Un nouveau musée ouvre ses portes à Domodossola : le Musei Civici Gian Giacomo Galletti

Le rendez-vous est fixé au 18 juin : c’est la date prévue pour l’inauguration des musées civiques “Gian Giacomo Galletti”, qui ouvriront leurs portes au public dans le palais San Francesco de Domodossola, au cœur du Borgo della Cultura de la capitale de la vallée d’Ossola. Il s’agit d’un institut multidisciplinaire et éclectique qui raconte un territoire frontalier ouvert sur le monde et nourri d’une forte impulsion de collection, en particulier entre le XIXe et le XXe siècle. Il s’agit de plusieurs musées réunis en un seul institut, représentant un fort esprit de recherche et d’exploration qui ne fait pas seulement partie de la région d’Ossola mais de l’Italie tout entière, et qui s’est fixé l’objectif ambitieux de projeter les musées civiques Gian Giacomo Galletti sous les feux de la rampe au niveau international.

Après de nombreuses vicissitudes et utilisations, le Palazzo San Francesco se présente aujourd’hui au public avec un aspect renouvelé, après une restauration minutieuse et un réaménagement muséographique qui ont duré plusieurs années. Sous la direction de l’architecte milanais Paolo Carlo Rancati, plusieurs ouvriers et entreprises ont travaillé, chacun dans son domaine professionnel spécifique, en gardant toujours à l’esprit l’identité du territoire d’Ossola. Le bâtiment, construit sur le site d’une ancienne église franciscaine encore ornée de fresques, abrite les musées organisés sur trois niveaux d’exposition : le rez-de-chaussée (l’église franciscaine du XIIIe siècle) consacré aux expositions temporaires, le premier étage avec le musée des sciences naturelles, et le deuxième étage avec la galerie d’art, la section archéologique, la section d’art sacré et une partie consacrée au graphisme, avec une sélection de dessins de la fin du XVIe au XXe siècle. Le directeur et conservateur des Musei Civici Gian Giacomo Galletti, Antonio D’Amico, a travaillé en synergie avec l’architecte Paolo Carlo Rancati, qui a conçu l’aménagement du musée, enrichi par les interventions spécifiques de l’artiste Gianluca Quaglia.

Le musée est avant tout une géographie de la collection d’Ossola, initiée par la Fondation Galletti, qui a acheté l’édifice à la fin du XIXe siècle, et conçue par des hommes et des femmes qui ont voyagé et fait don aux musées d’œuvres d’art et d’objets provenant non seulement des vallées, mais aussi et surtout de différentes parties du monde. Les musées civiques sont le résultat d’une vaste campagne de restauration et de récupération à laquelle ont participé 15 restaurateurs de différents types qui ont travaillé sur 63 peintures, 23 objets en pierre, 287 pièces archéologiques, 29 ornements sacrés, plus de 40 meubles en bois d’époque, 20 sculptures en bois, ainsi que des verres peints et des sculptures, 2 000 animaux empaillés et autant de minéraux.

Le palais, érigé au début du XIXe siècle sur l’emplacement de l’ancienne église franciscaine, redevient donc un centre culturel, comme il l’était à l’aube du XXe siècle, révélant l’identité historique, artistique et naturaliste de l’Ossola, une zone frontalière où les échanges, les ouvertures et les suggestions sont continuels et où les artistes méritent d’être redécouverts, comme le raconte Antonio D’Amico, directeur et conservateur des musées civiques Gian Giacomo Galletti : “Le Palazzo San Francesco est une collection de nombreux musées qui racontent l’histoire d’une région frontalière, tournée d’une part vers l’Italie et d’autre part vers les pays voisins, en particulier la Suisse et la France. Entrer au Palazzo San Francesco, surtout à ce moment précis de l’histoire, c’est s’immerger dans un observatoire privilégié où l’on peut redécouvrir l’histoire et l’identité culturelle de l’Ossola, mais aussi dans un lieu qui est une pépinière d’idées pour construire l’avenir et se projeter dans le futur. Des enfants aux personnes âgées, chacun peut y trouver une suggestion, un point de départ, une rencontre avec tant de domaines de la connaissance et de la vie humaine. Le Palazzo San Francesco est le miroir de ce que devrait être un musée civique, à savoir un espace sans frontières où l’on peut se sentir chez soi et retrouver un peu de soi-même”. Les musées civiques Gian Giacomo Galletti sont documentés et illustrés dans un guide publié par Sagep Editori.

