Chiara Teolato est directrice de la Venaria Reale et du Consortium des résidences royales de Savoie depuis fin 2024: un an et demi de travail marqué, pourrait-on dire, par le dialogue. Dialogue avec le territoire, avec le public, avec les institutions européennes, avec le présent. Dans cet entretien avec Federico Giannini, la directrice dresse le bilan de ces premiers mois et décrit la vision qu’elle tente de construire pour l’un des complexes culturels les plus importants d’Italie. Une vision qui vise à faire de la Venaria non seulement une destination touristique ou un lieu de grandes expositions, mais aussi une “garnison culturelle permanente”, vécue au quotidien par la communauté locale. Au cours de l’entretien, Teolato aborde de nombreuses questions qui sont au cœur du débat sur les musées aujourd’hui : la relation entre le patrimoine et le territoire, la nécessité d’impliquer différents publics sans dénaturer l’identité des lieux, la valeur des réseaux internationaux et l’importance croissante du bien-être et de l’expérience dans l’accès à la culture. La Reggia, selon lui, apparaît comme un organisme complexe qui doit innover en permanence sans perdre le lien avec son histoire.
FG. Directeur, vous dirigez depuis environ un an et demi le Consortium des résidences royales de Savoie et, par conséquent, la Palais royal de Venaria Reale. Je voudrais commencer cet entretien en vous demandant quelle direction vous avez essayé de donner à la Reggia et quels sont les résultats que vous considérez comme les plus significatifs au cours de cette première période.
CT. J’ai essayé de considérer l’ensemble du complexe comme un projet culturel de grande envergure au potentiel énorme : non pas une somme d’événements, mais une série d’activités qui peuvent interagir entre elles et contribuer à faire de la Reggia un bastion culturel permanent, non seulement pour les nombreux visiteurs qui viennent nous rendre visite depuis l’extérieur de Turin, mais aussi pour le territoire, en essayant d’ancrer la Reggia aux besoins culturels du territoire et de la faire interagir avec ce qu’offre le territoire lui-même. Je dois dire que j’ai trouvé la Reggia dans un excellent état, avec de nombreuses activités déjà en cours, et je me considère également très chanceux d’avoir de nombreux collaborateurs exceptionnels qui avaient déjà mis en avant cette idée d’un lieu où l’on ne vient pas qu’une fois, mais où il est possible de vivre différentes expériences à différents moments de l’année. À partir de cette base très solide, j’ai essayé de donner cette empreinte, également parce que la Reggia se trouve dans une situation particulière : ce n’est pas un musée au sens strict, c’est-à-dire qu’il ne s’agit pas d’une collection, et elle est également affectée par son histoire. Cependant, je crois qu’il est essentiel de s’ancrer dans l’histoire et dans le résultat culturel visible aujourd’hui. Donc travailler avec le territoire, travailler pour créer des opportunités culturelles qui peuvent parler à différents publics, en partie en retraçant ce qui se faisait déjà et en essayant de l’augmenter, en dialoguant avec le personnel et surtout avec le président, l’avocat Michele Briamonte, en ce qui concerne les défis des années à venir.
Vous avez une connaissance approfondie du système des résidences du Piémont, puisqu’avant d’arriver à la Venaria, vous avez dirigé le Palazzo Carignano, la Villa della Regina et, pendant quelques mois, le Castello di Agliè. Qu’avez-vous apporté à la Venaria de vos expériences antérieures ?
