L'art contemporain japonais est exposé au PAC de Milan et met l'accent sur le corps et la performance.


Du 22 novembre 2022 au 12 février 2023, le PAC de Milan accueille "Japan. Body_perform_live", une exposition collective d'art contemporain japonais qui s'intéresse principalement aux artistes travaillant avec le corps et la performance.

L’art contemporain japonais au pavillon PAC d’art contemporain à Milan. Du 22 novembre au 12 février 2023, l’institut milanais accueille l’exposition collective Japan. Body_perform_live, organisée par Shihoko Iida et Diego Sileo: avec une sélection allant de la peinture au dessin, de la sculpture à la photographie, de la vidéo au textile, jusqu’à l’installation in situ et la vidéo-installation, l’exposition présente différentes formes d’expression artistique contemporaine réalisées ou mises en œuvre par 17 artistes japonais différents après 2000: Makoto Aida, Dumb Type, Finger Pointing Worker/Kota Takeuchi, Mari Katayama, Meiro Koizumi, Yuko Mohri, Saburo Muraoka, Yoko Ono, Lieko Shiga, Chiharu Shiota, Kishio Suga, Yui Usui, Ami Yamasaki, Chikako Yamashiro, Fuyuki Yamakawa, Atsuko Tanaka, Kazuo Shiraga..

Promue par la municipalité de Milan - Culture et produite par le PAC en collaboration avec Silvana Editoriale, l’exposition est réalisée grâce à Tod’s, sponsor de l’activité annuelle du PAC, avec le soutien de Vulcano. En outre, grâce au partenariat avec Alcantara et au parrainage technique d’Etihad Airways, plusieurs artistes sont venus du Japon à Milan pour produire de nouvelles œuvres et des performances spécifiques pour l’exposition.

L’exposition s’inscrit dans la mission du PAC, qui vise à déconstruire les préjugés et à promouvoir de nouvelles visions à travers l’art contemporain, et entend mettre en lumière lasituation sociopolitique du Japon d’aujourd’hui à travers les œuvres des artistes de l’exposition, à savoir neuf femmes, sept hommes et un collectif - certains pour la première fois à Milan - nés entre 1924 et 1987. L’exposition se concentre en particulier sur les tendances impliquant le corps des artistes, les éléments de la performance, les dynamiques et les mouvements qui s’y rapportent. L’objectif du projet est d’analyser de manière critique les relations entre ces expressions corporelles et la société, l’environnement et la matérialité, ainsi que la technologie. Les artistes invités raconteront leurs visions de la vie et de la mort, leur sentiment d’urgence en matière de politique identitaire et la manière dont la politique sociale - l’esprit de notre temps - s’est révélée à travers les pratiques artistiques.

Le projet tentera de contextualiser les formes d’art actuelles dans la généalogie de l’avant-garde japonaise d’après-guerre ou dans le passé récent, générant ainsi des dialogues à plusieurs niveaux entre les œuvres exposées.

Le parterre surplombant le parc accueille également deux installations in situ réalisées par deux artistes: Kishio Suga, l’un des artistes du courant Mono-ha, et Yuko Mohri, artiste de renommée internationale des années 2000. Le balcon du premier étage accueille quant à lui une longue installation en papier, intitulée here, you, hear, d’Ami Yamasaki, une “artiste de la voix” qui a également réalisé une performance vocale lors du vernissage. Deux performances en direct sont également prévues: outre celle d’Ami Yamasaki le 21 novembre, lors du vernissage, il y aura celle de l’artiste Fuyuki Yamakawa en janvier.

La Project room, quant à elle, présente le travail d’Igort, dessinateur italien de renommée internationale, mais aussi illustrateur, scénariste, musicien et réalisateur. Réalisée en collaboration avec L’altro Giappone et JapanTVB, la Project room intitulée Il muschio e la carne. Anatomie des sens dans le Japon d’Igort guidera le public dans l’univers culturel japonais à travers les œuvres illustrées de l’artiste. Un riche programme d’activités inspirées par les œuvres exposées initiera adultes et enfants à l’art et à la culture japonaise par le biais d’ateliers familiaux, de visites guidées hebdomadaires gratuites, de conférences et de projections.

"Ce nouveau projet du PAC, explique le conseiller pour la culture, Tommaso Sacchi, poursuit l’important travail de recherche critique sur les urgences et les complexités du monde qui nous entoure, avec un regard nécessairement global. Les dix-sept artistes de l’exposition abordent les thèmes au centre du discours contemporain, qui interrogent le corps, les relations, le genre et l’identité, confirmant le rôle du PAC comme lieu de rencontre pour le dialogue entre l’artiste et le public au-delà de toutes les frontières physiques et culturelles".

Par ailleurs, à l’occasion de l’exposition, la Cineteca Milano Arlecchino présente, à partir du 16 décembre, une revue de 9 films consacrés à la scène japonaise contemporaine. Le catalogue de l’exposition, publié par Silvana editoriale, contient des textes des deux commissaires, Naoko Horiuchi et Sachiko Namba, ainsi que des images des œuvres exposées et quelques vues d’installation.

Image: Chikako Yamashiro, Mud Man (2016)

L'art contemporain japonais est exposé au PAC de Milan et met l'accent sur le corps et la performance.
L'art contemporain japonais est exposé au PAC de Milan et met l'accent sur le corps et la performance.


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