Milan, la collection d'œuvres de Giacomo Balla exposée à la Banque d'Italie

Du 15 mars au 30 avril 2022, le siège de la Banca d’Italia, Via Cordusio 5 à Milan, exposera à nouveau sa collection d’œuvres de Giacomo Balla (Turin, 1871 - Rome, 1958), après l’avoir déjà fait à l’automne (l’exposition avait toutefois été suspendue en raison des restrictions anti-Covidus), avec l’exposition Giacomo Balla 1902-1940. Exister pour donner, qui commémore le grand artiste turinois à l’occasion du 150e anniversaire de sa naissance. Neuf œuvres sont exposées.

L’exposition s’ouvre sur l’Autoportrait de 1902, qui semble donner corps aux mots que l’artiste aurait écrits sur lui-même dans un autoportrait en mots de 1915: “Giacomo Balla / Né à Turin / Visage vert et violet / Homme-transcendantal-intuitif / Peintre futuriste-dynamisme / Abstraction-état d’esprit / Équivalents plastiques-compensations / Et d’autres à venir. / Vie tourbillonnante / Entraînement aux victoires des marées / Lutte x lutte bat les records / Indifférence face à l’adversité / Amusements O jouissances millions / Ennui OXO-satisfactions / Existent pour donner / Défauts-semicirculaires / Balla’. L’œuvre est destinée à présenter certains aspects de l’artiste, qu’il résume dans l’un de ses écrits: ”J’ai commencé très tôt à penser: je veux faire un tableau. Personne ne m’avait expliqué ce qu’il fallait faire pour peindre. Je n’avais aucune idée de l’exécution d’une œuvre et je voulais faire un tableau, maintenant il faut expliquer que jamais personne ne m’a donné la force et l’aide pour atteindre mon idéal, depuis la mort de mon père j’ai toujours supporté toutes les privations que la vie sociale peut donner, et peu à peu je me suis éloigné du monde et je me rapproche de plus en plus de la nature".

En 1904, après le mariage de Balla avec Elisa Marcucci sur le Capitole et la naissance de sa fille aînée Lucia (qui s’appellera Luce pendant la période futuriste), un moment heureux commence pour lui, qui coïncide avec son déménagement dans la maison-couvent de Via Parioli 6 à Rome (aujourd’hui Via Paisiello), qui donne sur la Villa Borghese. Balla écrit dans un de ses carnets: “Je me nourris de la très bonne pureté de la nature pour laquelle je n’accepte aucune affirmation. J’ai un caractère qui n’est ni tel ni tel, je suis la nature faite par elle et non par les hommes, je vivrai donc de mon art qui rend mon âme évidente dans la peinture”. Au début des années 1910, Balla présente ses vues de la Villa Borghèse dans plusieurs expositions. L’art de Balla part toujours d’une analyse de la réalité: la nature de la Villa Borghèse comme les pattes d’un chien en laisse ou celles de sa petite fille Luce courant sur un balcon, les voitures roulant sur la Via Nazionale à Rome, les voiles de certains bateaux agitées par le vent. Le 30 octobre 1914, sa deuxième fille Elica naît à Rome: en son nom, le peintre fixe l’idée dynamique de la vitesse et l’idée guerrière de l’envol.

Giacomo

Giacomo

Après la technique lumineuse des œuvres de la Villa Borghèse, il passe aux années de lutte ouverte avec ses recherches futuristes, illustrées dans l’exposition par le Tir à la carabine du dimanche, qui reprend également son attention pour le portrait et son intérêt pour le mobilier comme moyen de sortir des dimensions étroites de la peinture et d’entrer dans l’environnement de la vie. Si, d’une part, le Portrait de Luigi Boncompagni Ludovisi témoigne d’une forte introspection psychologique à travers la coupe photographique, d’autre part, la philosophie de la “Reconstruction futuriste de l’univers” de 1915 trouve une nouvelle image dans quatre tapisseries envoyées à Paris en 1925 où il reçoit la médaille d’or. Sur le mur de la Vème Exposition internationale des arts décoratifs, Mare, vele, vento - Mare velivolato- se distingue de loin. Comme toujours, dans l’art de Balla, chaque grand chef-d’œuvre est étudié en plusieurs études au crayon jusqu’à la réalisation finale qui se rapproche de l’œuvre achevée.

Décorer un espace pour la vie deviendra l’idée fixe de l’artisan peintre: avant de reconstruire l’univers, Balla commence à animer son petit cocon. Sa maison devient le noyau où la famille Balla fabrique des meubles futuristes pour les vendre: en se promenant dans cet atelier particulier, on peut rencontrer le peintre qui “comme un bon ouvrier se mettait au travail pour reconstruire des lampes, des abat-jour, des paravents, des jouets et les vendre le lendemain pour quelques lires”, comme se souvient sa fille Elica. La maison de Balla était comme une forge où il inventait, concevait et fabriquait des objets utiles au travail, mais aussi beaux et magiques, comme le montre le tableau La seggiola dell’uomo strano (La chaise de l’homme étrange), avec au centre le nano-magicien Giacomo Balla. En 1937, le journal Perseo publie l’article Futuristes et Futuristes dans lequel Balla explique: “L’art pur est dans le réalisme absolu, sans lequel nous tombons dans des formes décoratives ornementales, c’est pourquoi je suis revenu à mon art antérieur: l’interprétation de la réalité nue et saine qui, grâce à la sensibilité spontanée de l’artiste, est toujours infiniment nouvelle et convaincante”. Balla revient à la réalité déifiée de la lumière: vingt ans plus tard, la voie du réel, abandonnée de façon retentissante en 1910, revient au peintre qui avait jeté la peinture aux orties. Enfin, ce “peintre de la lumière” s’exprime dans ses Dahlias lumineux, posés sur une table enveloppée de voiles colorés, peints dans le salon de Via Oslavia où l’on peut encore admirer aujourd’hui cette même table. La recherche de Balla est en effet gaie et joyeuse mais aussi, à sa manière, amère: il cherche mais ne sait peut-être pas quoi, car l’important n’est pas ce que l’on doit trouver mais ce que l’on cherche ; en effet, nous lisons dans une autre de ses notes poétiques que pour un vrai chercheur, l’équation peut aussi être “Rien = Tout”.

L’exposition, gratuite, est ouverte du mardi au vendredi de 15 h 30 à 17 h 30 et le samedi de 10 h à 13 h. Pour y accéder, une réservation est nécessaire et peut être effectuée sur le site de l’exposition.

Milan, la collection d'œuvres de Giacomo Balla exposée à la Banque d'Italie

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