Del 10 de octubre al 30 de noviembre de 2025, el Complesso monumentale della Pilotta de Parma acoge la exposición Bella figura. Pittura italiana d’oggi, un proyecto expositivo que pretende documentar el papel todavía central de la figura humana en la investigación pictórica contemporánea. La iniciativa, comisariada por Camillo Langone y promovida por la Dirección General para la Creatividad Contemporánea del Ministerio de Cultura junto con la propia Pilotta, presenta a varios artistas italianos, algunos consagrados y otros pertenecientes a generaciones más recientes, reunidos en los espacios de los Voltoni del Guazzatoio, el área renacentista que habitualmente acoge exposiciones temporales e instalaciones en el complejo. La exposición, de libre acceso al público, pretende esbozar un panorama lo más representativo posible de la figuración italiana actual, a través de un conjunto de obras que, a pesar de la diversidad de enfoques, comparten el interés por el cuerpo y su capacidad para condensar significados culturales, simbólicos e identitarios.
La exposición incluye 44 pinturas, todas ellas recientes y en varios casos creadas especialmente para la ocasión. Se trata de obras que, aunque enraizadas en la tradición clásica y cristiana, pretenden interpretar temas, iconografías y cuestiones contemporáneas. De hecho, la bella figura representa un principio de armonía, proporción y orden que ha acompañado a la cultura italiana desde el Renacimiento hasta nuestros días, y que sigue ejerciendo un papel relevante incluso dentro de la investigación más actual. Entre los artistas participantes figuran Adriano Annino, Chiara Baima Poma, Chiara Calore, Omar Galliani, Daniele Galliano, Giovanni Gasparro, Ester Grossi, Giuliano Guatta, Miriana Lallo, Giulia Mangoni, Fulvia Mendini, Rocco Normanno, Rodolfo Papa, Mauro Reggio, Enrico Robusti, Lorenzo Tonda, Nicola Verlato y Daniele Vezzani, interpretan la noción de figura de manera autónoma y a menudo divergente, proponiendo soluciones formales que van del naturalismo analítico a las composiciones simbólicas, hasta lenguajes que, manteniéndose fieles al dato figurativo, dialogan con modelos y atmósferas de la cultura visual contemporánea.
’Bella figura. Pittura italiana d’oggi es una declaración de amor dirigida a la belleza, a su verdad eterna y a su contemporaneidad viva", afirma el Ministro de Cultura , Alessandro Giuli. “Lo que llama especialmente la atención es la italianidad y la variedad intergeneracional de los autores. Es una mirada valiente y noble dirigida al presente, porque la belleza o es perenne, y por tanto actual, o no lo es; pero es también una mirada dirigida al futuro, porque está persuadida por la esperanza de que la belleza sepa todavía inspirar a las nuevas generaciones, y manifestarse en cada tiempo y en cada encrucijada de la historia”.
“Los pintores que aquí se presentan”, explica Angelo Piero Cappello, Director General de Creatividad Contemporánea del Ministerio de Cultura, “recuperan la tradición figurativa con fuerza y originalidad, cuestionándose cómo representar al ser humano en nuestro tiempo. Sus obras dialogan con la larga historia del retrato italiano, reinventando sus códigos y actualizando sus lenguajes, en un continuo equilibrio entre forma y visión”.
La exposición se divide en dos secciones principales, Moderna yEterna, flanqueadas por dos núcleos temáticos dedicados respectivamente al Retrato y alArte Sacro. La yuxtaposición de estas cuatro áreas no pretende definir compartimentos rígidos, sino presentar un sistema de lectura para orientar al visitante dentro de la variedad de propuestas. El Moderno reúne obras que toman como referencia el presente en sus manifestaciones más reconocibles: figuras vinculadas a la vida cotidiana, símbolos de la cultura popular, imágenes destinadas, según la interpretación de los comisarios, a convertirse en documentos para los museos del futuro. En esta sección parece surgir un enfoque sobre la dimensión social de la imagen y sus transformaciones, que se abordan con miradas y técnicas diferentes. La sección sobre loEterno, por su parte, muestra interés por los arquetipos que recorren la historia del arte: clasicismo, mito, religión y formas de expresión que resisten a las contingencias del presente.
