Retratos del Romanticismo en Milán: Hayez y su época en el Palazzo Borromeo d'Adda


En Milán, del 13 de noviembre al 13 de diciembre de 2025 el Palazzo Borromeo d'Adda abre sus puertas a la exposición Hayez y su tiempo. Retratos del Milán romántico, un viaje por la ciudad del siglo XIX a través de ocho pinturas y ocho dibujos del maestro veneciano, símbolo del sentimiento y la identidad nacionales.

Milán redescubre la época de su romanticismo a través de la pintura de Francesco Hayez (Venecia, 1791 - Milán, 1882), intérprete por excelencia del sentimiento decimonónico y testigo del nacimiento de la nación italiana. Del 13 de noviembre al 13 de diciembre de 2025, las salas históricas del Palazzo Borromeo d’Adda acogerán la exposición Hayez y su tiempo. Ritratti della Milano Romantica (Retratos del Milán romántico), un proyecto comisariado por la Galleria W. Apolloni en colaboración con Brun Fine Art, que devuelve al centro de la escena cultural el Milán de Manzoni y Verdi, encrucijada de pasiones, ideas y arte. La exposición, instalada en el salón de retratos del piano nobile, forma parte de un programa que pretende realzar la ciudad como capital del Romanticismo italiano, celebrando la época en la que pintura, música y literatura dialogaron en un lenguaje común de emoción y modernidad.

El marco elegido para la exposición no es casual. El Palazzo Borromeo d’Adda, en Via Manzoni 41, representa uno de los lugares más significativos de la vida cultural milanesa. Construido en estilo neoclásico a partir de 1820 según un diseño del arquitecto Girolamo Arganini, el palacio fue lugar de encuentro de artistas, intelectuales y políticos durante todo el siglo XIX. El poeta Giuseppe Parini vinculó su nombre a él dedicando la oda Alla Musa al joven Febo d’Adda, figura eminente de la nobleza lombarda. Incluso Stendhal, durante su estancia en Milán, quedó fascinado por la belleza del edificio, describiéndolo en su autobiografía Vie de Henry Brulard como “una maravilla de arquitectura y armonía”. Hoy, dos siglos después, el palacio vuelve a ser escenario de un diálogo entre arte e historia, albergando las obras de Hayez y devolviendo a la ciudad la vocación cultural que la convirtió en punto de referencia de la Europa romántica.

Francesco Hayez, La coronación de Joás (c. 1840; óleo sobre lienzo, 84 x 108 cm; Roma, Colección W. Apolloni)
Francesco Hayez, La coronación de Joás (c. 1840; óleo sobre lienzo, 84 x 108 cm; Roma, Colección W. Apolloni)
Francesco Hayez, Autorretrato vestido de Giulio Romano (1828; lápiz, pluma y acuarela sobre papel, 19,5 x 19 cm; Roma, Colección W. Apolloni)
Francesco Hayez, Autorretrato con el traje de Giulio Romano (1828; lápiz, pluma y acuarela sobre papel, 19,5 x 19 cm; Roma, Colección W. Apolloni)

La exposición incluye ocho pinturas y ocho dibujos entre los más representativos de la obra de Hayez, muchos de ellos raramente expuestos al público y aún en colecciones privadas. Las obras ilustran la evolución artística del pintor veneciano, desde su formación neoclásica hasta la afirmación del lenguaje romántico. Entre las pinturas destacan Giuseppe spiega i sogni y L’educazione di Achille (La educación de Aquiles), creadas durante su periodo de estudios en Roma, donde el artista fue acogido en el círculo de Antonio Canova. La influencia de la escultura neoclásica y la tensión hacia un arte capaz de combinar ideal y sentimiento se reflejan en estas primeras obras. También es muy sugerente Gioas re a sette anni (El rey a los siete años), en una versión diferente a la del Museo Revoltella de Trieste. El cuadro muestra el cuidado de Hayez por la representación de los trajes y los decorados, mientras que la dimensión psicológica del joven rey anticipa la introspección que se convertiría en una constante de su arte.

La exposición presenta también una pequeña pero preciosa obra inédita, la Magdalena penitente, para la que posó su amante Carolina Zucchi y que enriquece el catálogo del pintor con un tema que abordó varias veces en los años veinte y treinta. Inspirada en el modelo de Canova, pero reinterpretada con una sensibilidad totalmente romántica, la obra revela la tensión interior del artista y su capacidad para mezclar la belleza ideal y el patetismo humano. Otras obras dignas de mención son el boceto para la Sed de los cruzados bajo las murallas de Jerusalén (1838), la obra más ambiciosa de Hayez, realizada entre 1833 y 1850 y destinada al Palacio Real de Turín, donde aún se conserva, y también una estatuilla de yeso de Alessandro Puttinati (Verona, 1801 - Milán, 1872), que representa la Milán, 1872), que representa a Hayez con pincel y paleta, transmitiendo una presencia imponente, casi monumental, cualidad que recuerda al famoso monumento de bronce de Francesco Barzaghi erigido junto al palacio de Brera.

