Roma celebra el Pop Art de Mark Kostabi en Vaccheria con más de 100 obras


Del 12 de septiembre de 2025 al 29 de marzo de 2026, la Vaccheria de EUR acogerá "Del Pop a la eternidad", una gran exposición antológica dedicada a Mark Kostabi. Más de 100 obras, eventos paralelos, actuaciones musicales y el regreso del Pop Art Fest para un viaje a través de la cultura Pop.

Del 12 de septiembre de 2025 al 29 de marzo de 2026, Roma dedicará un gran espacio al Pop Art de Mark Kostabi (Los Ángeles, 1960) con la llegada de From Pop to Eternity, una exposición antológica dedicada al pintor estadounidense. La exposición se celebrará en los espacios de la Vaccheria del EUR, convertida en los últimos años en la Casa del Pop Art, y reunirá más de 100 obras entre pinturas, esculturas, dibujos y técnicas mixtas. La exposición, de entrada gratuita, está comisariada por Gianfranco Rosini y organizada por IconArs, con decorados creados por Francesco Mazzei y Giuliano Gasparotti para Kif Italia. El catálogo ha sido publicado por RG - Collezione Rosini Gutman.

“He participado en numerosas exposiciones en los últimos 45 años, pero ésta es sin duda mi favorita, por ser a la vez la más histórica y la más actual”, ha declarado Mark Kostabi. “No sólo eso: Del Pop a la Eternidad es también mi exposición ideal porque tiene lugar en la ciudad donde decidí establecerme y porque me ha dado la oportunidad de colaborar con algunas personas a las que admiro profundamente, como Gianfranco Rosini, Gino Natoni y Titti Di Salvo. Siempre he pintado figuras sin rostro para adoptar un lenguaje visual universal que trascienda las barreras raciales y nacionales. Mi intención es, de hecho, crear un arte en el que cualquiera pueda reconocerse. Agradezco a todos mis amigos italianos que me hayan hecho sentir bienvenido en el país más bello del mundo. No hay mejor lugar que Roma para celebrar la creatividad y la vida”.

Mark Kostabi, El ritmo de la inspiración (1995; óleo sobre lienzo, 213 x 365 cm)
Mark Kostabi, El ritmo de la inspiración (1995; óleo sobre lienzo, 213 x 365 cm)
Mark Kostabi, Pasión en perspectiva (2025; óleo sobre lienzo, 60 x 45 cm)
Mark Kostabi, Pasión en perspectiva (2025; óleo sobre lienzo, 60 x 45 cm)

La exposición se inauguró el pasado jueves en presencia del artista, que acompañó la apertura con una actuación musical junto a Tony Esposito, Greesi Desiree Langovits y Sasa Flauto. La muestra forma parte de un proyecto iniciado en 2022, cuando la Vaccheria acogió la exposición Andy Warhol: Flesh, The Works of Andy Warhol at the Vaccheria, a la que siguió un año después From Futurism to Virtual Art. En 2024, con Viaggio nella Pop Art: un Nuovo Modo di Amare le Cose, el espacio cultural adoptó formalmente el nombre de Casa della Pop Art.

La exposición actual representa la continuación de este viaje, que lleva de la figura de Warhol a la de Kostabi, amigo y admirador del artista estadounidense. Kostabi, nacido de padres estonios, emprendió un viaje artístico que le llevó a realizar más de 160 exposiciones individuales en todo el mundo. Sus obras forman parte de prestigiosas colecciones como las del Museo de Arte Moderno y el Guggenheim de Nueva York, el Metropolitan Museum, la Corcoran Gallery de Washington, el Museo Groninger de los Países Bajos y la Galleria d’Arte Moderna de Roma.

