Bis zum 12. April 2026 findet im Bischofspalast in Portogruaro (Venedig), Via del Seminario 19, die Ausstellung Künstler auf den Biennalen 1900-1960. Dialoge und Schweigen in der Malerei zwischen dem 19. und 20. Jahrhundert. Die Initiative ist Teil des Ausstellungsprogramms des Distretto Turistico Venezia Orientale (Östlicher Fremdenverkehrsbezirk Venedig), der 2025 erneut große Ausstellungen im Portogruaro ausrichten wird. Die von Stefano Cecchetto in Zusammenarbeit mit dem wissenschaftlichen Komitee, das sich aus dem Präsidenten Giorgio Baldo, Virginia Baradel, Stefano Demarco und Pierpaola Mayer zusammensetzt, kuratierte Ausstellung will die ersten fünfzig Jahre der Biennale von Venedig anhand einer Auswahl von etwa einhundert Werken nachvollziehen. Der zeitliche Bogen spannt sich vom frühen 20. Jahrhundert bis in die Zeit nach dem Zweiten Weltkrieg, eine Phase, in der sich einige der wichtigsten Strömungen der künstlerischen Erneuerung Italiens etablierten und konsolidierten.
Die 1895 nach dem Vorbild der großen französischen Salons des 19. Jahrhunderts gegründete Biennale von Venedig etablierte sich nach und nach als eine der wichtigsten internationalen Veranstaltungen für zeitgenössische Kunst. Ein wichtiger Schritt in der Geschichte der Institution fällt mit der Tätigkeit von Nino Barbantini als Direktor des Museums Ca’ Pesaro zusammen, die dazu beiträgt, die Rolle Venedigs als Zentrum für Experimente und den Vergleich zwischen verschiedenen Sprachen zu stärken, was sich auch auf den venetischen Kontext auswirkt. Die Ausstellung im Palazzo Vescovile ist in thematische Säle unterteilt, die die Gemeinsamkeiten und Unterschiede zwischen der Bildforschung, die sich zwischen dem Ende des 19. und der Mitte des 20. Der Rundgang ist in drei Abschnitte unterteilt. Der erste, der den Titel Embleme des neuen Vedutismus (Venedig und die Schule von Burano 1900-1920) trägt, untersucht die Erneuerung der venezianischen Landschaft nach dem Erbe von Canaletto und Guardi. Zwischen dem 19. und 20. Jahrhundert wurde der Vedutismus durch Persönlichkeiten wie Ciardi, Tito, Nono, Milesi und Fragiacomo mit einer neuen Sensibilität konfrontiert. Die Erfahrung von Ca’ Pesaro und das Wirken von Barbantini ebneten dann den Weg für die Schule von Burano mit Künstlern wie Rossi, Moggioli und Semeghini, die eine Phase des Wandels der figurativen Sprache einleiteten.
Der zweite Abschnitt, Le Biennali dagli anni Venti agli anni Quaranta - La grande svolta, befasst sich mit der Zeit zwischen den beiden Kriegen, in der sich die italienischen Künstler mit der internationalen Avantgarde und einem sich rasch verändernden kulturellen Klima messen mussten. In diesem Zusammenhang gewinnt die kritische Rolle von Margherita Sarfatti an Bedeutung, um die sich eine Gruppe von Malern und Bildhauern scharte, die sich an einer Erneuerung der figurativen Sprache orientierten. Zu den anwesenden Namen gehören Emma Ciardi und Beppe Ciardi, Felice Casorati, Filippo de Pisis, Guido Cadorin, Zoran Music, Mario Sironi und Felice Carena. Die dritte Sektion, All’insegna delle avanguardie, 1940-1950, konzentriert sich auf die Jahre nach dem Zweiten Weltkrieg, als sich die italienische Kunstszene für neue Experimente zwischen Abstraktionismus, Informalismus und Spatialismus öffnete. Bewegungen wie die Fronte Nuovo delle Arti und der Spatialismus entstanden in dieser Phase, während die Biennale 1948 nach der Unterbrechung durch den Zweiten Weltkrieg einen Wendepunkt und eine Wiederbelebung der Veranstaltung darstellte. Zu den in der Ausstellung vertretenen Künstlern gehören Afro, Tancredi, Armando Pizzinato, Guidi, Emilio Vedova, Massimo Campigli, Giorgio de Chirico und Giuseppe Santomaso.
Die Ausstellung wird durch den Beitrag der Region Venetien, der Handelskammer von Venedig und Rovigo und der Banca Prealpi SanBiagio ermöglicht, mit der Unterstützung zahlreicher lokaler Unternehmen, von denen einige bereits an früheren Ausgaben beteiligt waren und andere sich zum ersten Mal an dem Kulturprojekt beteiligen. Hinzu kommen die kulturelle Partnerschaft von Pordenone Verso Capitale Italiana della Cultura 2027, die Zusammenarbeit mit der Fondazione Musicale Santa Cecilia di Portogruaro und dem MUPA Museo del Paesaggio sowie die Beteiligung von Italo s.r.l. als technischer Sponsor.
![]() |
| In Portogruaro (Venedig) zeichnet eine Ausstellung die ersten 50 Jahre der Biennale von Venedig nach |
Achtung: Die Übersetzung des italienischen Originalartikels ins Deutsche wurde mit Hilfe automatischer Tools erstellt. Wir verpflichten uns, alle Artikel zu überprüfen, aber wir garantieren nicht die völlige Abwesenheit von Ungenauigkeiten in der Übersetzung aufgrund des Programms. Sie können das Original finden, indem Sie auf die ITA-Schaltfläche klicken. Wenn Sie einen Fehler finden, kontaktieren Sie uns bitte.