Toscana
Siena, die Hauptstadt der Eleganz
Siena ist eine Stadt der Eleganz. Ihre antike Kunstschule war ein Ausdruck von Raffinesse und Kostbarkeit. Bereits im 14. Jahrhundert ließ die Republik Siena den Schutz der Schönheit in ihrer Verfassung verankern. Und noch heute sind die Straßen, Plätze und Paläste sowie das gesamte Stadtgebiet Zeichen einer raffinierten und maßvollen Schönheit, die die Natur respektiert.
By Redazione | 29/04/2025 13:05
Siena war vielleicht die italienische Stadt, die Vittorio Alfieri am meisten liebte. In seiner 1806 erschienenen Autobiographie lobte er dieEleganz der Stadt, eine ihrer besonderen Eigenschaften. "Die Macht des Schönen und Wahren ist so groß", schrieb Alfieri über Siena, "dass ich fast einen hellen Strahl spürte, der plötzlich mein Gemüt erhellte, und eine süße Schmeichelei für meine Augen und mein Herz, wenn ich die einfachsten Leute von Siena so lieblich und mit solcher Eleganz, Anstand und Kürze sprechen hörte. Und selbst die Reiseführer des 19. Jahrhunderts bemerkten den Witz, die Direktheit und die Eleganz aller Sienesen. Auch heute noch bietet sich Siena den Besuchern als eine Stadt an, die eine antike, maßvolle und tief in ihrer Geschichte verwurzelte Schönheit bewahrt. Jeder Stein der mittelalterlichen Straßen, jede Linie der antiken Palazzi, jede Stille zwischen den Hügeln, die die Stadt umgeben, ist von einer besonderen Eleganz geprägt. Dies ist nicht nur eine Frage der Ästhetik: Schönheit und Eleganz sind Grundprinzipien, die das Leben und den Geist dieses Landes seit Jahrhunderten bestimmen.
Bereits im 14. Jahrhundert erkannte die Republik Siena den Wert der Schönheit als öffentliches Gut: Im Constituto von 1309, der grundlegenden Charta des Staates, verpflichtete die Republik die Regierenden der Stadt, "die Schönheit der Stadt nach Kräften zu fördern, um den Fremden Freude und Vergnügen zu bereiten, die Stadt und ihre Bürger zu ehren, zu fördern und wachsen zu lassen". Unter den italienischen Gemeinden jener Zeit zeichnete sich Siena dadurch aus, dass es den Grundsatz des Schutzes der Landschaft und der städtischen Harmonie in seine Verfassung aufnahm. Eine politische und kulturelle Geste zugleich, die bezeugt, wie sehr sich die Stadt ihres Erbes und der Notwendigkeit bewusst war , es zu bewahren, für sich selbst, für die Besucher und auch für künftige Generationen ("accresccimento"). Es handelte sich schließlich um eine Form moralischer Eleganz: die Anerkennung des Rechts der Schönheit, zu existieren und geschützt zu werden.
Diese Vision spiegelt sich in der großen Kunstsaison wider, die Siena zu einem Leuchtturm in der europäischen Kulturlandschaft machte. Die Sieneser Schule, die zwischen dem 13. und 15. Jahrhundert ihre Blütezeit erlebte, war Ausdruck einer verfeinerten formalen Sensibilität und stellte eine stilistische Alternative zum zeitgenössischen Florenz dar. War Florenz die Domäne der Plastizität, der Ordnung, so war Siena die Domäne der formalen Eleganz. Simone Martini, Ambrogio und Pietro Lorenzetti, Duccio di Buoninsegna: ihre Namen sind zum Synonym für eine Kunst der Anmut, des Maßes und der farblichen Kostbarkeit geworden. Es gibt nicht die plastische Festigkeit der florentinischen Kunst, sondern eine lyrische Gelassenheit, die die Bilderzählung zu einer spirituellen Vision erhebt. Die Altarbilder, die bürgerlichen und religiösen Fresken erzählen von einer Welt, in der die Eleganz eine Chiffre der Repräsentation wie auch des Lebens ist. Die Verwendung vonGold in der sienesischen Kunst jener Zeit ist nur Dekoration, da es auch eine erzählerische und spirituelle Funktion übernimmt: Es schafft einen ewigen, zeitlosen Hintergrund, in dem sich das Heilige im Licht manifestiert. Die Faltenwürfe der Gewänder mit ihren fließenden, regelmäßigen Linien, die vor allem in der Kunst von Simone Martini zu finden sind, zeugen von einer miniaturistischen, fast goldschmiedischen Sensibilität, die der Komposition eine kostbare, fast ungreifbare Qualität verleiht. Man braucht sich nur die prächtige Maestà im Palazzo Pubblico anzusehen oder die ebenso spektakuläre Maestà, die Duccio di Buoninsegna für die Kathedrale von Siena malte und die sich heute im Museo dell'Opera del Duomo befindet.
