Reggio Emilia, le Palazzo dei Musei entièrement rénové: un espace partagé du 21e siècle


Avec l'inauguration du deuxième étage, le Palazzo dei Musei de Reggio Emilia a achevé le réaménagement de ses collections. Un nouveau musée, plus grand, plus riche. Voici à quoi il ressemble désormais.

L’inauguration du deuxième étage du Palazzo dei Musei, le siège des musées municipaux de Reggio Emilia, a permis de repenser l’ensemble des collections, grâce à l’idée de conception d’Italo Rota et des conservateurs des collections. Un musée dans le musée, composé de la collection Lazzaro Spallanzani, du musée de palethnologie Gaetano Chierici, des collections d’archéologie avec le portique de marbre, le cloître et l’atrium de mosaïque, des collections de zoologie et d’anatomie, des collections d’ethnographie et de botanique, et de la section de géologie.

Le musée est devenu plus récent, plus grand, plus muséal: avec l’un des plus anciens témoignages muséaux d’Italie (l’origine du musée remonte à 1830, le premier noyau a été créé en 1799), Reggio Emilia trace et rend permanent son nouveau rôle dans la contemporanéité. Le nouveau musée est un espace partagé du XXIe siècle où l’histoire, le patrimoine culturel, les images et la technologie coexistent et dialoguent. Il s’adresse à un visiteur actif, invité à s’immerger dans une grande archive commune: les matériaux du musée, dont certains sont sortis des réserves et d’autres proviennent d’institutions municipales (notamment la bibliothèque municipale Panizzi), sont organisés selon une pluralité de niveaux narratifs et de connexions spatio-temporelles. Un récit commence par la préhistoire de la région de Reggio Emilia, qui comprend également l’exposition de pièces exceptionnelles telles que la Vénus de Chiozza et la hache de l’âge du cuivre, pour arriver à Marcus Aemilius Lepidus et à sa Via Emilia; Il se poursuit avec de grandes personnalités comme Correggio et Ludovico Ariosto, avec la famille Este et le premier tricolore, jusqu’au XIXe siècle d’Antonio Fontanesi, et enfin jusqu’au monde contemporain, ce dernier étant représenté par un important et vaste patrimoine photographique, né des œuvres collectées ou commandées par l’administration municipale aux artistes qui ont participé au projet Fotografia Europea pendant plus de quinze ans. Le patrimoine photographique comprend également la production de Luigi Ghirri, conservée par lesarchives des héritiers de Luigi Ghirri. Étant donné le rôle important que joue la photographie dans l’histoire de la ville, on peut parler de Photo Affection: c’est pourquoi le Nouveau Musée consacre un espace considérable au monde de la photographie. Une section permanente, conçue en collaboration avec l’Archivio Eredi Luigi Ghirri, retrace les recherches du célèbre photographe paysagiste, dont on célèbre cette année le 30e anniversaire de la mort, et une exposition y sera proposée chaque année pour permettre aux visiteurs de découvrir sa riche production ; une recherche ouverte sur son œuvre dans les nombreux stimuli possibles que son “regard” continue de refléter dans le monde contemporain. D’autre part, l’intention est d’enrichir la collection de Fotografia Europea, qui sera périodiquement réorganisée pour des raisons de conservation.

Si au premier étage, dans les collections historiques, il a été possible d’“écouter” le passé et qu’au troisième étage l’espace a été donné à l’ expérimentation (c’est celui qui a la plus grande vocation de laboratoire et de recherche), au deuxième étage une expérience d’immersion totale est offerte au visiteur. Dans le Nouveau Musée, composé de quatre galeries disposées en quadrilatère sur une surface totale de mille mètres carrés et d’un millier d’objets exposés, on procède dans deux directions: l’une verticale, c’est-à-dire une narration épisodique, et l’autre horizontale, c’est-à-dire une narration sérielle développée sur plusieurs épisodes. La chronologie n’est plus le seul mode de narration: chaque objet a un “temps multiple” et s’ouvre à différentes temporalités, déclenchant ainsi des relations différentes et de nouvelles significations.

Le thème dominant de toutes les nouvelles sections est l’image, photographique et filmique ; la réalisation des vidéos artistiques qui complètent la visite est de Francesca Grassi, avec des insertions d’autres auteurs tels que Domiziana Bani, Mario Martone et Ermanno Olmi.

