Maria Lai dialoga con San Francisco en una exposición en Rieti


A partir del 30 de junio de 2023, las salas del Palacio Dosi Delfini de Rieti acogerán cuarenta obras de Maria Lai inspiradas en la creación y el amor al otro, en diálogo con la espiritualidad de San Francisco.

Del 30 de junio al 15 de octubre de 2023, las salas del Palacio Dosi Delfini de Rieti acogerán la exposición Il pane del cielo (El pan del cielo), que reúne cuarenta obras de la gran artista Maria Lai (Ulassai, 1919 - Cardedu, 2013) con motivo de las celebraciones del Centenario Franciscano, 1223 - 2023. Concebida por Sergio Risaliti, Director del Museo Novecento de Florencia, en colaboración con el Archivio Maria Lai y organizada por la Associazione Mus.e Association, la exposición, comisariada por Sergio Risaliti y Eva Francioli, fue encargada por el Comité Nacional del VIII Centenario de la Primera Representación del Belén Greccio 2023, para rendir homenaje al “Pobre de Asís” a través de obras inspiradas en la creación y el amor al prójimo, motivos ancestrales pero de gran actualidad que iluminan la vida del santo y encuentran una sensible interpretación en la obra del artista sardo.

Autora de una investigación sencilla pero profundamente experimental, Maria Lai se inspira en los ritos arcaicos de su tierra, en los cuentos y en la humilde poesía de la vida cotidiana, para dar cuerpo a un imaginario fantástico. En sus obras, llenas de historias y símbolos, lo divino y lo humano se funden, revelándose en un lenguaje sencillo y universal. Como las enseñanzas de Francisco, las creaciones de Maria Lai parecen interrogarnos sobre el misterio de la existencia, guiándonos con asombro infantil por las inagotables maravillas del mundo. La exposición confía a frágiles creaciones de terracota y piedra, tela y madera, una función religiosa y social expresada con palabras sencillas. Poemas hechos con materiales pobres, obras que, como las palabras del Cántico de las Criaturas, abrazan la tierra y el cielo, el hombre y la naturaleza, el misterio y la revelación, y nos hacen reflexionar sobre el poder del amor universal.

La exposición se inspira en la capacidad del artista para reinterpretar en clave contemporánea el ejemplo de Francisco, el creador de la intemporal narración del belén creado para celebrar el nacimiento de Jesús, por primera vez, en la Navidad de 1223 en una cueva de Greccio. “Amo el belén”, dijo Maria Lai, “como experiencia de algo que, cuanto más indago en lo inexpresable, más encuentro la verdad, más infantil e ingenua me vuelvo, y más renazco [...] Amo el belén porque nos reúne en torno a la esperanza de un mundo nuevo”.

A través de sus belenes, Maria Lai renueva cada vez esa experiencia de acercamiento a lo sagrado, a la manifestación de Dios entre nosotros: diminutas representaciones capaces de reproducir en una sola superficie la historia, los sueños y las utopías que perduran entre los pueblos. A menudo fragmentadas e incompletas, ponen en cuestión la precariedad de la condición contemporánea, y al mismo tiempo conectan la finitud de la tierra y la infinitud del cielo. También se expone La ofrenda, un pan de terracota, ese “cuerpo de Cristo” que se nos ofrece a todos como alimento espiritual.

El interés por la fabricación del pan, metáfora del arte y de la vida, atraviesa toda la producción de la artista, fascinada desde su infancia por la ritualidad y el misterio de la “fabricación de la masa”. Parte de numerosos proyectos expositivos, los panes de Maria Lai han encontrado a lo largo de los años un hogar en la zona de Rieti, como en la intervención de arte público Olio al pane e alla terra il sogno (1999), creada para el Museo dell’Olio della Sabina en el antiguo horno de Castelnuovo di Farfa. El pan evoca la historia humana de Cristo y el misterio de la transubstanciación de la Última Cena, temas centrales de la historia humana y religiosa de San Francisco, sin olvidar también esa relación con las cosas humildes, los valores antropológicos y su conexión con la espiritualidad, que caracterizan la obra de Lai.

Fundamental en la producción madura de Maria Lai es el uso del hilo, el bordado y el arte de coser, que aflora en sus Geografías, telas bordadas sobre las que se despliegan complejos “mapas astrales” que, recuerda la artista, “respondían a la necesidad de una relación con el infinito, de una dilatación y proyección sobre lo lejano”.

Los mapas de Lai nos invitan a un viaje más allá de la contingencia, dibujando espacios imaginarios, evocando mundos, constelaciones y armonías astrales. Las líneas curvas y oblicuas conducen nuestra mirada hacia el más allá, un vacío cargado de misterio y magia: “Busco espacios cósmicos, cielos, espacios lejanos pero táctiles. Los espacios que busco no están tanto en una superficie como más allá de ella”.

La artista también confía su autobiografía, sus pensamientos, sus aforismos al bordado, traduciéndolos en delicados escritos sobre tela, donde el lenguaje escrito se combina con la imagen, anulando la distancia entre la poesía y las artes visuales. Reflexionando sobre una práctica muy antigua vinculada a la figura femenina, la costura aparece como un lugar de libertad, capaz de traducir instancias universales y personales.

El amor por la creación envuelve todo el trabajo de la artista, para quien la obra es “un objeto de investigación científica, pero una posibilidad de contacto con lo universal (...) El contacto debe ser, sin embargo, directo e individual: no como un acto mental, sino a través del cuerpo, de la materia”. Maria Lai observa la vida en todas sus formas, dando voz a su variedad: sus obras son la expresión de un amor puro y sin filtros por la naturaleza y los seres vivos. “Soy una niña jugando, una cabrita inquieta ante los precipicios. Escucho el silencio suspendido entre el cielo y la tierra”. La cabrita, humilde y testaruda, es una especie de alter ego de la artista, que con determinación prosigue su investigación revelando la fuerza generadora del arte, que desafía las convenciones y celebra la maravilla de la creación con un lenguaje sencillo.

“La exposición Maria Lai. Il pane del cielo reafirma la centralidad del Museo Novecento en el panorama artístico italiano”, afirma Sergio Risaliti, Director del Museo Novecento de Florencia, “relanzando su papel de institución cultural comprometida con la realización de proyectos destinados a valorizar tanto las colecciones de la ciudad de Florencia como a los artistas presentes en ellas, a través de exposiciones que traspasan los límites de la ciudad metropolitana para abrirse al territorio nacional”. De hecho, la presente exposición forma parte de los proyectos concebidos en los últimos años, que han visto la presentación de un número conspicuo de obras de la colección Alberto Della Ragione. En esta ocasión, hemos centrado nuestra atención en la obra de Maria Lai, protagonista del arte italiano de los siglos XX y XXI, cuya obra ha pasado recientemente a formar parte de las colecciones del siglo XX de la ciudad de Florencia. Su investigación, ahora conocida por un público cada vez más numeroso gracias también al incansable trabajo del Archivo Maria Lai, nos ha parecido la más adecuada para reinterpretar en clave contemporánea la espiritualidad intemporal de San Francisco de Asís, celebrada hoy gracias al articulado e intenso trabajo del Comité Nacional Greccio 2023".

La exposición abre sus puertas de miércoles a viernes de 17.00 a 20.00 horas, el sábado y el domingo de 10.00 a 13.00 horas y de 17.00 a 20.00 horas.

Maria Lai dialoga con San Francisco en una exposición en Rieti
Maria Lai dialoga con San Francisco en una exposición en Rieti


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