Anders, aber nicht weniger elegant, ist die Vision von Ambrogio Lorenzetti, der zwischen 1338 und 1339 den Zyklus Allegoria ed Effetti del Buono e del Cattivo Governo (Allegorie und Wirkungen der guten und schlechten Regierung) verfasste, der ebenfalls im Palazzo Pubblico von Siena zu bewundern ist. Hier wird die Eleganz auch ethisch und bürgerlich. In einer der ersten weltlichen und bürgerlichen Darstellungen in der Geschichte der abendländischen Kunst veranschaulicht Lorenzetti die Auswirkungen einer gerechten und harmonischen Regierung auf die Stadt und das Umland. Die städtischen Szenen mit ihren perfekt geordneten Palästen, den tanzenden und in Frieden arbeitenden Figuren zeigen ein ideales Siena, das von einem Sinn für Gleichgewicht und Maß regiert wird, im Gegensatz zu einer Stadt, die schlecht verwaltet wird und aufgrund von Misswirtschaft in Trümmern liegt. Selbst in den komplexesten und politisch dichtesten Darstellungen verzichtet der Künstler nie auf eine kompositorische Raffinesse, die die sienesische Schule eindeutig kennzeichnet. Die Proportionen, die Architektur, die Gesten der Figuren: alles trägt dazu bei, eine Vision des zivilen Zusammenlebens auf der Grundlage einer gemeinsamen Schönheit wiederherzustellen. Die Eleganz wird hier zu einem Paradigma des Gemeinwohls.
Die Eleganz, die die sienesische Kultur durchdringt, kommt nicht nur in der großen Malerei des vierzehnten Jahrhunderts und ihren berühmtesten Meistern zum Ausdruck. Jahrhundert und ihren berühmtesten Meistern, sondern auch in der Fortsetzung der Kunstgeschichte (vom 16. Jahrhundert mit Künstlern wie Domenico Beccafumi oder Sodoma bis zum 19. Jahrhundert mit Luigi Mussini, der den Risorgimento-Saal im Palazzo Pubblico mit seinen raffinierten historischen Szenen schmückte), in der angewandten Kunst und in der religiösen und bürgerlichen Architektur. In diesen künstlerischen Formen ist es Siena gelungen, formale Raffinesse, kompositorische Ausgewogenheit und einen tiefen Respekt vor der Tradition und der Harmonie mit dem natürlichen Umfeld zu verbinden. Es ist eine Eleganz, die sich in Alltagsgegenständen, Wohnräumen und dekorativen Lösungen niederschlägt, die von einer äußerst kultivierten visuellen Kultur zeugen, die jedoch in einer starken bürgerlichen Identität verwurzelt ist.
Die sienesischen angewandten Künste des Mittelalters und der Renaissance spiegeln dieselbe Spannung in Richtung Anmut und Perfektion wider, wie sie in der Malerei zu finden ist. Man denke nur an dieGoldschmiedekunst und die Miniaturmalerei, zwei Bereiche, in denen sich Siena seit dem 13. Jahrhundert hervorgetan hat. In den sienesischen Werkstätten wurden Astylarkreuze, Reliquienschreine, Kelche und Pyxe hergestellt, bei denen die geschickte Verwendung von Gold, Silber und Edelsteinen nie auf Prunk abzielte, sondern auf die Sakralisierung des Objekts, auf seine Wahl als Symbol einer jenseitigen Schönheit.