Certainement la conscience que le Consortium des Résidences Royales de Savoie est une grande opportunité pour le territoire. Grâce à ces expériences, je connais le potentiel des différentes résidences, et je sais aussi que certaines des autres résidences, que je n’ai pas dirigées personnellement mais dans lesquelles j’ai travaillé auparavant, faisaient partie de la Direction régionale des musées du Piémont et maintenant de l’actuel musée autonome Residenze Reali Sabaude. Je connais leur énorme potentiel et les difficultés de leur gestion, précisément parce qu’il s’agit d’un immense patrimoine réparti sur un vaste territoire, avec de très bonnes personnes qui le dirigent et y travaillent. J’ai également une très bonne relation avec le directeur actuel, Filippo Masino. En fait, la gestion de ces lieux est complexe, précisément parce qu’il ne s’agit pas de musées proches les uns des autres : ils insistent sur des territoires très différents, avec des problèmes et des richesses différents. Je crois donc que le Consortium est vraiment une grande opportunité pour le développement d’un projet culturel : les résidences sont en fait un système, reconnu par l’UNESCO en 1997 (et l’année prochaine sera le 30e anniversaire de cette reconnaissance). Un grand potentiel, des problèmes non négligeables dus à la complexité de la gestion, mais je crois que dans la conception d’un système de résidences il peut y avoir une valeur ajoutée pour le territoire. Au cours de la dernière période à la Villa della Regina, j’ai beaucoup travaillé avec le Consortium, et j’ai vraiment testé à quel point la synergie avec le Consortium pouvait être utile : le jardin de la Villa della Regina, par exemple, a vraiment changé de visage depuis qu’il est pris en charge par le Consortium. D’autre part, depuis que je suis directeur du Palazzo Carignano puis de la Villa della Regina, j’ai toujours réalisé des initiatives culturelles avec le Centro Studi della Venaria : je me souviens des conférences autour du Palazzo Carignano que nous avions planifiées ensemble, puis des conversations sur la princesse Ludovica, qui ont donné lieu à une conférence et à la publication d’un livre. En tant que directrice de la Villa della Regina, je me suis toujours sentie très accompagnée et accueillie par le Consortium, y compris dans cette possibilité de développer de nouvelles perspectives pour la résidence. Je crois vraiment que le Consortium et la possibilité de réaliser des choses ensemble, également en relation avec des résidences telles que le Palais Royal, peuvent produire une réelle valeur ajoutée pour la région.
Le consortium que vous dirigez regroupe 16 résidences, la plupart avec des modèles de gestion différents, car il y a des musées municipaux, des musées d’État, le Domaine de Pollenzo, qui est une société anonyme, et ainsi de suite : comment maintenir les différents éléments ensemble, et quels sont les résultats produits par le consortium au fil du temps ?
Étant donné qu’il n’y a pas, comme vous l’avez dit, de direction unique, ni de personnalité dirigeante (les résidences sont des entités avec différents modèles de gestion, différents directeurs qui dépendent du ministère, de la municipalité, de fondations ou de consortiums), ce qui, à mon avis, peut fonctionner (et nous le testons un peu), c’est de travailler ensemble, c’est-à-dire d’être tous coresponsables d’un projet culturel. Il s’agit donc de faire travailler les gens sur des thèmes : des thèmes qui nous unissent, des thèmes qui nous différencient, des thèmes que nous traitons au quotidien. Travailler sur des thèmes communs peut certainement être un moyen, tout comme le fait d’être coresponsable de ce projet culturel. Que peut donc faire le Consortium ? Il peut certainement coordonner ce type de travail, car chaque directeur a ses propres priorités et chaque organisation a ses propres objectifs. Je crois donc que le dialogue et le travail en commun peuvent être la formule gagnante : nous travaillons dans ce sens. Dans le passé, les bases ont été posées pour pouvoir aborder ce travail : les activités de système peuvent être celles qui, d’une part, nous font prendre conscience, en interne, que nous sommes un système et, d’autre part, nous montrent au monde extérieur non pas comme une somme d’entités séparées, mais comme des entités qui, certes, ont leur autonomie, mais qui, néanmoins, travaillent ensemble. En bref : se reconnaître comme un système et se montrer aux autres comme un système.