Francesco Hayez, Alegoría del orden político de Fernando I de Austria (estudio para el techo de la Sala delle Cariatidi del Palacio Real) (1836; lápiz y bolígrafo sobre papel, 33,5 x 49 cm; Roma, Colección W. Apolloni)
Francesco Hayez, Alegoría del orden político de Fernando I de Austria (estudio para el techo de la Sala delle Cariatidi en el Palazzo Reale) (1836; lápiz y pluma sobre papel, 33,5 x 49 cm; Roma, Colección W. Apolloni)
Francesco Hayez, Magdalena penitente (retrato de Carolina Zucchi como Magdalena) (c. 1822; óleo sobre tabla, 33,5 x 29 cm; Colección de Bellas Artes Brun)
Francesco Hayez, Magdalena penitente (retrato de Carolina Zucchi como Magdalena) (c. 1822; óleo sobre tabla, 33,5 x 29 cm; Colección de Bellas Artes Brun)
Francesco Hayez, Cabeza cortada del conde de Carmagnola (1834; óleo sobre lienzo, 33,5 x 61,8 cm; Roma, Colección W. Apolloni)
Francesco Hayez, Cabeza cortada del conde de Carmagnola (1834; óleo sobre lienzo, 33,5 x 61,8 cm; Roma, Colección W. Apolloni)
Francesco Hayez, La sed de los cruzados (1838; óleo sobre lienzo, 58 x 89,5 cm; Roma, Colección W. Apolloni)
Francesco Hayez, La sed de los cruzados (1838; óleo sobre lienzo, 58 x 89,5 cm; Roma, Colección W. Apolloni)

Hayez recorrió casi un siglo de la historia de Italia, dando testimonio a través de la pintura de los cambios políticos y culturales que condujeron a la unificación. Celebrado por Giuseppe Mazzini como el “vate de la nación”, compartió con Alessandro Manzoni y Giuseppe Verdi los mismos ideales de libertad y redención civil. Su lenguaje, suspendido entre la alegoría y el realismo, le convirtió en un “pintor civil”, intérprete de destinos colectivos y al mismo tiempo investigador de la psicología individual. En sus retratos, en particular, Hayez supo captar la identidad de una sociedad en transformación, dando rostro y forma al nuevo ciudadano moderno, desgarrado entre la aspiración y la melancolía.

“Con Retratos del Milán romántico queremos devolver a la ciudad el recuerdo de una temporada extraordinaria, en la que el arte, la música y la literatura dialogaron entre sí con una intensidad única”, explican los organizadores de la iniciativa. “Milán no fue sólo un centro creativo, sino un verdadero taller de modernidad y sentimiento, que sigue inspirándonos en la actualidad”.

La exposición invita al público a redescubrir el papel de la ciudad en el siglo XIX, cuando las experiencias de artistas, escritores y músicos se entrecruzaban entre sus calles. En los salones y academias de Milán nacieron las grandes obras del Romanticismo italiano: Los novios, Nabucco y los retratos de Hayez que dieron rostro a la nueva sensibilidad de la época.

La exposición de Hayez y su época propone un diálogo directo entre las obras y el espacio arquitectónico. Los retratos, dispuestos a lo largo de las paredes del salón neoclásico, dialogan con los estucos, espejos y lámparas de araña de la época, devolviendo al visitante la atmósfera de las residencias milanesas del siglo XIX. Cada cuadro va acompañado de un aparato crítico que ilustra su historia coleccionista, sus fuentes literarias y su contexto cultural. La exposición concluye con un recordatorio del vínculo entre arte e identidad: al igual que Hayez pintó la Italia que estaba naciendo, hoy Milán vuelve a cuestionarse su papel de capital cultural de Europa, lugar de diálogo entre memoria e innovación.

La exposición está abierta de lunes a sábado de 11.00 a 13.00 y de 14.00 a 18.00. Entrada gratuita.

Retratos del Romanticismo en Milán: Hayez y su época en el Palazzo Borromeo d'Adda
Retratos del Romanticismo en Milán: Hayez y su época en el Palazzo Borromeo d'Adda


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