Siena hat es geschafft, diesen Geist über die Jahrhunderte hinweg zu bewahren. Die Piazza del Campo mit ihrer Muschelform ist nach wie vor einer der harmonischsten städtischen Räume der Welt. Der Palazzo Pubblico und der Torre del Mangia beherrschen die Stadt mit diskreter Autorität, während der Dom mit seinem zweifarbigen Marmor und seiner gotischen Geometrie ein seltenes Gleichgewicht zwischen Feierlichkeit und Leichtigkeit verkörpert. Bei einem Spaziergang durch die engen Gassen des historischen Zentrums, das von der UNESCO zum Weltkulturerbe erklärt wurde, spürt man eine urbane Gelassenheit, die ungeschriebenen, aber über Jahrhunderte verinnerlichten Regeln zu folgen scheint: Jede Ecke, jeder Blick scheint dazu bestimmt zu sein, den Blick zu begleiten und sich ihm nicht aufzudrängen.
Außerhalb der Stadtmauern dehnt die Provinz Siena das Prinzip der Eleganz auf die Natur selbst aus, die im Laufe der Jahrhunderte durch eine respektvolle und bewusste menschliche Präsenz geformt wurde, die das Gebiet zu einer der beliebtesten Landschaften Italiens gemacht hat (und dies auch heute noch tut, indem sie sogar durchzeitgenössische Kunst die Verschmelzung von Mensch und Natur unterstreicht: man denke nur an Projekte wie den Chianti-Skulpturenpark oder die Site Transitoire von Jean-Paul Philippe in Asciano). Die steinernen Bauernhäuser der Crete Senesi oder des Val d'Orcia mit ihren kompakten Volumen und Ziegeldächern sind mit einem Sinn für Proportionen gebaut, der auf die Linien der Hügel zu reagieren scheint. Die Crete Senesi im Südosten der Stadt sind eines der emblematischsten Beispiele für diese territoriale Eleganz. Es handelt sich um eine fast mondähnliche Landschaft mit kahlen Hügeln, Rinnen und Bibern, die jedoch alles andere als wild ist: Es ist eine bearbeitete und durchdachte Landschaft, die im Laufe der Jahrhunderte durch eine nüchterne Landwirtschaft geformt wurde, die nie die Morphologie des Bodens verletzt, sondern sich ihr angepasst und sie respektiert hat. Die unbefestigten Straßen, die sich durch die Hügel schlängeln, die Zypressenreihen, die die natürlichen Kurven begleiten, die Bauernhöfe auf den Hügeln: alles scheint einer Logik zu folgen, die nicht nur funktional, sondern auch ästhetisch ist.
Etwas weiter südlich liegt das Val d'Orcia, das heute von der UNESCO zum Weltkulturerbe erklärt wurde. Es ist ein offener, weitläufiger Raum, in dem alle Elemente - von den mittelalterlichen Pfarrkirchen bis zu den befestigten Dörfern, von den geometrischen Weinbergen bis zu den Weizenfeldern - Teil einer einheitlichen Vorstellung von Landschaft sind. Die Eleganz liegt hier in der Synthese von Kunst und Natur: Historische Zentren wie San Quirico d'Orcia, Castiglione d'Orcia, Pienza oder Montalcino ragen wie Schmuckstücke aus der Landschaft heraus, die nicht übersehen werden, sondern mit dem Land in Dialog treten. Der Blick wandert ununterbrochen zwischen der Architektur und der Umgebung hin und her, und der Effekt ist der eines Gleichgewichts, das ewig zu sein scheint. Das Chianti-Gebiet von Siena, im Norden der Provinz, ist ein weiterer Ausdruck der Eleganz des Gebiets. Hier, inmitten dichter Wälder und sanfter Hügel, sind Schlösser, romanische Pfarrkirchen und Dörfer wie Radda, Castellina und Gaiole diskret eingefügt. DieWeinarchitektur - historische und moderne Weinkeller - steht heute für die Kontinuität dieser Tradition, bei der sich auch die Innovation dem Prinzip der Harmonie mit der Landschaft beugt. Eleganz ist hier die Kunst, nicht zu stören.