Le deuxième étage s’ouvre sur une vidéo d’Ermanno Olmi, I grandi semplici, “sur la capacité de l’homme à fabriquer, c’est-à-dire à prendre de la matière et à en faire quelque chose d’autre, et se terminera par les visions de grands artistes de la photographie”, commente Italo Rota. Introduit par la Vénus de Chiozza, qui conclut en même temps la section des collections historiques, le deuxième étage, considéré comme le centre du bâtiment, se poursuit avec la Nécropole préhistorique; des parures de bijoux féminins (un hommage au rôle des femmes depuis l’Antiquité) ornent des figures de femmes aux contours évanescents, dessinés par la lumière. Quatre cabinets du XIXe siècle sont également consacrés à la “méthode Chierici”: le palethnologue Don Gaetano Chierici a été l’un des principaux représentants de la culture italienne du XIXe siècle, l’un des premiers à appliquer des méthodologies scientifiques à l’archéologie ; les Musées Civiques ont récemment célébré le 200e anniversaire de la naissance du palethnologue, fondateur en 1870 du Museo di Storia Patria di Reggio Emilia. La période de la domination romaine est introduite par la reconstruction d’une tente de campagne symbolisant la phase de conquête de la Cispadana, dont le protagoniste fut le consul Marcus Aemilius Lepidus, éponyme de la région émilienne et fondateur de la ville de Reggio elle-même. Une exposition spéciale est consacrée au trésor de l’Antiquité tardive de Reggio Emilia, qui contient des bijoux précieux et des pièces d’or, cachés pendant la période de la guerre entre Odoacer et Theodoric. La section archéologique se termine, en relation avec la Via Emilia romaine, par une sélection d’œuvres issues des “Explorations sur la Via Emilia”, un projet photographique de 1986 auquel ont participé Olivo Barbieri, Gabriele Basilico, Luigi Ghirri et Mimmo Jodice.

Archeo-Logos, l'exposition de quelques sépultures de la nécropole néolithique de Chiozza
Archeo-Logos, l’exposition de quelques sépultures de la nécropole néolithique de Chiozza
.
Salle consacrée aux parures, les trousseaux des sépultures féminines à travers le temps, détail
Salle dédiée aux parures, les tenues des sépultures féminines à travers le temps, détail
Archeo-Logos, la section consacrée à l'âge du fer et à la civilisation étrusque
Archeo-Logos, la section consacrée à l’âge du fer et à la civilisation étrusque
Archaeo-Logos, la reconstruction du prétoire, dans la section de l'époque romaine
Archéo-Logos, la reconstruction du prétoire, dans la section consacrée à l’époque romaine

Dans la Galerie d’art, le décor change: papier peint sur les murs, boiserie d’objets et de vidéos, nouvelles déclinaisons de vitrines tridimensionnelles en dialogue avec les murs. Le fil conducteur devient ici la réflexion sur la relation entre Reggio Emilia et la famille Este sur quatre cents ans d’histoire, de Ludovico Ariosto au seuil de l’unification de l’Italie. L’exposition présente une copie de la célèbre Nuit de Corrège (L’adoration des bergers), ainsi que des peintures, des peintures d’églises disparues, des artistes importants retrouvés au XVIIe siècle dans le chantier de la Basilique della Ghiara, et des témoignages de la culture académique du XIXe siècle. La peinture est liée aux arts appliqués, aux armes, aux textiles, à la scénographie, aux excellences de la ville du XVe au XVIIIe siècle. Dans la salle Renaissance, une grande vitrine raconte l’histoire de la célèbre carte de Cantino, commandée en 1502 par Ercole I d’Este à un cartographe portugais. La carte représente le monde connu à l’époque et surtout la curiosité de la cour d’Este pour les nouvelles découvertes et l’ouverture de Reggio Emilia sur le monde, qui accompagne son histoire jusqu’à aujourd’hui. On voit l’Afrique avec des têtes de rhinocéros, l’Amazonie avec des perroquets dont les plumes reviennent dans des hamacs et des tuniques décorées, avec en arrière-plan des interprétations photographiques des mêmes paysages.

