Art to Women, la nouvelle série de conférences en ligne de la collection Peggy Guggenheim, démarre.


Il s'agit d'Art to Women !, le nouveau cours en ligne de la collection Peggy Guggenheim. Composé de six leçons, il est dirigé par Alessandra Montalbetti et se concentre sur le rôle des femmes dans l'art, des artistes aux collectionneuses en passant par les historiennes de l'art.
Les cours en ligne de la Peggy Guggenheim Collection sont de retour, cette fois-ci entièrement dédiés aux femmes. Il s’agit en effet d’un nouveau cours en ligne intitulé " Art to Women !", composé de six leçons dirigées par Alessandra Montalbetti.
Les femmes artistes ont longtemps lutté pour prouver leur valeur, entrer dans les académies d’art et exposer leurs œuvres aux côtés de celles de leurs collègues. Il suffit de visiter n’importe quel musée pour s’en rendre compte. Ces Guggenheim Art Classes ont pour objectif de mettre l’accent sur le rôle des femmes dans l’art, des peintres du passé aux protagonistes des avant-gardes historiques et de l’art contemporain, en passant par les critiques d’art, les galeristes et d’autres figures féminines peu connues qui sont les protagonistes de chefs-d’œuvre célèbres.
Elle débute le 11 octobre 2021, à 19 heures, avec Les pionnières de l’art. Que se cache-t-il derrière la biographie douloureuse et bien connue de la peintre Artemisia Gentileschi? Dans la peinture du tournant des XVIe et XVIIe siècles, il y a très peu de cas de femmes artistes comme Orsola Caccia, Lavinia Fontana et Fede Galizia, qui sont souvent mentionnées par les historiens de l’art uniquement pour leurs vicissitudes, en ignorant la valeur artistique de leurs œuvres. Cette première conférence est gratuite et ouverte à tous, tandis que les suivantes sont réservées aux membres du musée.
Elle se poursuivra le 18 octobre à 19 heures avec Les femmes artistes de l’avant-garde. Les femmes artistes ont joué un rôle fondamental dans les mouvements d’avant-garde du début du 20e siècle. Si la peintre américaine Mary Cassatt a participé activement au groupe impressionniste, la sculptrice italienne Regina Cassolo Bracchi a été l’une des protagonistes du second futurisme dans les années 1930. Parmi les autres figures étudiées dans cette conférence figurent l’artiste française Sonia Terk Delaunay, qui a contribué à la reconnaissance officielle des arts dits appliqués, et la peintre américaine Georgia O’Keeffe, dont l’œuvre a eu une influence décisive sur le modernisme américain.
Le 25 octobre, également à 19 heures, la conférence sera consacrée aux historiens de l’art. Nombreux sont les historiens influents qui ont étudié et souligné le rôle des femmes dans le cours de l’histoire de l’art, souvent en analysant les développements contemporains et en organisant des expositions qui ont ouvert des voies de recherche jusqu’alors inexplorées pour d’autres historiens de l’art et artistes. Parmi celles qui ont principalement orienté l’étude et l’interprétation de l’histoire de l’art, citons Lea Vergine, Barbara Rose, Lara Vinca Masini et Whitney Chadwick.
Le 8 novembre à 19 heures, nous poursuivons avec Le collezioniste - galleriste. Le “modèle Peggy Guggenheim” a été exemplaire pour de nombreuses femmes passionnées d’art, désireuses de soutenir les artistes et de collectionner leurs œuvres. Palma Bucarelli et Claudia Gianferrari seront évoquées. En outre, les cas uniques de Margherita Sarfatti, coordinatrice du groupe Novecento, et de Marieda di Stefano, artiste et collectionneuse, seront analysés.
Le 15 novembre à 19 heures, les femmes artistes contemporaines seront abordées. Il s’agira notamment de Louise Bourgeois, dépositaire d’une vision de la famille et de la société qui dépasse incroyablement les schémas de son époque, de Marina Abramović, dont les œuvres se concentrent sur le corps et ses réactions, de Teresa Margolles, artiste mexicaine engagée politiquement et socialement, et du cas particulier de l’Américaine Judy Chicago.
Le dernier rendez-vous, le 22 novembre, également à 19 heures, sera consacré aux Muses mystérieuses. Les corps féminins sont les protagonistes de nombreuses œuvres parmi les plus célèbres de l’histoire. Parfois sous les traits de dieux de la mythologie ou de saintes du christianisme, ces femmes étaient réelles, authentiques, peut-être épouses, amantes, filles ou sœurs des artistes qui leur ont emprunté leur visage et leur corps. Dans cette conférence, nous découvrirons l’histoire de ces muses, révélant le mystère qui se cache derrière les œuvres dans lesquelles elles apparaissent.
Le premier rendez-vous est ouvert à tous, les suivants sont réservés aux membres du musée. Les inscriptions au cours sont ouvertes à partir du vendredi 1er octobre et les recettes, sous la forme d’un don déductible d’impôt de 75 euros, serviront à soutenir le musée.
Les cours, d’une durée d’une heure chacun, se dérouleront sur la plateforme Zoom. Elles se dérouleront en direct et en italien, et pour y participer, vous aurez besoin du lien qui vous sera envoyé par le musée pour accéder aux leçons sur Zoom. Il n’y a pas d’inscription pour une seule réunion. Pour s’inscrire au cours, il faut être membre de la Peggy Guggenheim Collection. Jusqu’au 17 octobre 2021, 20% de réduction sur l’adhésion. L’adhésion est valable 12 mois.
Pour plus d’informations : https://www.guggenheim-venice.it/it/sostienici/membership/guggenheim-art-classes-2021/
Image : Peggy Guggenheim assise sur un trône dans le jardin du Palazzo Venier dei Leoni, Venise, années 1960. Photo Roloff Beny / avec l'aimable autorisation des Archives et des Archives nationales du Canada

Art to Women, la nouvelle série de conférences en ligne de la collection Peggy Guggenheim, démarre.
Art to Women, la nouvelle série de conférences en ligne de la collection Peggy Guggenheim, démarre.


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