Pour en revenir à la Reggia, si je ne me trompe pas, la Venaria dépense environ 2 millions d’euros par an pour les expositions, qui jouent un rôle important dans l’offre du musée, bien qu’elles ne soient pas la seule raison pour laquelle les visiteurs viennent à la Reggia. Je voudrais vous poser deux questions : premièrement, si vous envisagez d’augmenter ce type d’investissement, et deuxièmement, quel est le public cible des expositions (car nous savons que les activités de la Venaria s’adressent à des publics très divers...). ).
Et donc les expositions : les activités des expositions sont très importantes et ne doivent pas être reléguées à un public de connaisseurs, mais aussi, dans ce cas, à des publics différents. Chaque fois que l’on décide de réaliser une exposition importante, cela représente un investissement considérable, et c’est quelque chose que le public attend : pouvoir avoir, dans un lieu d’excellence comme la Reggia di Venaria, une exposition d’excellence, c’est quelque chose que tout le monde attend. Nous prévoyons donc d’augmenter les ressources dès que nous parviendrons à trouver des financements supplémentaires pour les projets sur lesquels nous travaillons déjà. Pour organiser des expositions d’un certain type, il faut en effet commencer à les planifier longtemps à l’avance (je ne parle pas d’un an, ni même de deux... !). Les expositions ont de la valeur lorsqu’elles montrent quelque chose de nouveau et ont quelque chose de nouveau à raconter. Et cela peut se faire de différentes manières. Depuis mon arrivée, il y a eu différentes expositions : celle sur Tolkien, celle sur Blake (déjà programmée avant mon arrivée), celle sur les Magnificent Collections organisée en collaboration avec Gênes. L’exposition peut aussi être une occasion d’internationalisation, un objectif auquel notre président, l’avocat Briamonte (qui, je le rappelle, est aussi vice-président de l’ARRE, l’Association des Résidences Royales Européennes), tient beaucoup. L’objectif est également de multiplier les expositions de valeur, qui ont un sens par rapport à notre histoire, aux histoires que nous voulons raconter, et qui peuvent impliquer différents publics. L’exposition, qui ne se tient pas dans un lieu neutre, est un moyen de faire comprendre qu’il y a une Reggia en plus de l’exposition. C’est une raison de visiter la Reggia, mais aussi une occasion de réaliser un programme culturel. L’exposition Regina in scena, actuellement en cours, en est un exemple : elle part du constat que la Reggia di Venaria a été commandée par Charles Emmanuel II, mais avant cela par sa mère Maria Cristina, qui, avant même la commande d’Amedeo di Castellamonte, avait imaginé d’y construire un palais pour son fils. Le rôle des femmes de la Maison de Savoie dans la réalisation des résidences royales savoyardes est très important. Regina in scena est une façon de raconter la royauté, un élément présent dans nos résidences, d’une manière différente. Si nous combinons cette exposition avec des activités qui racontent, par exemple, l’importance de la royauté féminine pour nos résidences, nous trouvons un moyen d’impliquer différents publics en racontant une histoire qui nous appartient.
En ce qui concerne l’internationalisation, puisque vous en avez parlé plus tôt : pendant quatre ans, la Venaria a collaboré avec la Tate à Londres, tandis que sous votre mandat, une coopération avec la France a été initiée, qui a déjà conduit à l’ouverture de la récente exposition sur Léger, Klein, Niki de Saint Phalle et Keith Haring. Je dirais que la Venaria est un exemple vertueux de coopération internationale : quelles perspectives cette coopération avec la France ouvre-t-elle ? Faut-il s’attendre à de nouvelles expositions, mais aussi à des projets de recherche et à d’autres échanges ?