Mark Kostabi, Mi Italia (2016; óleo sobre lienzo, 60 x 50 cm)
Mark Kostabi, Mi Italia (2016; óleo sobre lienzo, 60 x 50 cm).
Mark Kostabi, He ain't heavy, he's my brother (2005; óleo sobre lienzo, 200 x 150 cm)
Mark Kostabi, No es pesado, es mi hermano (2005; óleo sobre lienzo, 200 x 150 cm)

La colaboración con Gianfranco Rosini se remonta a la década de 2000, con el proyecto Nueva Alianza, que combinaba el arte visual y la música a través de exposiciones y publicaciones acompañadas de conciertos. La exposición comienza con dibujos de principios de los ochenta, como Ascent to street level (1981) y St Peter’s Mistake (1982), realizados antes del traslado a Nueva York. Continúa con obras de la década de 1990, como The Studio System y The Rhythm of Inspiration, lienzo al que Mazzei y Gasparotti han dedicado una instalación multimedia en la Sala de los Espejos. También se exponen esculturas, gráficos y recuerdos que enriquecen la narrativa del Pop Art. No faltan obras más recientes, como Gaming the Course of History, A Space for Reason y Romance in Motion, hasta producciones de 2025, como Market Sanctification, Between Worlds y The Pulse of Industry. Tres obras en colaboración completan el itinerario: Facing the Truth, creada con su hermano Paul Kostabi, Who’s Your Daddy, creada con Enzo Cucchi, y The Rhythms of Resilience, resultado del trabajo con Tony Esposito.

La exposición explora los temas centrales de la poética de Kostabi: la mercantilización del arte, la evolución de los lenguajes visuales, el papel del artista en la era posmoderna y los retos sociales y culturales contemporáneos. Para acompañar a los visitantes en la interpretación de la exposición, la Asociación Ars in Urbe APS organiza una serie de visitas guiadas gratuitas, con reserva obligatoria en www.arsinurbe.org. Las citas están previstas los días 11 y 25 de octubre, 22 de noviembre y 13 de diciembre.

Paralelamente a la exposición, del 12 al 14 de septiembre está prevista la segunda edición del Pop Art Fest, festival dedicado a la cultura Pop con proyecciones, encuentros, conciertos y visitas guiadas. El festival comienza el viernes 12 de septiembre con la proyección de El fantasma de la escena, de Brian De Palma, seguida de música en directo y un DJ set. El sábado 13 de septiembre habrá una visita guiada a la exposición, una lectio magistralis a cargo de Gianfranco Rosini y la proyección de la película Yellow Submarine de George Dunning, con música de clausura. El domingo 14 de septiembre será el turno de la conferencia de Mark Kostabi y de la proyección de Mi Italia, película dirigida por Bruno Colella con un amplio elenco de actores y músicos, entre ellos Lina Sastri, Alessandro Haber, Nino Frassica, Rocco Papaleo, Eugenio y Edoardo Bennato, Serena Grandi, Pietra Montecorvino, Enzo Gragnaniello, así como el propio Colella y Kostabi.

Mark Kostabi, Abrazo divino (2025; resina, 29,5 x 20 x 15 cm)
Mark Kostabi, Abrazo divino (2025; resina, 29,5 x 20 x 15 cm)

Notas sobre el artista

Mark Kostabi, nacido en Los Ángeles en 1960 en el seno de una familia de ascendencia estonia, se formó en California y en 1982 se trasladó a Nueva York, donde se convirtió en uno de los protagonistas de la escena artística del East Village. En 1988 fundó Kostabi World, un taller en el que produce cientos de obras al año con la ayuda de asistentes, una elección que aviva los debates sobre la autenticidad del arte. Su estilo, caracterizado por figuras sin rostro en escenarios surrealistas y metafísicos, recuerda a De Chirico y Warhol y aborda temas de alienación, poder y cultura contemporánea. Sus obras se conservan en museos como el MoMA, el Guggenheim y la Galería Nacional de Arte Moderno de Roma.

Artista polifacético, Kostabi es también compositor, autor de álbumes con músicos de renombre internacional, y ha creado portadas para Guns N’ Roses y los Ramones, así como proyectos de diseño para marcas como Swatch y Alessi. Desde 1996, divide su vida entre Nueva York y Roma, donde ha establecido fuertes vínculos con el público y las instituciones culturales italianas. Figura controvertida y divisiva, es reconocido como uno de los artistas que han redefinido el papel del autor en la era posmoderna, transformando la producción artística en un proceso colectivo y empresarial.

Roma celebra el Pop Art de Mark Kostabi en Vaccheria con más de 100 obras
Roma celebra el Pop Art de Mark Kostabi en Vaccheria con más de 100 obras


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