Auch die über das gesamte Gebiet verstreuten romanischen Pfarrkirchen - wie die von Corsignano in Pienza oder die Pieve di San Giovanni Battista in Monteroni - sind Beispiele dafür, wie die Spiritualität in einfachen, aber genau kalibrierten Strukturen Gestalt annehmen konnte. Festungsanlagen und Dörfer wie Monteriggioni oder San Quirico d'Orcia zeigen ebenfalls, wie Verteidigung und Alltagsleben in eine harmonische Architektur umgesetzt werden konnten. Die von Pius II. geplante Idealstadt in Pienza - ein Beispiel aus der Renaissance, aber ein Kind derselben sienesischen Kultur - ist eines der wichtigsten Zeugnisse dieses Bestrebens, das Territorium zu einem lebendigen Kunstwerk zu machen, in einem Gleichgewicht zwischen Städtebau, Architektur und Landschaft.
Die Eleganz des sienesischen Territoriums ist vielleicht seine subtilste und zugleich tiefste Eigenschaft, denn sie drängt sich nicht mit Grandiosität auf, sondern manifestiert sich gerade in der Kohärenz zwischen Natur und Kultur, im Maß der Landschaften, in der Kontinuität zwischen Stadt und Land. Es geht nicht nur um landschaftliche Schönheit im romantischen Sinne, sondern um eine Form der Ordnung, des Respekts, der antiken Harmonie zwischen dem Menschen und seiner Umwelt. In diesem Sinne kann das sienesische Territorium als eine wahre "Landschaftsarchitektur" betrachtet werden, die im Laufe der Jahrhunderte mit der gleichen ästhetischen und spirituellen Aufmerksamkeit errichtet wurde, mit der auch Paläste errichtet oder Altarbilder gemalt wurden.
Im sienesischen Gebiet hat sich der Mensch immer mit einem Maß bewegt, das wir heute als "nachhaltig" bezeichnen würden, das aber in Wirklichkeit in einer antiken und zutiefst bürgerlichen Lebensethik verwurzelt ist. Die Agrarlandschaft ist nicht nur produktiv, sondern auch ausdrucksstark. Die bewirtschafteten Felder wechseln sich mit Wäldern, Weinbergen, Olivenhainen und Weiden in einem dichten Geflecht ab, das den Raum wie ein Gewebe gestaltet. Die Bauernhäuser, die oft aus lokalem Stein gebaut sind, sind Beispiele für eine spontane Architektur, die nicht nur den praktischen Bedürfnissen, sondern auch einer Kultur des ländlichen Anstands und der Würde entspricht.
Man könnte sagen, dass jeder Winkel des Gebiets, vom historischen Zentrum von Siena bis zum letzten Bauernhof auf den Hügeln der Montagnola oder des Val di Merse, an einer Idee von Eleganz als Harmonie zwischen Mensch und Natur teilhat. Es ist eine Ästhetik, die sich nicht durch Prunk aufdrängt, sondern sich in der Stille, in der Kontinuität, in der Anmut der gut gemachten Einfachheit behauptet. Heute wie gestern ist Siena ein seltenes Beispiel für visuelle Zivilisation. Dies zeigt sich in den antiken Riten, wie dem Palio, der nicht nur ein Rennen ist, sondern eine kodifizierte Darstellung von Zugehörigkeit, Stolz und kollektiver Theatralik. Sie zeigt sich in ihren kulturellen Einrichtungen, ihren Universitäten, ihren Kunsthandwerkern. Siena ist und bleibt die Heimat der Eleganz. Nicht die flüchtige Eleganz der Moden, sondern die dauerhafte Eleganz der Werte. Und in einer Welt, die sich immer schneller verändert, ist ihre Lehre von der gemessenen und bewussten Schönheit eine wertvolle Einladung zur Langsamkeit, zur Tiefe, zur Authentizität.
