Inmunidad diplomática: el trabajo de Pedro Wirz sobre las prerrogativas de clase inmutables en Lugano


Del 4 de junio al 23 de julio, el MASI de Lugano acoge "Inmunidad diplomática", una obra del artista brasileño Pedro Wirz que cuestiona las prerrogativas de clase, el poder jerárquico y las posiciones arquetípicas e inmutables de la sociedad.

Del 4 de junio al 23 de julio, la sala Palazzo Reali del MASI - Museo d’Arte della Svizzera Italiana de Lugano acoge Diplomatic Immunity, el proyecto del artista brasileño Pedro Wirz (Pindamonhangaba, 1981) ganador de la edición 2023 del Bally Artist Award. Afincado en Zúrich, el artista obtuvo el prestigioso galardón con una obra que cuestiona las prerrogativas de clase, el poder jerárquico y las posiciones arquetípicas e inmutables de la sociedad. Posiciones que en la instalación de Wirz toman forma en 12 esculturas de diversos tamaños que hacen referencia a puestos de liderazgo -un rey, un presidente, un papa, un rabino, etc.-, cada uno de los cuales refleja una jerarquía particular. - cada una de las cuales refleja una jerarquía particular de poder, ya sea económico, religioso, político o sociocultural.

En contraste con el presunto papel del poder, las esculturas están realizadas a partir de restos de los materiales más diversos, recogidos por el artista en su estudio. Este planteamiento se inspira en el Merzbau del artista constructivista Kurt Schwitters y, por tanto, en la idea de ensamblaje y escultura precaria. Al mismo tiempo, el método de acumulación remite a los continuos ciclos de crecimiento y agotamiento del capitalismo, mientras que la estética precaria recuerda símbolos de poder que han caído en la ruina.

En la instalación de Pedro Wirz, la estigmatización de las figuras de poder se refleja también en la propia configuración de los 12 bustos del espacio, que deriva de la investigación del artista sobre importantes reuniones como el G7, el Club de Roma o la Última Cena en la narrativa bíblica. Los visitantes de la exposición apenas tienen espacio para moverse, mientras que los bustos se convierten casi en obstáculos que hay que evitar cuidadosamente. Incluso con su presencia física, la obra expresa así la dicotomía entre competencia y cooperación y cuestiona el significado de una “sociedad más sostenible”, que a menudo se ve desde una perspectiva exclusivamente económica.

“Para embarcarnos en una existencia más sostenible”, explica Wirz, “tenemos que afrontar la realidad y las dificultades de la convivencia. Debemos ir más allá de nuestras vidas, nuestros deseos y nuestra vanidad, e incluso más allá del legado de un apellido, o de los principios promovidos por líderes religiosos o figuras mitológicas. Debemos pensar no como individuos sino como especies, es decir, como habitantes de la tierra, como terrícolas, como seres vivos destinados a coexistir simultáneamente y con respeto”.

También se exponen tres relieves murales, pertenecientes a una serie iniciada en 2019 con la que el artista investiga los vínculos entre los ámbitos orgánico, sintético y tecnológico y cómo su contaminación está alterando el medio ambiente en una batalla continua entre la extinción y la renovación. Esta transformación de los ecosistemas debida a la intervención (tecnológica) del hombre en el paisaje natural se representa a través de los temas y los materiales de los relieves, mientras que la forma de caja rectangular evoca metafóricamente las pantallas de televisión o los smartphones, pero también las cajas funerarias de tamaño humano.

Pedro Wirz se inspira en la historia cultural, la ciencia, la artesanía y el folclore. Entre sus exposiciones individuales recientes destacan las realizadas en PHILIPPZOLLINGER (Zúrich, 2023); Kai Matsumiya (Nueva York, 2022); Kunsthalle Basel (2022); Marc Selwyn (Los Ángeles, 2020); Galerie Nagel Draxler (Berlín, 2019); Centre Culturel Suisse (París, 2019); Kunsthaus Langenthal (2019); LongTang (Zúrich, 2019) e Instituto Tomie Ohtake (São Paulo, 2017). Wirz también ha sido incluido en numerosas exposiciones colectivas, como en el Centre d’Art Contemporain Genève (2023); Aargauer Kunsthaus (2019); Centre Pasquart (2018); Blank Projects (Ciudad del Cabo, 2018); Tinguely Museum (Basilea, 2016); CCS Bard Hessel Museum of Art (Nueva York, 2015); Künstlerhaus Stuttgart (2013); Dortmunder Kunstverein (2013); Palais de Tokyo (París, 2013) y Kunsthalle Basel (2011).

Imagen: Pedro Wirz, Inmunidad diplomática, detalle (2023; 12 esculturas, materiales recuperados en estudio sobre zócalo, dimensiones variables). Cortesía del artista, Galerie Nagel Draxler y galería PHILIPPZOLLINGER.

Inmunidad diplomática: el trabajo de Pedro Wirz sobre las prerrogativas de clase inmutables en Lugano
Inmunidad diplomática: el trabajo de Pedro Wirz sobre las prerrogativas de clase inmutables en Lugano


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