En octobre, une nouvelle exposition sera inaugurée dans le cadre de ce protocole de coopération avec la France, avec le Musée des Beaux-Arts de Lyon, consacrée à l’atelier des Modernes. Mais l’internationalisation, comme vous l’avez souligné, ne passe pas seulement par les expositions. La collaboration avec la Tate a été très importante dans ce sens, et nous continuons à avoir de très bonnes relations avec eux en vue de projets futurs. Une autre collaboration très importante est celle avec ARRE, ainsi qu’avec les autres résidences royales européennes, car la Venaria est certes un lieu de culture, mais c’est aussi une résidence. Et la résidence ouvre de nombreux espaces pour la promotion et la narration culturelles : c’est un lieu où les œuvres d’art sont conservées, où de nouvelles œuvres sont créées (pensez à Giuseppe Penone, par exemple), où il y a un dialogue très fort avec le contemporain, mais c’est aussi un lieu où il y a une vie, où l’histoire est très présente, à la différence d’un musée avec une histoire de collection. Notre président a donné un grand élan à tout cela, notamment grâce aux collaborations déjà en place avec d’autres résidences royales européennes (par exemple, un protocole d’accord a été signé avec la résidence de Chambord). Nous travaillons à la fois à la recherche et à l’élaboration de programmes communs susceptibles de redonner à des publics internationaux l’idée que les différentes résidences constituent un patrimoine commun, non seulement national, mais aussi international. L’internationalisation se développe donc selon plusieurs axes : le nouvel ambassadeur de France est venu nous rendre visite il y a à peine un mois, précisément dans le cadre de cette collaboration. Et les collaborations se font parce qu’il y a un dialogue très étroit avec tous nos collègues européens et internationaux.
Selon vous, l’Italie en fait-elle assez dans ce domaine ou est-elle encore à la traîne ?
Je dirais que nous sommes très ouverts au dialogue avec le monde. Bien sûr, nous pouvons toujours faire mieux, mais nous sommes déjà bien avancés et nous travaillons dur. Je pense à la région de Turin, celle que je connais le mieux, je pense aux musées de Turin, je pense au directeur des Musei Reali qui travaille beaucoup avec l’étranger, au directeur du MAO, Palazzo Madama, qui organise des expositions en Chine. Mais en général, je crois que l’Italie est très ouverte aux pays étrangers : nous sommes loin de l’idée d’une Italie fermée et qui ne dialogue pas avec les autres pays. J’ajouterai ensuite une information utile : la 25e assemblée de l’ARRE s’est tenue à Venaria les 20 et 21 avril. 36 institutions responsables de la gestion de plus de 100 châteaux se sont réunies ici à la Reggia, représentant 13 pays européens (en termes de visiteurs, environ 10 millions). Je pense qu’il est important que cette rencontre ait eu lieu ici.
L’un des aspects les plus intéressants de la Venaria Reale est son lien profond avec le territoire et la communauté locale. Je dirais que c’est un cas très intéressant, car nous parlons d’un complexe qui déplace un demi-million de personnes, des visiteurs qui viennent de toute l’Italie et de l’Europe, mais aussi d’un public local très fort qui, je dirais, est également très attaché à la Reggia. Une Reggia qui, d’ailleurs, continue à favoriser ce lien, je pense par exemple à l’initiative pour les moins de 19 ans que vous avez lancée il y a quelques mois, en offrant une année d’entrée gratuite aux plus jeunes étudiants. La question est donc : comment consolider concrètement la relation entre le musée et la communauté locale ?
