantes, un parcours d’apprentissage à travers une expérience immersive et des contenus multimédias.

“La XXIIe Triennale de Milan”, déclare Stefano Boeri, président de la Triennale de Milan, “pose une question très urgente : comment pouvons-nous rendre à la sphère naturelle ce qui lui a été enlevé au cours des derniers siècles, et surtout des dernières décennies ? Avec cette édition de l’exposition internationale, la Triennale réaffirme sa volonté de reprendre la tradition de cet événement en le reliant à certains des grands thèmes de notre contemporanéité, en ouvrant la réflexion non seulement à la communauté internationale du design et de l’architecture, mais aussi à tous les citoyens qui viendront la voir dans les mois à venir”.

Broken Nature“, explique Paola Antonelli, commissaire de l’exposition, ”invite à une compréhension plus profonde des systèmes complexes et interconnectés dans lesquels nous vivons, nous encourage à adopter une perspective à long terme et suggère aux visiteurs une série de mesures concrètes qui peuvent inspirer des habitudes et des attitudes visant à reconstituer nos liens avec la nature“. Broken Nature célèbre le pouvoir révolutionnaire de l’imagination et de l’inventivité”.

Les billets pour la Triennale coûtent 18 euros (plein tarif). Réductions : 14 euros pour les étudiants, les moins de 26 ans, les plus de 65 ans, les visiteurs “repower” et les personnes handicapées. 13 euros pour les employés et les abonnés de l’ATM. Gratuit pour les journalistes, les jeunes jusqu’à 16 ans, les amis de la Triennale, les membres de l’ICOM, les détenteurs de la carte M-ID, les abonnés des musées lombards, les chefs de groupe, les accompagnateurs de visiteurs handicapés. Pour plus d’informations, veuillez consulter le site web de la Triennale di Milano.

Photo : la section Italie à la 22e Triennale de Milan. Ph. Crédit Gianluca Di Ioia

La Triennale de Milan en est à sa 22e édition. Le thème est le lien entre l'homme et la nature dans ses formes destructrices.
La Triennale de Milan en est à sa 22e édition. Le thème est le lien entre l'homme et la nature dans ses formes destructrices.


Avertissement : la traduction en anglais de l'article italien original a été réalisée à l'aide d'outils automatiques. Nous nous engageons à réviser tous les articles, mais nous ne garantissons pas l'absence totale d'inexactitudes dans la traduction dues au programme. Vous pouvez trouver l'original en cliquant sur le bouton ITA. Si vous trouvez une erreur,veuillez nous contacter.



Finestre sull'Arte