Urbino, une exposition consacrée au Palais Ducal à la Galleria Nazionale delle Marche

L’exposition Il Palazzo Ducale di Urbino. I frammenti e il tutto (Les fragments et le tout), organisée par Luca Molinari et Luigi Gallo, est présentée à la Galleria Nazionale delle Marche à Urbino. I frammenti e il tutto (Les fragments et le tout), sous la direction de Luca Molinari et Luigi Gallo, une réinterprétation dans une tonalité contemporaine du joyau de l’architecture de la Renaissance italienne, le Palais Ducal d’Urbino, siège de la Galerie.

Baldassarre Castiglione, dans Il libro del cortegiano (Le livre du courtisan ) publié en 1528, écrit : “Entre autres choses dignes d’éloges, il a construit sur le site accidenté d’Urbino un palais qui, de l’avis de beaucoup, est le plus beau de toute l’Italie ; et il l’a si bien meublé de toutes les choses opportunes qu’il semble être non pas un palais, mais une ville en forme de palais”. En effet, la richesse du palais ducal d’Urbino ne réside pas seulement dans sa qualité architecturale et décorative, mais aussi dans le fait qu’il est un fragment de la ville, une sorte d’infrastructure qui relie Urbino et génère une complexité unique entre les espaces privés du duc et de la cour, les lieux publics de la ville et le paysage vers lequel il s’ouvre.

Malgré son rôle central et son statut de chef-d’œuvre incontesté de la Renaissance italienne, la galerie estime que le palais ducal d’Urbino ne reçoit pas l’attention et la compréhension qu’il mérite de la part du public. D’où l’idée d’une grande exposition dans le bâtiment qui abrite la Galleria Nazionale delle Marche, dans le but de faire découvrir au grand public le Palais Ducal, son importance et sa complexité historique et architecturale, non seulement comme un espace de grande qualité abritant d’importantes œuvres d’art, mais aussi comme un artefact spatial raffiné et complexe, capable de séduire le visiteur par la richesse de ses détails et de son agencement.

L’exposition a pour but de nous aider à lire la densité et la richesse historiques qui se sont stratifiées au fil des siècles, ainsi qu’à saisir sa valeur à l’heure actuelle, de sorte que le palais des Doges soit perçu comme un patrimoine du temps présent et que le sentiment d’émerveillement que nous éprouvons soit une source d’enrichissement cognitif pour nous tous.

Conçu au milieu du XVe siècle par Federico da Montefeltro, qui était déjà au pouvoir depuis une dizaine d’années, le palais ducal est rapidement devenu le principal monument de la ville d’Urbino et l’un des exemples artistico-architecturaux les plus intéressants de la Renaissance italienne. Raconter le bâtiment aujourd’hui signifie donc se référer à son passé, mais aussi (comme Federico l’a fait avec la tradition classique) en offrir une lecture contemporaine qui va au-delà de l’histoire, en le proposant comme un organisme complexe qui change au fil du temps. Il s’agit d’une histoire stratifiée, qui n’est souvent pas perçue dans sa richesse et qui est constituée d’utilisations et de lectures progressives des espaces monumentaux.

L’exposition réalisée avec Luca Molinari“, explique Luigi Gallo, directeur de la Galleria Nazionale delle Marche, ”se concentre précisément sur la richesse et la contemporanéité de cet artefact architectural, en impliquant des auteurs de différentes époques et de différentes disciplines qui le relisent dans une clé contemporaine, en soulignant la complexité et la densité de son interprétation et de son utilisation au fil du temps et de différentes manières“. L’exposition est le résultat d’un travail qui a duré plusieurs années et qui a été réalisé également grâce à la collaboration avec des instituts d’enseignement supérieur tels que l’ISIA d’Urbino et le Doctorat en Théorie de l’Architecture et Design de l’Université la Sapienza de Rome, ce qui a permis de vérifier de manière opportune la capacité de ce palais extraordinaire qui est le nôtre à impliquer les jeunes générations”.

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Le palais ducal d’Urbino, siège de la Galleria Nazionale delle

Le palais ducal d’Urbino, siège de la Galleria Nazionale delle

Le palais ducal d’, siège de la Galerie nationale des Marches

Le palais ducal d’, siège de la Galerie nationale des Marches

Le palais ducal d’, siège de la Galerie nationale des Marches

Le palais ducal d’des Marches

Plus précisément, après la fin du duché, le bâtiment fut le siège du légat papal et une prison. Puis, après l’unification de l’Italie, il a abrité l’Institut d’art, l’École du livre, les bureaux de la préfecture, une caserne, un lycée et son gymnase, organisé dans le sous-sol conçu par Francesco di Giorgio. Depuis 1912, il abrite la Galleria Nazionale delle Marche, ouverte par le tout jeune Lionello Venturi et dirigée ensuite par des personnalités telles que Luigi Serra et Pasquale Rotondi, qui en ont fait un dépôt d’œuvres d’art pendant les années dramatiques de la Seconde Guerre mondiale. Dans l’appartement de service, La Tempête de Giorgione était cachée sous son lit. Le palais a inspiré la pensée d’auteurs classiques, comme Baldassarre Castiglione, et modernes, comme Carlo Bò, Giancarlo De Carlo, Paolo Volponi et Manfredo Tafuri (dont le magnifique texte inédit tiré de ses cours universitaires est présenté dans le catalogue), qui ont actualisé son contenu, l’offrant au monde contemporain.