Palais San Francesco et Gian Giacomo Galletti

Le palais San Francesco a été construit par la famille Belli au cours de la première décennie du XIXe siècle, en laissant à l’intérieur l’ancienne église franciscaine, l’une des premières construites dans l’Ossola, qui était déjà active au milieu du XIIIe siècle. En entrant, on peut encore voir la forme de l’église avec une vaste nef et deux nefs latérales, séparées par des colonnes aux chapiteaux sculptés, dont le fascinant relief de la Fleur de l’Apocalypse, et des baies enrichies de fresques de la seconde moitié du XIIIe siècle jusqu’à l’époque de Carlo Borromeo.

L’histoire du Palazzo San Francesco est liée à celle de la Fondation Gian Giacomo Galletti, qui l’a acheté en 1881 à la famille Belli. La Fondation a été créée par Gian Giacomo Galletti (Colorio, 1798 - Paris, 1873), un Piémontais d’origine modeste qui a fait fortune dans la “fabrication d’or, d’argent et d’émaux” et qui, après avoir accumulé une fortune considérable, est devenu membre du Parlement italien et a créé en 1869 une fondation à son nom dans le but de “pourvoir, au fil du temps, à l’éducation et à la formation morale, au développement de l’industrie, à des fins charitables et, en général, à l’amélioration des conditions économiques des habitants d’Ossola”. Ses intentions philanthropiques comprennent la création d’écoles professionnelles, d’une bibliothèque, d’un théâtre et de musées à Domodossola. C’est ainsi que la Fondation Galletti, respectant les souhaits du fondateur, a entrepris une activité historique et culturelle exigeante qui est parvenue jusqu’à nous. La Fondation a cessé d’exister en 1984 et tous les biens mobiliers et immobiliers ont été transférés à la municipalité de Domodossola.

Le Palazzo San Francesco, siège des musées civiques Gian Giacomo Galletti. Photo d’Alberto Lorenzina

Le musée des sciences naturelles

Au premier étage des Musées Civiques Gian Giacomo Galletti, on accède au Musée des Sciences Naturelles, avec une riche sélection d’animaux empaillés de grande, moyenne et petite taille, une importante collection de minéraux, dont ceux du savant Giorgio Spezia, une stratigraphie détaillée de la zone du Simplon, une section de botanique, avec une référence particulière aux espèces de la zone d’Ossola, ainsi que de l’entomologie, de la malacologie, de l’anatomie comparée et quelques trouvailles organiques intéressantes. Au début de la visite, on est accueilli par l’installation lumineuse Foresta Giardino, une œuvre d’art contemporain créée par Gianluca Quaglia, qui constitue le pivot autour duquel s’articule l’aménagement du musée, un lieu où la nature rencontre la culture. La forêt est l’environnement libre et sauvage par excellence, le jardin en revanche suggère l’intervention humaine, l’organisation des éléments et l’étude. Les deux termes décrivent un processus qui est au cœur de la recherche scientifique, à savoir le passage du mystérieux au connu, pour tenter de mettre en valeur toutes les composantes de la nature.

Le musée des sciences naturelles de Domodossola vise à immerger le visiteur dans un environnement où l’équilibre entre le lieu d’origine des éléments naturels et les artefacts qui y sont étudiés est rétabli grâce à l’art contemporain et donc aux interventions permanentes conçues et réalisées par Gianluca Quaglia. Les murs du musée sont peints dans des couleurs représentant le passage du jour à la nuit: rose et bleu pâle, bleu clair, orange, bleu et bleu foncé. On assiste, comme dans la nature, au lever du soleil et à son coucher, avec un lent mouvement vers la nuit et le ciel étoilé. Dans la sous-arche de l’escalier, qui monte à cet étage, et sur deux murs du musée, en effet, l’artiste est intervenu sur des plâtres préexistants en faisant émerger de petites portions de ciel et des étoiles colorées, réalisées en céramique.

La création du musée des sciences naturelles trouve son origine dans les projets de Gian Giacomo Galletti : après sa mort à Paris le 31 mai 1873, les activités prolifiques de la Fondation Galletti ont commencé, que le parlementaire ossalois nouvellement élu avait officialisée en 1869, dans le but de soutenir et d’accroître le développement économique et l’éducation de l’Ossola, avec la création d’écoles professionnelles, de bibliothèques et de musées. Le projet de création d’un musée d’histoire naturelle a attiré des personnalités vives et enthousiastes qui, par leur expertise et leurs diverses formations académiques, ont contribué de manière significative à la naissance de ce musée. Un premier noyau de “spécimens minéralogiques et de morceaux des espèces végétales les plus variées” est exposé en 1875 au deuxième étage de l’aile nord attenante au corps principal du Palazzo Mellerio, alors siège de la Fondation. Le 9 juin 1879, à la suite d’un accroissement considérable des collections, le musée est ouvert pour la première fois au public dans les salles du Palais Mellerio.

