A partir du 6 novembre 2023, le film Urbs picta. Giotto et le rêve de la Renaissance, produit par Magnitudo Film en collaboration avec Nordest Boulevard et Redstring Pictures, avec la voix narrative de Fabio Gemo et une bande sonore de Tommaso Ermolli et le photographe de plateau Andrea Andreetta. Le film réalisé par Francesco Invernizzi, écrit et scénarisé par Matteo Strukul et Silvia Giorgi, se propose de raconter l’ art visionnaire de Giotto, un peintre qui a révolutionné la peinture à fresque avec sa propre narration figurative.
Tourné avec la collaboration de la municipalité de Padoue, des villes de Monselice, Cittadella et Arquà Petrarca, et de la tour Massimago de Rossi Chauvenet, le décor comprend également des lieux de la province de Padoue, comme Cittadella, avec ses remparts, Monselice, avec le château des Cini, et Arquà Petrarca, avec la maison du poète.
Le documentaire raconte le grand développement de la peinture du XIVe siècle dans la région de la Vénétie, qui a commencé avec l’arrivée de Giotto à Padoue. A l’époque où les grandes seigneuries et les républiques maritimes dominent le territoire italien, les artistes sont sollicités par les puissants pour décorer les palais et les églises afin de témoigner de leur influence. Giotto arrive à Padoue, vers 1302, à l’invitation des frères mineurs de la basilique Saint-Antoine, sur les instructions de ses frères d’Assise. La famille Carraresi, alors en désaccord avec la Sérénissime République de Venise, initie une politique culturelle. Plus et mieux que d’autres grands seigneurs du XIVe siècle, ils évoluent dans un contexte cosmopolite, établissant des relations avec les principales cours européennes. Ils engagèrent à leur service les plus grands artistes du XIVe siècle à des fins d’autocélébration et modelèrent la ville à leur image et à leur ressemblance, à l’origine de l’Urbs Picta. Padoue devient ainsi un centre de la pensée et de l’art pictural, attirant, outre ceux déjà cités, des personnalités telles que Pétrarque et, au XVe siècle, Leon Battista Alberti, Cosimo de’ Medici, Donatello, Paolo Uccello et Palla Strozzi, anticipant de fait la Renaissance.
“Je voulais depuis longtemps inscrire le nom de Giotto parmi les productions documentaires contemporaines les plus rigoureuses”, a déclaré le réalisateur Francesco Invernizzi. “La structure narrative et la rigueur des images tirent le meilleur parti du patrimoine pictural contenu dans des écrins d’une beauté absolue comme la chapelle Scrovegni, l’oratoire de San Giorgio, la chapelle de San Giacomo al Santo et le Palazzo della Ragione. J’ai voulu, d’une part, renforcer la vision de son art grâce à l’utilisation de caméras 8K et de la lumière naturelle et, d’autre part, respecter et apprécier la beauté époustouflante des gigantesques surfaces peintes à fresque, l’éclat des couleurs et des émaux, l’étonnante disposition chorégraphique des figures conçues par Giotto, Altichiero da Zevio, Guariento d’Arpo, Giusto de’ Menabuoi, pour n’en citer que quelques-uns. J’ai créé un récit choral, célébrant des figures centrales de l’histoire de l’art et même de la littérature - grâce au mécénat de la dynastie des Carrarese - comme Giotto, le peintre qui a révolutionné l’histoire de l’art et de la littérature. Le livre célèbre des figures centrales de l’histoire de l’art et de la littérature - grâce au mécénat de la dynastie des Carrare - telles que Giotto, le peintre qui a révolutionné la peinture à fresque avec ses récits figuratifs à couper le souffle, Francesco Pétrarque, le génie de la poésie qui a trouvé son port d’attache à Padoue, Giovanni Pisano, le maître de la sculpture et l’innovateur de l’État classique, et Pietro d’Abano, le philosophe, médecin, astrologue et nécromancien à l’odeur d’hérésie. Grâce à la collaboration de l’auteur avec Matteo Strukul et Silvia Gorgi, j’ai pu m’embarquer dans de fascinantes digressions artistiques immergées dans des reconstitutions historiques raffinées. Les lignes narratives captivantes se fondent dans un mélange visuel qui sort de l’ordinaire car il est en mesure de garantir une implication intime et émotionnelle dans le Moyen-Âge du XIVe siècle : une expérience d’immersion authentique dans la beauté de l’art et de l’histoire padouans, vénitiens et italiens pour moi et, je l’espère, pour ceux qui veulent rencontrer au cinéma un Giotto comme il n’en a jamais été montré auparavant”.
Au cinéma, le film sur l'art visionnaire de Giotto qui a révolutionné l'art du XIVe siècle |
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