Breathe, la nouvelle danse animée de William Kentridge à Alba


Du 21 septembre au 8 décembre 2020, l'église San Domenico d'Alba accueillera l'exposition Respirare de William Kentridge.

L’église San Domenico in Alba accueillera du 21 septembre au 8 décembre 2020 l’exposition William Kentridge, Respirare, organisée par Carolyn Christov-Bakargiev en collaboration avec Giulia Colletti, commissaire adjointe.

L’exposition s’inscrit dans le cadre du projet de sensibilisation de la région de Cuneo aux œuvres artistiques présentées par le Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea, en offrant au public la possibilité d’admirer des œuvres telles que Breathe (Respira, 2008) et Shadow Processione (La processione delle ombre, 1999) de William Kentridge (Johannesburg, 1955), l’un des artistes internationaux les plus significatifs. C’est aussi le début du projet d’exposition biennale Espressioni, qui vise à étudier les formes d’art expressionnistes et leurs fractures esthétiques.

L’exposition est une danse synesthésique tourbillonnante, où la lumière et le son, l’ombre et le silence s’entremêlent. Les œuvres vidéo s’agrègent et se désintègrent en structures moléculaires, dans un élan de destruction et de re-matérialisation.

Le long de la nef et de l’espace menant à l’abside de l’église, le visiteur rencontre l’œuvre Shadow Procession, un contre-autel au mythe de la caverne de Platon et un manifeste contre l’asservissement de la connaissance et l’oppression humaine. Comme un concert de chambre, Shadow Procession est divisée en trois mouvements. Dès que la lumière apparaît sur l’écran, des ombres de mineurs portant des pelles, allusion à l’Afrique du Sud et à ses mines, et de lecteurs tenant des livres ouverts à la main entrent en scène de gauche à droite. Au début de la vidéo, des sons annoncent le rythme et le flux de la procession des ombres: des silhouettes construites et animées par l’artiste en collaboration avec la Handspring Puppet Company, semblables à celles du théâtre d’ombres grec et turc. Par-dessus ces ombres, d’autres avancent, cadencées par le son de l’accordéon. Des ombres d’hommes mutilés brandissant des béquilles et marchant à l’abandon, d’autres mineurs et des ombres d’ombres. Et encore des ombres qui se superposent, des pères portant leurs enfants, une charrette portant un pendu, des micros, des personnages portant sur leurs épaules une ville détruite. Le dernier personnage traîne un rideau noir qui s’avère être le rideau.

Le film aborde des thèmes contrastés: la cupidité et le pouvoir face à la lutte pour l’émancipation, avec en toile de fond la douleur et la souffrance de sujets divers.

Au milieu de la nef, on aperçoit l’œuvre Respire installée dans l’un des bas-côtés. Non plus dans un carrousel, mais dans un souffle de vent, allusion à la respiration suggérée par le titre, l’artiste brise et recompose les images de papier de soie noir. Comme des confettis, celles-ci tourbillonnent en créant des sujets très précis : un chanteur, un mégaphone, un téléphone, le gros plan d’une bouche. Dans les deux films, Kentridge utilise des marionnettes en papier déchiré et en lambeaux.

Ses courts métrages d’animation, ses sculptures, ses installations, ses dessins au fusain sur papier, basés sur la pratique de l’effacement, et son travail de metteur en scène et de scénographe de théâtre explorent la nature de la mémoire et des émotions, l’ambiguïté et la complexité des conflits qui surgissent dans la société contemporaine. des conflits qui surgissent dans la société contemporaine à l’ère de la mondialisation, et proposent une vision à la fois élégiaque et dramatique sans précédent de la vie, source de changement perpétuel, de processus et de transformation, toujours en équilibre entre l’éthique, la responsabilité et la poésie. Les tensions sanglantes qui ont caractérisé les années d’apartheid en Afrique du Sud et les contradictions qui ont ensuite marqué le chemin complexe de la réconciliation constituent le contexte dans lequel sont nées de nombreuses œuvres de William Kentridge.

"William Kentridge, explique Carolyn Christov-Bakargiev, directrice du Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea, explore la manière dont la conscience se forme à travers nos conceptions changeantes de l’histoire et du lieu. Il s’agit d’un art élégiaque sur les possibilités de la poésie dans la société contemporaine et d’un commentaire satirique et moqueur sur cette même société, qui propose une vision de la vie comme un processus de changement constant plutôt que comme un monde de faits contrôlés. L’univers d’ombres qu’il utilise implique une vision indirecte du monde et suggère qu’il est préférable d’utiliser un regard oblique et décentré plutôt que de rechercher la vérité absolue en toutes circonstances. L’artiste souligne que la connaissance est une négociation entre l’expérience et la mémoire, ainsi qu’une médiation à travers les systèmes de communication et les conventions culturelles".

Heures d’ouverture : Du lundi au vendredi de 15 h à 18 h ; samedi et dimanche de 10 h à 12 h et de 15 h à 18 h. Entrée libre.

Image : William Kentridge, Breathe (Respira) (2008). Courtesy Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea.

Breathe, la nouvelle danse animée de William Kentridge à Alba
Breathe, la nouvelle danse animée de William Kentridge à Alba


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