El Museo de Artes Decorativas de París celebra los 100 años del Art Déco. También se expone el Orient Express


Del 22 de octubre de 2025 al 26 de abril de 2026, el Museo de Artes Decorativas de París rinde homenaje al Art Déco, un siglo después de la Exposición Internacional de 1925 que consagró este estilo en la escena mundial.

Un siglo después de la Exposición Internacional de 1925, que consagró el Art Déco en la escena mundial, el Museo de Artes Decorativas de París rinde homenaje a este estilo audaz, refinado y moderno. Del 22 de octubre de 2025 al 26 de abril de 2026, la exposición 1925-2025. Cien años de Art Déco invita a los visitantes a un viaje al corazón de los locos años 20. Más de 1.000 obras - muebles, joyas, objetos de arte, dibujos, carteles y prendas de moda - dan cuenta de la riqueza y las contradicciones de un movimiento que sigue fascinando por su elegancia atemporal. Decorados envolventes, materiales preciosos, formas estilizadas y artesanía excepcional construyen un viaje en el que el Art Déco revela todas sus facetas.

En la inauguración de la exposición, la estrella es elOrient Express, símbolo del viaje y del lujo. Una cabina original de 1926 del tren Étoile du Nord dialoga con tres maquetas a tamaño real del futuro Orient Express, diseñadas por el director artístico Maxime d’Angeac.

La exposición, comisariada por Bénédicte Gady, directora de los museos, y Anne Monier Vanryb, con instalación del Atelier Jodar y Studio MDA, recorre el nacimiento, apogeo y reinterpretaciones contemporáneas del estilo.

Nacido en la década de 1910 del debate europeo sobre la ornamentación e inspirado en el Art Nouveau, el Art Déco alcanzó su pleno desarrollo en los años veinte, distinguiéndose por un estilo elegante y riguroso que combinaba modernidad y materiales preciosos. Este estilo, expresión de una época marcada por una fuerte sed de novedad y libertad, influyó en todos los ámbitos de la creación: arquitectura, mobiliario, moda, joyería, artes gráficas y transportes. La exposición refleja esta riqueza, desde la abstracción geométrica de Sonia Delaunay y Robert Mallet-Stevens, pasando por la pureza formal de Georges Bastard y Eugène Printz, hasta el gusto decorativo de Clément Mère y Albert-Armand Rateau.

El Museo de Artes Decorativas, protagonista de la promoción del Art Déco desde sus orígenes, recurre para la ocasión a su propia colección histórica y a prestigiosos préstamos internacionales, presentando obras maestras como la cómoda galuchat de André Groult, las refinadas creaciones de Jacques-Émile Ruhlmann o el escritorio-biblioteca de Pierre Chareau diseñado para la Embajada de Francia.

Tres figuras clave son especialmente celebradas: Ruhlmann, Eileen Gray y Jean-Michel Frank, cada uno de los cuales interpreta una cara diferente del Art Déco. El museo recuerda también el redescubrimiento del estilo en los años sesenta, gracias a la histórica exposición Les Années 25, que reavivó su popularidad entre el público y los expertos, y el renovado interés de los años setenta, impulsado por personalidades como Yves Saint Laurent y el decorador Jacques Grange.

El bar del tren Orient Express decorado por el arquitecto Maxime d'Angeac © Alixe Lay
El bar del tren Orient Express decorado por el arquitecto Maxime d’Angeac © Alixe Lay

Organizada en un amplio recorrido cronológico y temático por la nave central y las galerías superiores, la exposición explora todos los aspectos del Art Déco: de las lacas de Jean Dunand a la cristalería de François Décorchemont, de las joyas geométricas de Raymond Templier y Jean Desprès al mobiliario de Groult y Printz. Se presta especial atención al dibujo, pieza central de la decoración y el interiorismo de la época. La sección dedicada a la moda y las artes textiles reúne prendas y accesorios de Madeleine Pangon, Madeleine Vionnet, Sonia Delaunay y Jeanne Lanvin, así como dibujos y escaparates que atestiguan la influencia del estilo en el gusto de la época. Símbolo del savoir-faire francés, el Orient Express vivió su apogeo en los años veinte, con decoraciones de René Prou y los Lalique.

Una selección de más de 80 piezas de joyería - collares, tiaras, relojes, estuches de belleza y diseños - atestigua el impacto del Art Déco en el arte de la orfebrería. Formas geométricas y motivos de inspiración oriental reflejan la elegancia y la modernidad de un estilo que sedujo a un público internacional.

Un siglo después de su nacimiento, el Art Déco sigue inspirando con su modernidad, libertad y refinamiento formal. A través de un diálogo entre pasado y presente, la exposición del Museo de Artes Decorativas pretende ser un homenaje a una época dorada, pero también una reflexión sobre la vitalidad contemporánea de un estilo que sigue encarnando el lujo, la creatividad y la innovación.

El Museo de Artes Decorativas de París celebra los 100 años del Art Déco. También se expone el Orient Express
El Museo de Artes Decorativas de París celebra los 100 años del Art Déco. También se expone el Orient Express


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