Bologne, la Fondation Massimo et Sonia Cirulli inaugure une exposition sur le futurisme, de Marinetti à Boccioni.

Une nouvelle entité fait son apparition dans le monde de l’art : il s’agit de la Fondation Massimo et Sonia Cirulli, qui ouvre ses portes le 21 avril 2018 à San Lazzaro di Savena (province de Bologne). Il s’agit d’une nouvelle institution privée qui a été créée sur la base d’archives historiques dédiées à la culture italienne du XXe siècle, initiées en 1984 par les collectionneurs Massimo et Sonia Cirulli. Les objectifs de la fondation, selon la présentation, “sont la valorisation, tant au niveau national qu’international, de l’art et de la culture visuelle italiens du XXe siècle à travers une réinterprétation nouvelle et multidisciplinaire de son patrimoine culturel et la promotion de projets orientés vers la diffusion de la culture créative italienne, de la naissance de la modernité et du ”made in Italy“ jusqu’au boom économique”.

L’ouverture de l’espace (situé Via Emilia 275 à San Lazzaro di Savena, dans le bâtiment conçu en 1960 par les architectes et designers Achille et Pier Giacomo Castiglioni pour Dino Gavina et Maria Simoncini, restauré pour l’occasion dans le respect des idées originales) a lieu avec l’inauguration de l’exposition Universo Futurista, centrée sur le noyau de la collection de la Fondation Cirulli consacrée précisément au futurisme: l’exposition, sous le commissariat de Jeffrey T. L’exposition, organisée par Jeffrey T. Schnapp et Silvia Evangelisti, met l’accent sur certains des thèmes centraux de l’esthétique futuriste, comme l’hymne à la vitalité créative, au jeu et à la fantaisie d’un art qui, comme le dit le manifeste “Reconstruction futuriste de l’univers”, “réjouit le monde en le recréant dans son intégralité”.

Les futuristes concevaient la création artistique d’une manière éloignée de la tradition et impliquaient la vie quotidienne dans son intégralité, créant un lien entre l’art et la vie : c’est précisément cet aspect de la pratique futuriste que l’exposition entend mettre en lumière, à travers une sélection de peintures, sculptures, objets de design, dessins de conception, photographies et photomontages, affiches publicitaires et documents autographes réalisés par des artistes futuristes de 1909 à la fin des années 1930. Le parcours propose au public des espaces dédiés aux thèmes chers aux futuristes, tels que la vitesse, l’énergie, le progrès, l’homme mécanisé et le design domestique, tous organisés autour de cinq grandes unités structurelles la salle de la conquête de l’air, le mur d’affiches, les “constellations” (8 unités thématiques), les “orbites” (6 zones monographiques dédiées à des figures importantes de la période futuriste dont la production artistique est bien documentée dans la Collection Cirulli) et les “espaces” (2 installations construites autour du mobilier). Par conséquent, le projet ne suit pas une approche traditionnelle mais, comme l’explique Jeffrey T. Schnapp, propose “un voyage exploratoire à travers l’abondance et la multiplicité des matériaux conservés dans la collection de la Fondation, en mettant en évidence les regroupements, les constellations, les différents rythmes des œuvres et les variations de taille, du grand au petit, du plein au vide”.

Au total, deux cents œuvres sont exposées, dont un chef-d’œuvre comme Disgregazione x velocità de Giacomo Balla (de 1913), des peintures urbaines d’Osvaldo Licini, La squadra atlantica sorvola Chicago (1933) d’Alfredo Gauro Ambrosi, qui a appartenu à Filippo Tommaso Ambrosi et qui a été exposée dans le cadre de l’exposition de la Fondation. Filippo Tommaso Marinetti et exposée à la première exposition nationale d’art futuriste, ainsi que le pastel Nike d’Umberto Boccioni, Victoire de l’air (1913), la première et unique affiche du film futuriste Thays (1917) d’Enrico Prampolini, des collages et des photos de Bruno Munari, le salon conçu par Tato (Guglielmo Sansoni) pour Italo Balbo, des tapisseries de Fortunato Depero et d’Enrico Prampolini. Et encore des œuvres de Bonzagni, Bucci, Casarini, Chiattone, Tullio d’Albisola, Diulgheroff, Guerrini, Korompay, Marchi, Marinetti, Masoero, Russolo, Schawinsky, Sant’Elia, Sironi, Thayaht.

L’exposition est ouverte du 21 avril au 18 novembre et est accompagnée d’un catalogue de xycomm avec des textes des commissaires et des entrées et essais de Pierpaolo Antonello, Silvia Evangelisti, Nicola Lucchi, Ara H. Merjian, Marco Sammicheli, Jeffrey T. Schnapp. Horaires d’ouverture : vendredi de 15 h à 19 h, samedi et dimanche de 11 h à 20 h, les autres jours pour des visites sur rendez-vous uniquement pour les groupes (réservation obligatoire sur info@fondazionecirulli.org). Possibilité de visites familiales et de visites guidées en anglais. Billets : plein tarif 10 euros, tarif réduit 8 euros (pour les groupes de 10 à 20 personnes, les plus de 65 ans, les personnes à mobilité réduite), tarif spécial réduit 5 euros (pour les groupes de plus de 20 personnes, les étudiants de 6 à 18 ans, les étudiants universitaires et les groupes scolaires), gratuit pour les enfants de moins de 5 ans, les journalistes enregistrés, les membres de l’ICOM, les guides touristiques, un accompagnateur par groupe d’au moins 10 personnes, deux accompagnateurs par groupe d’au moins 20 personnes, les personnes handicapées et les personnes accompagnantes. Informations sur fondazionecirulli.org.

Bologne, la Fondation Massimo et Sonia Cirulli inaugure une exposition sur le futurisme, de Marinetti à Boccioni.

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