Le musée du Louvre “ transfère ” idéalement la Galleria Farnese de Rome à Paris, à travers une sélection de dessins préparatoires qui en restituent la complexité, à l’occasion de l’exposition Les dessins des Carrache. La fabrication de la Galleria Farnese, ouverte du 5 novembre 2025 au 2 février 2026.
Achevée au début du XVIIe siècle, la Galleria Farnese, chef-d’œuvre au cœur du Palazzo Farnese à Rome - aujourd’hui siège de l’ambassade de France en Italie - était considérée comme l’un des sommets absolus de la peinture occidentale, une sorte de “Chapelle Sixtine” du XVIIe siècle, destinée à devenir un modèle pour de nombreux intérieurs décorés de fresques dans toute l’Europe pendant près de trois siècles. Elle a été décorée par Annibale Carracci, son frère Agostino et leurs élèves.
L’œuvre, célèbre et admirée dans toute l’Europe, a influencé des générations d’artistes, inspirant notamment la galerie des Glaces de Versailles et le Grand Foyer de l’Opéra Garnier. Jamais une telle richesse d’études pour un seul intérieur n’a été conservée : des esquisses rapides aux premières intuitions créatrices jusqu’aux cartons monumentaux de plusieurs mètres de côté représentant des compositions à fresque grandeur nature. Convoités par les collectionneurs les plus prestigieux, ces dessins sont très vite devenus de véritables symboles de statut et de pouvoir. Le Louvre, dépositaire de la collection royale française, possède aujourd’hui le plus important noyau de ces dessins au monde, avec la collection royale britannique, qui compte 25 œuvres prêtées par Sa Majesté le Roi.
L’exposition parisienne racontera donc l’histoire d’une fascination profondément européenne et, pour la première fois, présentera également les fragments subsistants - récemment restaurés - de la réplique de la galerie Farnèse commandée par Louis XIV pour le palais des Tuileries, aujourd’hui détruite. La grande entreprise de copie, confiée aux premiers pensionnaires de l’Académie de France à Rome, témoigne de la grande admiration que suscitait la galerie. Tout en célébrant l’ensemble des Carrache, l’exposition proposera également un portrait plus intime et direct du principal créateur de l’œuvre, Annibale Carracci.
Une installation immersive reproduira la voûte de la Galerie, y compris le plafond du Camerino, une petite pièce qu’Annibale utilisait pour expérimenter ses idées. Ici, avec d’autres feuilles réalisées avant son départ pour Rome, les dessins du Camerino révèleront l’énergie et l’ambition du peintre. Ce même engagement l’a cependant conduit à l’épuisement : la Galleria Farnese, unanimement reconnue comme son chef-d’œuvre et sa dernière grande création, est restée une œuvre aussi grandiose et influente que marquée par le drame personnel de son auteur qui, épuisé, n’est jamais revenu à la peinture et est mort peu de temps après l’avoir achevée.
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| Une exposition au Louvre sur les dessins préparatoires des fresques de la galerie Farnèse |
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