L'espace de Finestre sull'Arte dédié à ceux qui aiment voyager : lieux méconnus, joyaux du patrimoine culturel italien et étranger, itinéraires placés sous le signe de l'art.
Alexander Calder, l'un des plus grands artistes du XXe siècle, a passé une partie de sa vie dans la vallée de la Loire, en Touraine, une région qui a marqué sa démarche artistique. Ses sculptures témoignent du défi que représente la création de formes capables d'échapper au contrôle de leur créateur.
22 octobre 2026 par Francesca Anita Gigli
Derrière la façade d’une maison du XVIIe siècle donnant sur les canaux se trouve le Museum Ons’ Lieve Heer op Solder, le musée de Notre-Seigneur du Grenier : une église catholique aménagée dans les combles d’une habitation ordinaire. C’est un témoignage concret de la manière dont les communautés ont su adapter les espaces domestiques pour continuer à pratiquer leur f
21 octobre 2026 par Redazione
De Giotto à Raphaël, des Carracci à Guido Reni et au Guercino : la Pinacothèque nationale de Bologne retrace des siècles de rencontres, de rivalités et de révolutions artistiques. Un parcours à travers l'histoire de la peinture bolognaise, émilienne et italienne, à la découverte de chefs-d'œuvre, de personnages marquants et d'événements surprenants.
13 octobre 2026 par Redazione
« Le Mondinaro » (vendeur de marrons grillés) et « Le Pollarolo » de Pietro Paolini, conservés au Palazzo Mansi, sont deux chefs-d’œuvre de la peinture de genre, qui dépeignent à travers ce genre artistique l’univers des métiers modestes et la culture séculaire de la châtaigne dans la région de Lucques.
29 septembre 2026 par Federico Giannini, Ilaria Baratta
De la Troie de l’Iliade aux différentes cités enfouies sous Hisarlık : le site archéologique et le musée de Troie retracent une histoire faite d’échanges, de conflits et de transformations.
23 septembre 2026 par Noemi Capoccia
Des premières œuvres de Taddeo Gaddi et d’Andrea Orcagna aux chefs-d’œuvre de Ghirlandaio, du Perugino, d’Andrea del Sarto et de Vasari, les « cénacles » monumentaux florentins illustrent le lien entre la représentation de la Cène, la vie religieuse et le rituel quotidien de la table.
18 septembre 2026 par Noemi Capoccia
Du réalisme bourgeois de la fin du XIXe siècle à l'Art nouveau, du symbolisme aux influences de Joy Division : un voyage à travers le cimetière monumental de Staglieno, à la découverte de son extraordinaire histoire artistique et de ses œuvres les plus célèbres comme des moins connues. L'article d'Andrea Fusani.
16 septembre 2026 par Andrea Fusani
Au XIVe siècle en Toscane, les artistes transforment la table de la Cène en un espace narratif : le pain, le vin, les poissons, la vaisselle et des aliments inattendus sont autant d’éléments qui reflètent la culture matérielle, les pratiques alimentaires et les significations symboliques de la tradition chrétienne.
11 septembre 2026 par Noemi Capoccia
Bruges a transformé sa beauté en une forme de préservation quasi obsessionnelle. Aujourd’hui, BRUSK, le nouveau centre d’exposition, tente de briser cette perfection grâce à l’art contemporain, à la mémoire médiévale et à une ville enfin prête à se renouveler. L’article de Francesca Anita Gigli.
7 septembre 2026 par Francesca Anita Gigli
Dans la « Vierge à la grenade » de Sandro Botticelli, l’Enfant Jésus tient entre ses mains ce fruit que la tradition chrétienne a transformé en symbole de la Passion, de la fécondité et de la communion des fidèles, reprenant ainsi un symbole aussi ancien que la Méditerranée.
4 septembre 2026 par Redazione
À Carrare, plus précisément dans la vallée de Torano, au pied des Apuanes, le cimetière monumental de Marcognano recèle des chefs-d’œuvre en marbre, des histoires d’artistes, d’entrepreneurs et d’ouvriers, des souvenirs civils et des traces de cette Carrare qui a changé de visage entre le XIXe et le XXe siècle. Un parcours à la découverte d’un patrimoine encore peu connu. L’article d’Andrea Fusani.
4 septembre 2026 par Andrea Fusani
Considéré comme une œuvre anonyme pendant soixante-dix ans, le « Garçon au panier de poissons et de crabes » conservé à Florence, au Palazzo Pitti, n’a été attribué à son auteur qu’en 1982, après une restauration qui a révélé la main de Giacomo Ceruti, ce peintre des pauvres devenu une sorte de chroniqueur du petit peuple.
1er septembre 2026 par Federico Giannini, Ilaria Baratta
Dante s'en est servi pour mesurer la difficulté d'une ascension. Aujourd’hui, Noli, ancienne république maritime de la Ligurie occidentale, se mesure au tourisme, à ses tours, à sa promenade, à ses maisons vides et à une histoire qui ne cesse de changer chaque fois que quelqu’un tente de la raconter. Un nouvel article de la rubrique « Les chemins du silence » de Federico Giannini.
30 août 2026 par Federico Giannini
Après des travaux de restauration, d'entretien et de mise en valeur, la Cattolica de Stilo a rouvert ses portes au public. Un voyage au cœur du monachisme italo-grec, sur les traces de Paolo Orsi, pour découvrir une Calabre médiévale surprenante et qui reste encore à découvrir.
