Una exposición recorre en Portogruaro (Venecia) los primeros 50 años de la Bienal de Venecia


Hasta el 12 de abril de 2026, el Palazzo Vescovile de Portogruaro (Venecia) acoge una exposición que recorre medio siglo de Bienal de Venecia, pasando por el vedutismo renovado, la temporada de Ca' Pesaro, el giro entre las dos guerras y las vanguardias posteriores a la Segunda Guerra Mundial.

Hasta el 12 de abril de 2026, el Palacio Episcopal de Portogruaro (Venecia), Via del Seminario 19, acoge la exposición Artistas en las Bienales 1900-1960. Diálogos y silencios en la pintura entre los siglos XIX y XX. La iniciativa forma parte del programa de exposiciones promovido por el Distretto Turistico Venezia Orientale, que en 2025 renueva la cita con las grandes muestras en la sede de Portogruaro. Comisariada por Stefano Cecchetto, con la colaboración del Comité Científico compuesto por el Presidente Giorgio Baldo, Virginia Baradel, Stefano Demarco y Pierpaola Mayer, la exposición pretende recorrer los primeros cincuenta años de la Bienal de Venecia a través de una selección de un centenar de obras. El arco cronológico examinado abarca desde principios del siglo XX hasta el periodo posterior a la Segunda Guerra Mundial, fase en la que se establecieron y consolidaron algunas de las principales corrientes de la renovación artística italiana.

Fundada en 1895 siguiendo el modelo de los grandes Salones franceses del siglo XIX, la Bienal de Venecia se fue consolidando gradualmente como uno de los principales acontecimientos internacionales dedicados al arte contemporáneo. Un paso importante en la historia de la institución coincide con la actividad de Nino Barbantini como director del Museo Ca’ Pesaro, que contribuye a reforzar el papel de Venecia como centro de experimentación y comparación entre distintos lenguajes, con repercusiones también en el contexto véneto. La exposición del Palazzo Vescovile está dividida en salas temáticas que ponen de relieve las afinidades y diferencias entre las investigaciones pictóricas que se desarrollaron entre finales del siglo XIX y mediados del XX. El recorrido se divide en tres secciones. La primera, titulada Emblemas del nuevo vedutismo (Venecia y la Escuela de Burano 1900-1920), examina la renovación del paisaje veneciano tras el legado de Canaletto y Guardi. Entre los siglos XIX y XX, el vedutismo se enfrentó a nuevas sensibilidades a través de figuras como Ciardi, Tito, Nono, Milesi y Fragiacomo. La experiencia de Ca’ Pesaro y la acción de Barbantini allanaron entonces el camino a la Escuela de Burano, con artistas como Rossi, Moggioli y Semeghini, marcando una fase de transformación del lenguaje figurativo.

Ettore Tito, Piazza San Marco (óleo sobre tabla; colección privada) Cortesía de Gallerie Enrico, Milán
Ettore Tito, Piazza San Marco (óleo sobre tabla; colección privada) Cortesía de Gallerie Enrico, Milán
Giorgio De Chirico, Cavallo scalpitante nel paesaggio (años 50; óleo sobre lienzo, 40 x 50 cm; colección particular)
Giorgio De Chirico, Cavallo scalpitante nel paesaggio (años 50; óleo sobre lienzo, 40 x 50 cm; Colección particular)

La segunda sección, Le Biennali dagli anni Venti agli anni Quaranta - La grande svolta, aborda el periodo entre las dos guerras, cuando los artistas italianos se midieron con la vanguardia internacional y un clima cultural en rápida transformación. En este contexto, adquiere relevancia el papel crítico de Margherita Sarfatti, en torno a la cual un grupo de pintores y escultores se orientó hacia una renovación del lenguaje figurativo. Entre los nombres presentes figuran Emma Ciardi y Beppe Ciardi, Felice Casorati, Filippo de Pisis, Guido Cadorin, Zoran Music, Mario Sironi y Felice Carena. La tercera sección, All’insegna delle avanguardie, 1940-1950, se centra en los años posteriores a la Segunda Guerra Mundial, cuando la escena artística italiana se abrió a nuevos experimentos entre el abstraccionismo, el informalismo y el espacialismo. Movimientos como el Fronte Nuovo delle Arti y el Espacialismo nacieron en esta fase, mientras que la Bienal de 1948, tras la interrupción debida a la Segunda Guerra Mundial, representó un punto de inflexión y un renacimiento del certamen. Entre los artistas incluidos en la exposición figuran Afro, Tancredi, Armando Pizzinato, Guidi, Emilio Vedova, Massimo Campigli, Giorgio de Chirico y Giuseppe Santomaso.

La exposición es posible gracias a la contribución de la Región del Véneto, la Cámara de Comercio de Venecia y Rovigo y Banca Prealpi SanBiagio, con el apoyo de numerosas empresas locales, algunas ya implicadas en ediciones anteriores y otras en su primera participación en el proyecto cultural. A ellos se suman la asociación cultural de Pordenone Verso Capitale Italiana della Cultura 2027, la colaboración de la Fondazione Musicale Santa Cecilia di Portogruaro y el MUPA Museo del Paesaggio, así como la participación de Italo s.r.l. como patrocinador técnico.

Una exposición recorre en Portogruaro (Venecia) los primeros 50 años de la Bienal de Venecia
Una exposición recorre en Portogruaro (Venecia) los primeros 50 años de la Bienal de Venecia



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