Le XVIIIe siècle voit la construction de la Reggia di Rivalta, commandée par François III d’Este et son épouse Carlotta d’Orléans, et le Siècle des Lumières, dense en histoire et en culture, accompagne Reggio Emilia, à travers l’épisode fondamental du premier Tricolore, le drapeau de la République Cispadane, père du Risorgimento et drapeau national, vers l’Unification de l’Italie. La section duXIXe siècle présente les grands thèmes de l’art de ce siècle: les portraits et autoportraits de peintres explorent le rôle de l’artiste, la reconstruction de l’atelier d’Alfonso Chierici raconte les fondements de la culture académique. La curiosité pour les nouveaux mondes concerne Antonio Fontanesi: par son enseignement, il transmet au Japon les connaissances occidentales en matière de perspective et de peinture à l’huile, absorbant de la culture orientale la relation globale avec la nature.

Enfin, la salle intitulée People se présente comme un point de jonction et de connexion entre les époques comparées. Aux témoignages du Risorgimento du Museo del Tricolore répondent Così va il mondo (Comment va le monde) de Cirillo Manicardi, qui illustre la tradition paysanne, et le Gruppo di componenti la Cooperativa Pittori di Reggio Emilia (Groupe de membres de la Coopérative des peintres de Reggio Emilia ) d’Augusto Mussini. De l’autre côté, des daguerréotypes de combattants de l’époque du Risorgimento dialoguent avec les citoyens de Reggio Emilia représentés dans le projet photographique AEmillia, introduisant ainsi la section consacrée à la photographie.

Le dernier côté du quadrilatère donne le coup d’envoi de la section contemporaine, avec les sections susmentionnées consacrées à la collection européenne de photographie et à la production de Luigi Ghirri.

La réalisation du Nouveau Musée dans le Palais des Musées de Reggio Emilia, promue par la Municipalité de Reggio Emilia-Musei Civici, a été réalisée grâce au soutien du Ministère de la Culture - Cantiere Estense_Un Progetto del MiC, de la Région Emilia-Romagna et avec la contribution Art Bonus d’Iren spa.
Les musées municipaux de Reggio Emilia sont situés dans l’ancien couvent de l’église San Francesco, où la collection du scientifique du siècle des Lumières Lazzaro Spallanzani, achetée par la Communauté en 1799, a été placée en 1830, et où Gaetano Chierici, le père de la paléontologie italienne, a installé son musée de l’histoire de la patrie en 1862. Les premiers dépôts d’un monde défini comme “précieux pedigree de collection” par Elisabetta Farioli, ancienne directrice des Musées Civiques, qui a accompagné le parcours de dix ans de recherche, d’expositions et de présentations vers le Nouveau Musée, en acceptant le défi de “regarder le passé des collections avec une attitude critique, consciente de la responsabilité de s’adresser aux visiteurs d’aujourd’hui”.

Noi e gli Este, salle consacrée au XVIIe siècle: l'art de la soie dialogue avec les industries textiles modernes Nous et les
Este, salle consacrée au XVIIe siècle: l’art de la soie dialogue avec les industries textiles modernes
.
Nous et l'Este, vue de la salle dédiée au 17ème siècle Noi e gli Este
, vue de la salle consacrée aux années 1600
Noi e gli Este, la vitrine dédiée à Ludovico Ariosto Nous et les Este, la
vitrine consacrée à Ludovico Ariosto
Salle consacrée au XIXe siècle, détail Salle consacrée au
XIXe siècle, détail
Salle des personnes, consacrée à la transition entre les XIXe et XXe siècles, détail de l'installation du projet photographique AEmilia
Salle People, consacrée à la transition entre le XIXe et le XXe siècle, détail du projet photographique AEmilia
Photo affection, la salle dédiée aux œuvres de Luigi Ghirri
Photo affection, la salle consacrée aux œuvres de Luigi Ghirri

Reggio Emilia, le Palazzo dei Musei entièrement rénové: un espace partagé du 21e siècle
Reggio Emilia, le Palazzo dei Musei entièrement rénové: un espace partagé du 21e siècle


Avertissement : la traduction en anglais de l'article italien original a été réalisée à l'aide d'outils automatiques. Nous nous engageons à réviser tous les articles, mais nous ne garantissons pas l'absence totale d'inexactitudes dans la traduction dues au programme. Vous pouvez trouver l'original en cliquant sur le bouton ITA. Si vous trouvez une erreur,veuillez nous contacter.



Finestre sull'Arte