24 août 2026 par Anna de Fazio Siciliano
Dans le « Bacchus » du Caravage, ce chef-d’œuvre conservé aux Offices, le vin n’est pas seulement l’attribut du dieu : le calice offert au spectateur pourrait receler des significations liées à la convivialité, à la fugacité de la vie, à la sensualité et même à la symbolique chrétienne. Et ce vin semble tout juste versé.
21 août 2026 par Federico Giannini, Ilaria Baratta
Et si l'histoire de l'art n'avait été que mal racontée ? À Mougins, sur la Côte d’Azur, se trouve un musée, le FAMM, qui rassemble environ 90 femmes artistes, de l’impressionnisme à l’art contemporain, et invite à contempler les œuvres sans les filtres de l’historiographie, laissant ainsi émerger une question inattendue : qui a vraiment influencé qui ? L'article de Luca Rossi.
20 août 2026 par Luca Rossi
Des évocations des natures mortes à la manière d'Arcimboldo aux représentations détaillées de Bartolomeo Bimbi, la pastèque dans les natures mortes toscanes témoigne d'une longue culture alimentaire, d'une histoire d'observations botaniques et d'une grande attention portée à la réalité quotidienne.
7 août 2026 par Noemi Capoccia
Du mythe grec aux fresques de la Renaissance : dans la Salle de l’Olympe de la Villa Barbaro à Maser, Paolo Veronese transforme la demeure des Barbaro en une cour divine, où Zeus et les autres dieux veillent depuis près de cinq siècles, du haut du mont Olympe, sur les hôtes et les visiteurs. L'article d'Ilaria Baratta.
5 août 2026 par Ilaria Baratta
Dans le Cadore, un parcours à travers les villages, les musées, les églises et les paysages spectaculaires permet de suivre les traces de Titien et de la famille Vecellio, et de redécouvrir le lien historique qui unit cette région à la Sérénissime.
3 août 2026 par Anna de Fazio Siciliano
Un voyage à Florence pour admirer ce qui reste du Cabinet des Porcelaines du Poggio Imperiale permet de redécouvrir l'univers raffiné de Giovanna Garzoni, artiste chère aux Médicis : entre chiens, fruits, porcelaines orientales et miniatures, se dessine une peinture qui défie les frontières entre nature, science et émerveillement.
31 juillet 2026 par Andrea Fusani
Peintre, naturaliste et scénographe, Jacopo Ligozzi a conçu pour Cosme II des « verres fantaisie » surprenants et ingénieux : de petits chefs-d’œuvre en cristal qui ont transformé le verre en une œuvre d’art alliant invention, science et savoir-faire artisanal.
17 juillet 2026 par Federico Giannini, Ilaria Baratta
Surplombant la cathédrale de Gênes et né d’un projet lié à Vincenzo Scamozzi, le Palazzo Sinibaldo Fieschi est l’un des symboles les plus reconnaissables de la « Superba » : une demeure des Rolli qui conserve des fresques extraordinaires de Domenico Piola et Sebastiano Galeotti. L’article de Giorgio Dellacasa.
16 juillet 2026 par Giorgio Dellacasa
Un édifice du XVIIe siècle situé face à la cathédrale, une histoire peuplée de nobles, de collections disparues, de chefs-d’œuvre de Giovanni Antonio Cybei et de symboles qui restent encore inexpliqués. Un voyage à travers les salles du Palazzo Staffetti Del Medico Sarteschi, au cœur caché de Carrare. L'article de Federico Giannini pour la rubrique « Le vie del silenzio ».
14 juillet 2026 par Federico Giannini
Au XVIIIe siècle, l'atelier de céroplastie de la Specola de Florence a réalisé des modèles botaniques de plantes et de fruits d'un réalisme saisissant, fruit de la collaboration entre artistes et scientifiques. Une histoire qui raconte comment Florence a transformé la vulgarisation scientifique en œuvre d'art.
3 juillet 2026 par Andrea Fusani
Le mausolée de Théodoric est l'un des symboles de Ravenne et un chef-d'œuvre de l'architecture de la fin de l'Antiquité. De sa coupole monolithique colossale aux mystères de sa construction, en passant par l'histoire du roi ostrogoth et de son tombeau, un voyage entre ingénierie, pouvoir et légende.
30 juin 2026 par Redazione
Dans l'œuvre de l'artiste toscan Ottone Rosai, les auberges et leurs clients ne constituent pas simplement un thème populaire, mais un espace à travers lequel interroger la société et la peinture.
26 juin 2026 par Jacopo Suggi
La Pinacothèque municipale de Cento abrite deux cycles d’fresques majeurs du Guercino (Giovanni Francesco Barbieri ; Cento, 1591 - 1666) : ceux de la Casa Pannini et ceux de la Casa Benotti, qui constituent deux témoignages majeurs de la vie dans l’Émilie rurale du XVIIe siècle. Article de Federico Giannini.
17 juin 2026 par Federico Giannini
Dans la basilique de San Pietro in Ciel d'Oro à Pavie, l'Arche de saint Augustin, chef-d'œuvre de la sculpture gothique, élève un monument au saint avec plus de quatre cents figures sculptées et raconte une histoire marquée par des énigmes, des déplacements et des redécouvertes. L'article de Federico Giannini et Ilaria Baratta.
12 juin 2026 par Federico Giannini, Ilaria Baratta
Le Palazzo Milzetti de Faenza, aujourd'hui musée national de l'âge néoclassique en Romagne, incarne une époque où les goûts esthétiques ont radicalement changé : l'architecture, la peinture et les arts appliqués se sont fondus dans une œuvre totale.
8 juin 2026 par Redazione