Tout d’abord, je crois que la communauté locale doit se sentir la bienvenue et doit comprendre que ce lieu est pour tout le monde. Vous dites que la Reggia est très appréciée par le public local, et c’est vrai, parce qu’une personne peut venir à la Reggia et faire différentes choses, sans se sentir dépaysée. Il peut aussi simplement venir visiter les jardins, par exemple : pendant la période de floraison des cerisiers, nous avons eu un nombre incroyable de visiteurs. L’année dernière, nous avons été un peu surpris par cet afflux ; cette année, nous nous sommes promis d’essayer de le régir, en nous inspirant du Japon. Nous avons donc créé une synergie avec la MAO et offert à notre public un aperçu de la culture japonaise. Les personnes qui sont venues voir les cerisiers, et qui ne seraient peut-être jamais venues à la Reggia, ou qui sont venues participer aux activités de la Semaine de la biodiversité, ou à d’autres initiatives, ont ainsi découvert un patrimoine qui devient le leur. Un patrimoine n’est pas perçu comme sien si on ne le connaît pas, si on ne se sent pas accueilli. Vous avez également évoqué l’idée de la carte, la carte des moins de 19 ans, qui découle de raisons de loyauté publique, mais il y a aussi un lien historique : la Reggia est née avec son borgo, car lorsque Amedeo di Castellamonte a décidé de la construire, il a également créé le borgo en même temps. Reggia et Venaria, Reggia et la ville sont étroitement liées. Je disais tout à l’heure que la Reggia devait devenir un bastion culturel permanent, et je crois que cela se fait de cette manière : en créant différentes expériences et possibilités de visite, des occasions pour lesquelles le public aime revenir, et tout cela génère cette fidélité qui ramène la Reggia dans la vie de la communauté. La visite devient alors une chose normale, parce que des choses différentes sont organisées à la Reggia et qu’il y a toujours une bonne occasion de venir. Samedi dernier, par exemple, nous avons organisé la Silent Book Party, dans le cadre du Salone Off du Salone del Libro, un événement fondamental pour notre région. Et la Reggia fait partie de ce circuit en offrant la possibilité de lire pendant plus d’une heure dans la Grande Galerie, déconnecté de la réalité, avec son téléphone portable placé dans un petit sac, en s’accordant un moment pour soi. Ou encore venir voir la Reggia à l’aube, participer aux Soirées d’été ou aux concerts du Festival expressionniste, aux cerisiers en fleurs, à la Semaine de la biodiversité (qui a vu un grand nombre d’élèves et de familles se familiariser avec le monde de la botanique). La Reggia a la chance d’être un complexe doté d’un merveilleux jardin, de grands intérieurs, d’espaces, d’art, de culture, d’activités propres, ce qui lui permet d’attirer différents publics qui se fidélisent ensuite, réalisant concrètement cette interconnexion avec le territoire.
Je voudrais insister sur le sujet des activités : vous avez mentionné les journées consacrées aux lecteurs et à la floraison des cerisiers, mais il suffit de parcourir la liste des événements passés et présents pour trouver des concerts, des séances de yoga dans les jardins, des journées de la bande dessinée et bien d’autres choses encore, et la Reggia a toujours eu la capacité de ne jamais dénaturer son rôle et de toujours proposer des activités compatibles avec son rôle. Où se situe la limite entre ce qui renforce la position d’un musée et ce qui risque au contraire de l’affaiblir ?
Ce n’est pas facile, car on risque parfois d’avoir des visions qui, comme vous le suggérez évidemment, devraient être évitées. De mon point de vue, l’un des thèmes fondamentaux est de se référer à l’histoire et à ce qu’un lieu peut offrir de positif. Lorsque je parle de renouer avec le territoire, il y a toujours une référence historique. Et il est également clair pour tout le monde que si je peux attirer des jeunes et leur faire comprendre qu’ils sont les bienvenus et qu’ils peuvent venir faire leurs activités ici, je ne trahis pas la mission du lieu. En ce qui concerne les autres activités, je crois qu’à partir du moment où l’on crée des activités culturelles de fond qui parviennent à combiner le bien-être personnel et l’identité du lieu, il n’y a pas de contradiction. Pensons au yoga : quelle importance revêt-il aujourd’hui pour le musée et le bien-être ? Il y a des preuves scientifiques qui le prouvent, il y a une prescription sociale qui entre maintenant dans les musées, les pays de l’autre côté des Alpes nous l’enseignent et nous l’avons bien compris. De mon point de vue, quand on respecte le lieu, quand on respecte son histoire et qu’on fait des opérations culturelles de haut niveau qui allient le bien-être des gens à ce que le territoire peut offrir, alors je crois qu’il n’y a pas de trahison. Cueillir des fruits au Potager Royal ou travailler les citrouilles pendant Halloween avec les enfants sont des activités qui ne trahissent pas le lieu, parce qu’elles permettent de le sentir et de le vivre. Le lieu est connu et vécu, et je ne trouve pas de dichotomie entre le musée et ce type d’activité : c’est une autre façon de vivre le musée tout en respectant son histoire et son rôle.
