Le Musée des Arts Décoratifs de Paris célèbre les 100 ans de l'Art Déco. L'Orient Express est également à l'honneur


Du 22 octobre 2025 au 26 avril 2026, le musée des Arts décoratifs de Paris rend hommage à l'Art déco, un siècle après l'Exposition internationale de 1925 qui consacra ce style sur la scène mondiale.

Un siècle après l’Exposition internationale de 1925, qui consacra l’ Art déco sur la scène mondiale, le musée des Arts décoratifs de Paris rend hommage à ce style audacieux, raffiné et moderne. Du 22 octobre 2025 au 26 avril 2026, l’exposition 1925-2025. Plus de 1 000 œuvres - mobilier, bijoux, objets d’art, dessins, affiches et vêtements de mode - racontent la richesse et les contradictions d’un mouvement qui continue de fasciner par son élégance intemporelle. Décors immersifs, matériaux précieux, formes stylisées et savoir-faire d’exception construisent un parcours où l’Art déco révèle toutes ses facettes.

Lors de l’ouverture de l’exposition, la vedette est l’Orient Express, symbole de voyage et de luxe. Une cabine originale de 1926 du train Étoile du Nord dialogue avec trois maquettes grandeur nature du futur Orient Express, conçues par le directeur artistique Maxime d’Angeac.

L’exposition, organisée par Bénédicte Gady, directrice des musées, et Anne Monier Vanryb, avec des installations de l’Atelier Jodar et du Studio MDA, retrace la naissance, l’apogée et les réinterprétations contemporaines de ce style.

Né dans les années 1910 du débat européen sur l’ornementation et inspiré par l’Art nouveau, l’Art déco atteint son plein épanouissement dans les années 1920, se distinguant par un style élégant et rigoureux, alliant modernité et matériaux précieux. Ce style, expression d’une époque marquée par une forte soif de nouveauté et de liberté, a influencé tous les domaines de la création : architecture, mobilier, mode, joaillerie, arts graphiques et transports. L’exposition reflète cette richesse, de l’abstraction géométrique de Sonia Delaunay et Robert Mallet-Stevens, à la pureté formelle de Georges Bastard et Eugène Printz, en passant par le goût décoratif de Clément Mère et Albert-Armand Rateau.

Le Musée des Arts Décoratifs, acteur de la promotion de l’Art Déco depuis ses origines, s’appuie pour l’occasion sur sa propre collection historique et sur des prêts internationaux prestigieux, présentant des chefs-d’œuvre tels que la commode à galuchat d’André Groult, les créations raffinées de Jacques-Émile Ruhlmann et le bureau-bibliothèque de Pierre Chareau conçu pour l’ambassade de France.

Trois figures de proue sont particulièrement célébrées : Ruhlmann, Eileen Gray et Jean-Michel Frank, qui interprètent chacun un visage différent de l’Art déco. Le musée rappelle également la redécouverte du style dans les années 1960, grâce à l’exposition historique Les Années 25, qui a relancé sa popularité auprès du public et des experts, et le regain d’intérêt dans les années 1970, alimenté par des personnalités telles qu’Yves Saint Laurent et le décorateur Jacques Grange.

Le bar du train Orient Express décoré par l'architecte Maxime d'Angeac © Alixe Lay
Le bar du train Orient Express décoré par l’architecte Maxime d’Angeac © Alixe Lay

Organisée selon un large parcours chronologique et thématique dans la nef centrale et les galeries supérieures, l’exposition explore tous les aspects de l’Art déco: des laques de Jean Dunand aux verreries de François Décorchemont, des bijoux géométriques de Raymond Templier et Jean Desprès aux meubles de Groult et Printz. Une attention particulière est accordée au dessin, pièce maîtresse de la décoration et de l’aménagement intérieur de l’époque. La section consacrée à la mode et aux arts textiles rassemble des vêtements et accessoires de Madeleine Pangon, Madeleine Vionnet, Sonia Delaunay et Jeanne Lanvin, ainsi que des dessins et des vitrines qui témoignent de l’influence du style sur le goût de l’époque. Symbole du savoir-faire français, l’Orient Express a connu son apogée dans les années 1920, avec des décorations de René Prou et des Lalique.

Une sélection de plus de 80 bijoux - colliers, diadèmes, montres, beauty cases et dessins - témoigne de l’impact de l’Art déco sur l’orfèvrerie. Formes géométriques et motifs inspirés de l’Orient reflètent l’élégance et la modernité d’un style qui a séduit un public international.

Un siècle après sa naissance, l’Art déco continue d’inspirer par sa modernité, sa liberté et son raffinement formel. En faisant dialoguer le passé et le présent, l’exposition du Musée des Arts Décoratifs se veut un hommage à un âge d’or, mais aussi une réflexion sur la vitalité contemporaine d’un style qui incarne toujours le luxe, la créativité et l’innovation.

Le Musée des Arts Décoratifs de Paris célèbre les 100 ans de l'Art Déco. L'Orient Express est également à l'honneur
Le Musée des Arts Décoratifs de Paris célèbre les 100 ans de l'Art Déco. L'Orient Express est également à l'honneur


Avertissement : la traduction en français de l'article original italien a été réalisée à l'aide d'outils automatiques. Nous nous engageons à réviser tous les articles, mais nous ne garantissons pas l'absence totale d'inexactitudes dans la traduction dues au programme. Vous pouvez trouver l'original en cliquant sur le bouton ITA. Si vous trouvez une erreur,veuillez nous contacter.