“Le palais est, depuis ses premiers fragments, un palimpseste riche et dense des interventions qui ont eu lieu au cours des siècles jusqu’à aujourd’hui”, explique Luca Molinari, commissaire de l’exposition. "Depuis le premier palais commandé par le comte Antonio Montefeltro surplombant la Piazza Grande, suivi des interventions de Guidantonio et Oddantonio, jusqu’à la vision finale de Federico da Montefeltro, qui a conduit en quelques années à la construction de l’un des édifices monumentaux les plus importants de la Renaissance italienne. Mais ce que nous considérons comme une image définitive ne correspond pas à la réalité, car quelques décennies plus tard seulement, la famille Della Rovere construira le deuxième étage du palais et ses intérieurs seront ensuite vidés de façon spectaculaire à partir de 1631, avec des trajectoires qui conduiront l’extraordinaire patrimoine de livres et d’œuvres à se déplacer à Florence et à Rome. Les espaces intérieurs devaient être habités par les légats pontificaux, mais de nombreuses parties abriteront par la suite la prison judiciaire, le tribunal, l’entrepôt de sel et de tabac, les archives notariales, l’Académie Raphaël et l’école du livre. Ce n’est qu’au XXe siècle qu’une série de surintendants éclairés et attentifs ont travaillé à la construction de la Galerie nationale et ont entamé des phases d’installation et de restauration qui se sont poursuivies jusqu’à aujourd’hui.

L’exposition est répartie en différents espaces dans le Sopralogge, au premier étage. Le long des quatre côtés de la cour, on peut voir la redécouverte du Palais des Doges à travers le regard contemporain et la réinterprétation de ses archétypes, à travers différents types d’analyse : architecturale, graphique, typographique et photographique. Les thèmes de cette section de l’exposition sont les suivants : Le palais comme organisme, le travail photographique des étudiants de l’ISIA coordonné par Armin Linke qui illustre les transformations, les processus et les espaces du Palais des Doges, à travers un travail développé au cours des quatre dernières années ; Le palais comme machine, illustrations de dix panneaux à l’image de ceux de Francesco di Giorgio, comme s’il s’agissait d’affiches graphiques contemporaines conçues par Guido Scarabottolo ; Il palazzo e la scrittura, une réinterprétation des éléments typographiques du palais à travers le projet des étudiants de l’ISIA coordonné par Radim Pesko et Jonathan Pierini ; Il palazzo e i suoi elementi, une campagne photographique des éléments architecturaux/décoratifs du palais a été développée avec le cours de photographie de l’ISIA du professeur Paola Binante : les portails intérieurs, les cheminées, les fenêtres habitées, les incrustations des portes et les portes elles-mêmes, les sols et les voûtes.

Aux quatre coins de la cour, en revanche, l’exposition se concentre sur le palais en tant qu’archétype de l’architecture collective, quatre études approfondies avec des architectes et des auteurs contemporains qui, avec Luca Molinari, relisent certaines des caractéristiques fondamentales du palais. Ils se penchent sur le corps monumental, en le faisant lire dans sa complexité et en faisant tenir ensemble les quatre longs côtés. Il s’agit de quatre chapitres qui permettent de lire le palais dans son unité, mais à partir de points de vue différents : 1er angle/introduction : le dialogue entre Luca Molinari et le palais, lu comme une “ville en forme de palais” avec une coupe axonométrique ; 2ème angle : Franco Purini sur le rapport entre les parties et le tout, en réfléchissant sur le rapport entre les mathématiques/la géométrie et le projet ; 3e angle : Sara Marini à travers les études de Giancarlo De Carlo qui relit le palais comme une mégastructure urbaine ; 4e angle : Annalisa Metta sur le palais comme une forme de paysage qui relit le rapport entre l’intérieur et le paysage extérieur, et le lit comme un fragment de territoire.

L’exposition est ouverte du mardi au dimanche de 8h30 à 19h15 (fermeture de la billetterie à 18h15), fermée le lundi. Entrée : € 10 plein tarif ; € 2 réduit ; € 1 réservation. Catalogue publié par Marsilio

Galleria Nazionale delle Marche. Pour plus d’informations, visitez le site web du musée.

Urbino, une exposition consacrée au Palais Ducal à la Galleria Nazionale delle Marche

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