Aquí la figura es interrogada como sujeto portador de un depósito simbólico estratificado, recuperado a través de citas, reinterpretaciones o alusiones a las grandes tradiciones de la imagen occidental. El planteamiento curatorial parece así invitarnos a observar cómo los artistas contemporáneos no renuncian a la confrontación con sus raíces, incluso cuando las reelaboran según perspectivas personales o alejadas de los modos canónicos. El Retrato ocupa un papel autónomo debido a su función fundadora dentro de la figuración. Las obras incluidas en el núcleo muestran la amplitud de estrategias con las que los artistas tratan el rostro y el cuerpo, en un intento de restituir también su individualidad, su carácter y su dimensión psicológica. La centralidad del ser humano se convierte aquí en un elemento formal y conceptual, ya que el retrato requiere un equilibrio entre observación, interpretación y construcción narrativa.
Por último,el Arte Sacro representa un campo especialmente delicado, en el que los artistas llamados a intervenir buscan un equilibrio entre la búsqueda expresiva y las necesidades devocionales. Los cuadros expuestos abordan temas religiosos de diferentes maneras: algunos tratan iconografías tradicionales, otros proponen interpretaciones marcadas por una profundización espiritual, otros por una reflexión sobre la pervivencia de lo sagrado en el imaginario contemporáneo. La presencia del núcleo sugiere cómo la producción pictórica actual, aunque en un contexto cultural plural, sigue cuestionando un tema que ha desempeñado un papel decisivo en la historia del arte italiano.
Junto a la intención de tomar una instantánea de la situación actual de la figuración, Bella figura forma parte de un proyecto de la Pilotta vinculado a nuevas adquisiciones, que renueva la tradición coleccionista del complejo que se remonta a la familia Farnesio. De hecho, una selección de las obras expuestas pasará a formar parte de las colecciones permanentes, contribuyendo a la ampliación de un patrimonio que a lo largo de los siglos ha integrado testimonios relevantes de distintas épocas artísticas. La incorporación de obras contemporáneas responde al deseo de la institución de mantener una relación dinámica con el presente, en línea con las prácticas adoptadas por numerosos museos europeos que integran obras recientes en sus colecciones para documentar la evolución de la investigación actual.
“Los cuadros presentados son todos recientes, varios muy recientes y algunos incluso ad hoc”, añade el comisario Camillo Langone. “Al acercarse, se puede sentir el aliento del Espíritu del Tiempo. La lista de artistas invitados, todos italianos evidentemente vivos y en activo, está elaborada para ofrecer, sin equilibrios, variedad de generaciones, géneros, estilos. Porque, y así se demuestra en la exposición, se puede causar buena impresión de muy diversas maneras, desde la más realista a la más geométrica”.
“La exposición nos invita a abrir los ojos, a sentir los volúmenes, los colores y las líneas y a reflexionar sobre las fronteras del arte figurativo antropocéntrico nacional: una tradición de la que la Pilotta ofrece testimonios fundamentales del pasado, en un abecedario de formas que van de Antelami a Bocchi, pasando por la eternidad de Correggio”, subraya Stefano L’Occaso, Director del Conjunto Monumental de la Pilotta.
La exposición va acompañada de un catálogo publicado por Grafiche Step. El socio mediático de la iniciativa es Sky Arte, que se compromete a difundir el proyecto a través de sus canales.
Horario de apertura: De martes a domingo de 9.00 a 19.00 h. Lunes cerrado.
Entradas: Completa 18 euros, reducida grupos 14 euros (grupos de adultos 10-30 px), reducida 18-25 años 2 euros La entrada incluye la visita a los museos del Complejo Monumental Pilotta (Museo Arqueológico, Teatro Farnese, Galería Nacional, Biblioteca Palatina y Museo Bodoni).
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| La Pilotta de Parma presenta Bella figura: pintura figurativa italiana entre moderna y eterna |
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