Au sujet des visiteurs, il y a eu des années, entre 2016 et 2019, où la Venaria a frôlé, et parfois même dépassé, le million de présences, de visiteurs payants, même si les chiffres ont toujours un peu fluctué, souvent en vertu des événements que le musée accueillait (mais il faut préciser qu’à l’époque, la méthode de calcul était différente, donc les chiffres étaient surestimés). Votre objectif est-il de vous rapprocher de ces chiffres ?
Les chiffres sont importants parce qu’ils nous renvoient, au moins en partie, dans quelle mesure nous répondons aux besoins culturels des visiteurs. Nous devons les écouter parce qu’ils nous renvoient une vérité partielle. Il est évident que tout directeur aimerait que son musée soit visité, et l’augmentation du nombre de visiteurs est donc certainement un de nos objectifs. Mais notre véritable objectif est que ces chiffres correspondent à un réel plaisir et à une réelle connaissance : pour que nos visiteurs ne se disent pas tant “j’y suis allé, j’ai fait ça”, mais qu’ils éprouvent un réel plaisir à venir voir et découvrir le musée. Nous travaillons et travaillerons pour attirer de plus en plus de visiteurs, mais toujours dans le but d’offrir des expériences et des activités qui justifient leur venue. Par rapport au passé, je peux dire que la scène turinoise a beaucoup changé : il y a beaucoup de musées qui font beaucoup de bonnes choses, et les visiteurs, aussi bien ceux qui sont à Turin que ceux qui viennent de l’extérieur, ont maintenant un choix qui est probablement plus large que par le passé. Cela nous réjouit, car il est bon que la ville puisse offrir un large éventail de perspectives à ceux qui viennent ici. Cela dit, nous sommes satisfaits des chiffres obtenus jusqu’à présent.
La Palais royal de Venaria Reale est un site aux proportions énormes, une machine complexe qui nécessite un entretien constant, des investissements, une planification, etc. Quelles sont les principales difficultés et les principaux défis liés à la gestion d’une telle machine ?
Elles sont nombreuses : maintenir toutes les pièces ensemble, offrir aux visiteurs un palais royal bien entretenu, coordonner toutes les activités. La plus grande difficulté et le plus grand défi sont peut-être de maintenir toujours un haut niveau d’offre et d’innover, de penser à des activités qui répondent de mieux en mieux aux besoins des visiteurs, qui évoluent au fil du temps. Sinon, le risque est de penser que ce qui a été bien fait peut simplement être reproduit parce que cela a fonctionné. Le monde, cependant, change, et le plus grand défi est peut-être d’avoir un palais royal qui reste solide dans son récit historique et dans ses offres culturelles, tout en dialoguant avec le présent : cela signifie écouter le monde, comprendre où il va, comprendre quels peuvent être les nouveaux besoins. Après Covid, par exemple, nous avons découvert l’importance des jardins. Combien de fois avons-nous pensé que les jardins étaient presque un élément secondaire. Au contraire, nous pensons à l’importance qu’a pris le jardin dans les politiques également : le PNRR lui-même a accordé une grande importance à la figure du jardinier et du jardin. Et les gens ont découvert que vivre dans un environnement vert apporte de nombreux avantages. Un musée, un palais, une résidence doit vivre avec son temps, et c’est là la plus grande difficulté : quand on va bien, on a tendance à reproduire le modèle, mais il faut toujours dialoguer avec le présent, s’ouvrir au monde extérieur, à l’internationalisation, à d’autres modèles de gestion qui peuvent parfois mieux fonctionner. Il faut sortir de la zone de confort d’un palais qui “marche bien”. Nous consacrons aussi beaucoup de temps à la confrontation interne, précisément parce que nous essayons de dialoguer avec le présent.
