Rome, exposition de la créatrice de mode Monica Bolzoni à la National Gallery

Du 14 décembre 2021 au 27 février 2022, la Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea de Rome accueillera une exposition consacrée à Monica Bolzoni et à sa marque historique et salle de spectacle Bianca e Blu. Cette exposition retrace ses trente années d’expérience en tant que “créatrice de mode”, comme elle se définit elle-même, avec l’intention d’explorer conceptuellement le processus qui a animé son expérience créative articulée. La poétique du simple est l’ingrédient qui a nourri et animé l’œuvre de Monica Bolzoni, qui a créé un langage personnel en faisant des choix très sélectifs, en accord avec sa personnalité libre et indépendante. Ses recherches portent sur les archétypes du féminin, selon une étude précise des formes modulaires, pour aboutir au développement d’un canon d’élégance contemporaine, sophistiquée et synthétique, qui met en valeur le corps réel des femmes.

L’exposition, organisée par Anna Di Cesare, s’inscrit dans le cadre du processus d’enrichissement des archives de la National Gallery, en vue de la transversalité des intérêts qui caractérise son offre culturelle. L’acquisition des archives de mode en papier de Monica Bolzoni (croquis, publications, photographies) par une institution telle que la National Gallery représente une reconnaissance significative du rôle culturel joué par le design de mode ainsi qu’un élément important dans le débat contemporain qui a récemment interrogé les archives de mode, qui sont de plus en plus de véritables dispositifs d’archéologie du présent, d’idéaux partagés et de patrimoines collectifs.

L’archive de mode est le catalyseur d’une série de dynamiques créatives et l’activateur de processus imaginatifs, le support d’un parcours d’exposition qui met en évidence les traces du travail de Monica Bolzoni au sein de la scène de la mode italienne et internationale. Une histoire féminine de son indépendance en tant que créatrice et de sa marque Bianca e Blu. En partant de la fable et de la littérature comme point de départ de la robe-pensée, synthèse idéale de la poétique et des inspirations de Monica Bolzoni, l’exposition nous permet d’entrer en contact avec les éléments narratifs qui concourent à créer les constellations qui constituent la grammaire et le langage de la mode propres à la vision de la styliste.

Le jeu, la robe modulaire, les formes géométriques, les couleurs comme valeurs - des thèmes que Monica Bolzoni développe tout au long de sa carrière, en rejetant toujours toute forme de stylisme au profit du design, de la projectualité comme figure personnelle et artistique. Le design est un projet : le jeu et la créativité se mêlent à la recherche technique et à l’innovation pour donner vie à des vêtements agréables et fonctionnels, mais toujours et dans tous les cas immédiatement reconnaissables dans leur construction de la simplicité comme valeur essentielle.

Les différentes salles de l’exposition mettent en lumière un ou plusieurs thèmes chers à l’imaginaire symbolique du créateur, le look total est décomposé en toutes ses parties pour offrir une restitution artistique et sentimentale de la création de mode. Des vêtements iconiques à une sélection de chaussures et de chapeaux, des plumes, des cols aux gants délicatement peints à la main, les productions de Monica Bolzoni Moda Designer sont ici entrelacées avec des témoignages issus des archives papier, un riche corpus d’articles, de croquis, d’écrits, d’éditoriaux de mode, collectés au fil des années par la créatrice. S’y ajoutent les tissus et leurs textures, un domaine de recherche et d’expérimentation qui révèle la relation affectueuse avec le design : PVC, jersey, nylon, lenci.

Pour reprendre les termes de Monica Bolzoni, il s’agit de pièces d’affection, conçues dans l’intention d’être complémentaires et combinables, en défiant le temps dans une optique de durabilité. Un luxe simple. Ce que l’on retrouve également dans le concept explicite de basic et dans l’attention portée au concept d’uniforme revisité, avec lequel la créatrice s’amuse à subvertir l’ordre symbolique donné. Monica Bolzoni tisse plusieurs collaborations avec le monde de l’art, que l’on retrouve dans l’exposition à travers des images et des vêtements spécialement créés par la créatrice pour des performances de Vanessa Beecroft, Letizia Cariello, Fanny & Alexander, Claudia Losi et Cesare Viel. Monica Bolzoni et sa Moda Design ouvrent un point de vue particulier et une enquête sur la pensée et le design de la mode, qui, surtout aujourd’hui, ici et maintenant, offrent des perspectives fondamentales sur le design, la planification et la créativité en tant que grammaire et syntaxe de l’avenir.

L’exposition bénéficie de la contribution des étudiants de l’Accademia Costume & Moda (ACM) qui, aux côtés de Monica Bolzoni, interviendront tout au long de la phase d’installation. En outre, l’ACM travaillera activement à la conception des rencontres avec le public, qui feront partie du programme d’événements sur les thèmes de l’exposition. Pour toute information, veuillez consulter le site officiel de la National Gallery.

Rome, exposition de la créatrice de mode Monica Bolzoni à la National Gallery

Avertissement : la traduction en anglais de l'article italien original a été réalisée à l'aide d'outils automatiques. Nous nous engageons à réviser tous les articles, mais nous ne garantissons pas l'absence totale d'inexactitudes dans la traduction dues au programme. Vous pouvez trouver l'original en cliquant sur le bouton ITA. Si vous trouvez une erreur,veuillez nous contacter.