Les œuvres d'Irma Blank exposées à la Fondation ICA de Milan

Il s’agit d’une rétrospective des vingt dernières années d’activité de Blank, l’exposition de l’artiste italo-allemande Irma Blank (Celle, Allemagne, 1934) organisée par Johana Carrier et Joana P. R. Neves, programmée à la Fondazione ICA Milan du 9 juin au 7 juillet 2022. L’exposition fait partie d’un itinéraire comprenant sept itérations, chacune se concentrant sur un aspect de la production de l’artiste et adaptée au lieu. Le point culminant de l’exposition itinérante est le chapitre final à la Fondazione ICA de Milan, une destination particulièrement importante puisque c’est la ville où l’artiste vit et travaille depuis 1973. Cette exposition finale associe donc l’attrait universel de son œuvre à des aspects profondément personnels.

Les œuvres choisies pour l’exposition se concentrent sur l’identité et l’autoréflexion critique à travers l’utilisation de langages dessinés et sans paroles, caractéristiques de l’ensemble de l’œuvre de l’artiste. Par cette approche, le travail de Blank crée et propose ainsi une forme de communication qui va au-delà du langage spécifique. Passionnée de littérature et de langue, Irma Blank a quitté son Allemagne natale pour s’installer en Sicile en 1955. Ce déracinement géographique, culturel et linguistique est à la base de son travail. Réalisant alors qu’“il n’y a pas de mot juste dans le monde”, Irma Blank commence à travailler sur une première série d’œuvres introspectives, Eigenschriften (“écritures de soi”, 1968-1973), qui représentent le début d’une recherche artistique qui l’accompagnera tout au long de sa vie, basée sur des calligraphies inventées et dépourvues d’obligations de sens. Cette pratique est techniquement appelée “écriture asémique ou asémantique”, une forme d’expression universelle à la frontière entre l’écriture et le dessin.

Même les matériaux utilisés par l’artiste reflètent cette association, évoquée dans son utilisation de crayons de couleur et d’encre autant que de stylos biro et de peinture. La créativité radicale d’Irma Blank l’amène également à travailler non seulement avec la peinture et le dessin, mais aussi avec des médias très différents, tels que la sérigraphie, le son, la performance et l’installation. Le travail d’Irma Blank se développe donc par cycles d’œuvres. À travers chacun d’entre eux, l’artiste se consacre à un aspect différent de la méthode asémantique qu’elle a créée, en l’abordant avec une discipline sereine. En 1973, Blank commence la série Transcriptions (1973-1979), basée sur des lectures quotidiennes telles que des journaux et des poèmes dont l’artiste transcrit des pages avec sa propre calligraphie intuitive, copiant la disposition du texte plutôt que des lettres, des mots et des phrases avec de l’encre sur le papier. Après Transcriptions, l’artiste se consacre à d’autres cycles tels que Radical Writings (1983-1996), peut-être sa série la plus connue. Au tournant du siècle, Blank entame le cycle le plus long et le plus multiforme de son œuvre, Global Writings (2000-2016), grâce auquel il continue à développer une écriture “universelle” à travers l’utilisation d’un alphabet composé de huit lettres muettes, toutes consonnes sauf une, le “j”, avec lequel il construit des dessins-textes, ou à travers l’utilisation d’ordinateurs avec lesquels il crée des superpositions de textes sérigraphiés sur toile ou sur aluminium.

À la suite d’un problème de santé et de la paralysie du côté droit de son corps qui en a résulté, l’artistea appris à travailler de la main gauche et a créé la série Gehen. Second Life (2017-2019). Dans cette phase, son travail se transforme, se concentrant sur la production de lignes horizontales qui traversent le papier comme si les lignes du carnet se confondaient avec l’écrit. Plus récents cependant, et exposés ici pour la première fois, sont le corpus d’œuvres intitulé Ways (2020- 2021) et le livre fait main My Way (2020), où les lignes soigneusement tracées sont concentrées au centre de la page.

La rétrospective milanaise reflète les recherches de l’artiste au cours des deux dernières décennies, en donnant de l’espace à des œuvres rarement exposées ou inédites, aux côtés d’œuvres créées dans les années 1970, issues des séries Eigenschriften et Trascrizioni. L’exposition met également en lumière l’aspect performatif du travail de Blank, qui est présent dans toutes ses œuvres, y compris la reconstitutionen direct de la performance Concerto Scritturale (réalisée à l’origine en 1981 et présentée à l’occasion de l’ouverture de l’exposition à la Fondazione ICA Milano), la documentation vidéo de deux performances et certains sons enregistrés.

Invitant le visiteur à plonger dans la quête spirituelle de l’artiste, les œuvres exposées ont pour but d’évoquer un parcours deréflexion axé sur l’écrit et la parole. À partir de ses propres expériences de migration et d’isolement, Irma Blank explore une forme de communication interpersonnelle qui passe par le passage du temps et la répétition du signe, imprimé sur du papier ou sur de l’acier inoxydable. Sa recherche est transmise au spectateur comme une méthode plutôt qu’une leçon, comme une passion pour le silence et la communication spirituelle.

L’exposition BLANK est une collaboration avec Culturgest, Lisbonne, Mamco, Genève, CCA, Tel Aviv, Villa dei Cedri, Bellinzona, Bombas Gens, Valence, Fondazione ICA, Milan.

Pour l’occasion, un livre monographique a été produit, publié par Koenig Books, qui examine en profondeur le projet d’exposition et ses différentes facettes.

Informations sur: office@icamilano.it | www.icamilano.it Horaires d’ouverture Jeudi à samedi - 12 à 19 heures

Les œuvres d'Irma Blank exposées à la Fondation ICA de Milan

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