Une dernière question, à propos du dialogue avec le présent. Nous sommes en 2026 et nous sommes entrés dans l’ère de l’intelligence artificielle : comment une organisation comme la Venaria peut-elle utiliser ces technologies pour améliorer la visite sans l’alourdir ou sans mettre entre les mains des visiteurs des outils qui finalement, comme souvent, ne sont même pas utilisés parce que finalement le public s’intéresse surtout à l’objet, à l’expérience directe ?
C’est une question à laquelle nous réfléchissons actuellement. Comme toutes les organisations, la nôtre est aussi composée de gens qui travaillent, donc l’intelligence artificielle est un sujet sur lequel nous avons d’ailleurs commencé des réunions récemment, parce que nous aimerions comprendre comment travailler aussi. Nous l’utilisons déjà pour des projets d’accessibilité avec l’université, ainsi que pour des projets liés à l’arpentage et à l’acquisition d’informations. Nous essayons de trouver la meilleure façon de l’utiliser, afin qu’il nous aide à transmettre un contenu qui réponde aux besoins des visiteurs. Vous avez dit quelque chose que je pense qu’il faut toujours garder à l’esprit : nous pensons parfois que nous offrons aux visiteurs ce que nous pensons être le modèle le plus intelligent, le plus fluide, le plus innovant. Mais il faut toujours regarder qui vient et faire des observations en cours de route. Parfois, nous sommes surpris par la réaction de nos visiteurs à quelque chose que nous avons fait presque par hasard. Je pense donc que l’intelligence artificielle doit être étudiée en profondeur, en calibrant bien les besoins et les possibilités. Le risque de dérive est toujours très élevé (et je le vois aussi comme une mère). C’est cependant un sujet sur lequel nous réfléchissons, même si je ne peux pas vous donner une réponse univoque pour l’instant. Nous l’utilisons pour certaines activités, nous pensons qu’il y a beaucoup de potentiel, mais nous devons encore bien comprendre quel sera le rôle de l’IA au sein de la Reggia.
L'auteur de cet article: Federico Giannini
Nato a Massa nel 1986, si è laureato nel 2010 in Informatica Umanistica all’Università di Pisa. Nel 2009 ha iniziato a lavorare nel settore della comunicazione su web, con particolare riferimento alla comunicazione per i beni culturali. Nel 2017 ha fondato con Ilaria Baratta la rivista Finestre sull’Arte. Dalla fondazione è direttore responsabile della rivista. Nel 2025 ha scritto il libro Vero, Falso, Fake. Credenze, errori e falsità nel mondo dell'arte (Giunti editore). Collabora e ha collaborato con diverse riviste, tra cui Art e Dossier e Left, e per la televisione è stato autore del documentario Le mani dell’arte (Rai 5) ed è stato tra i presentatori del programma Dorian – L’arte non invecchia (Rai 5). Al suo attivo anche docenze in materia di giornalismo culturale all'Università di Genova e all'Ordine dei Giornalisti, inoltre partecipa regolarmente come relatore e moderatore su temi di arte e cultura a numerosi convegni (tra gli altri: Lu.Bec. Lucca Beni Culturali, Ro.Me Exhibition, Con-Vivere Festival, TTG Travel Experience).
Avertissement : la traduction en français de l'article original italien a été réalisée à l'aide d'outils automatiques. Nous nous engageons à réviser tous les articles, mais nous ne garantissons pas l'absence totale d'inexactitudes dans la traduction dues au programme. Vous pouvez trouver l'original en cliquant sur le bouton ITA. Si vous trouvez une erreur,veuillez nous contacter.
IT
EN
DE
ES
CN