L’une des figures importantes qui ont contribué à la naissance et au développement considérable des collections naturalistes est le lieutenant-colonel Giulio Bazetta, né à Omegna en 1838, patriote du Corps alpin et enseignant diplômé avec une prédilection pour la nature et la science. Il a fait de la taxidermie sa passion et nombre de ses œuvres peuvent être admirées dans ces salles. À partir du 1er mai 1882, il est le premier “directeur de l’économie, du matériel et du contrôle” du Musée des sciences naturelles. En 1881, la Fondation Galletti achète le bâtiment qui appartenait à la famille Belli et, pour la première fois, les collections d’histoire naturelle entrent au premier étage du Palazzo San Francesco en 1885. À partir de ce moment, le musée a d’abord été transféré au Palazzo Silva, puis réorganisé et réaménagé à plusieurs reprises, jusqu’à son emplacement définitif dans les dépôts de la municipalité de Domodossola, une entité qui, après l’extinction de la Fondation en 1984, a acquis tous les fonds, créant ainsi les Musei Civici. Au début du XXe siècle, la gestion des collections du Musée des sciences naturelles a été confiée à Guido Bustico, humaniste de formation mais passionné de sciences, qui a réalisé un excellent travail de catalogage et de réorganisation des collections.

La quasi-totalité du matériel a été classée et cataloguée, mais les collections sont encore aujourd’hui réorganisées et étudiées, ce qui témoigne du dynamisme et de l’évolution constante des musées de la nature. Pendant de nombreuses années, toutes les collections sont restées en réserve, invisibles au public, dans l’attente de la restauration du Palais San Francesco et de leur transfert ultérieur, où elles peuvent désormais être admirées dans leur singularité, nous racontant un fragment de l’histoire de la région d’Ossola. Les collections, enrichies au fil du temps grâce aux dons de naturalistes locaux et de personnalités de la culture scientifique de l’époque, sont réparties en différentes sections : minéralogie, géologie, paléontologie, botanique et zoologie.

Le musée des sciences naturelles. Photo d’Alberto Lorenzina

Le Musée des sciences naturelles. Photo d’Alberto Lorenzina

Le musée des sciences naturelles. Photo d’Alberto Lorenzina

Le Musée des sciences naturelles. Photo d’Alberto Lorenzina

Le Musée des sciences naturelles. Photo d’Alberto Lorenzina

Le musée archéologique

Dans la section archéologique, on peut admirer des objets provenant de différentes époques et cultures, comme l’Égypte ancienne, la préhistoire, l’époque lépontienne, c’est-à-dire les premiers habitants de Domodossola, et l’époque romaine. Surtout, le trousseau de la tombe du guerrier ossalois Claro Fuenno revient à Domodossola et sera visible pour la première fois après une restauration minutieuse. Son statut élevé est souligné par la présence d’une épée, d’une lance, de baumes et de coupes en verre raffinées, comme celle avec des rubans polychromes, probablement originaires de la Méditerranée orientale.

Le premier noyau des Musées de Domodossola promus par la Fondation Galletti a été la section nature, commencée en 1875. Vers la fin de cette même année, un premier don de pièces de monnaie anciennes fut reçu, suivi par d’autres lots d’antiquités numismatiques et archéologiques donnés par des particuliers, sous l’impulsion du directeur Giacomo Trabucchi et des conseillers de la Fondation. Pour ces deux seules sections, entre 1875 et 1909, il y eut plus de quarante bienfaiteurs, parmi lesquels des personnalités du monde culturel, politique et social, non seulement de Domodossola, mais aussi de diverses régions du Piémont et d’Italie : avocats, notaires, médecins et ingénieurs, prêtres, militaires, hôteliers, entrepreneurs, commerçants et artisans, employés et artistes. Les collections se sont développées sans plan unifié ; en particulier, la section numismatique a été augmentée par divers dons. La plus grande contribution à la collection archéologique a été apportée par le médecin Giacomo Pollini (Paris, 1827 - Turin, 1902), né à Vigezzo, qui l’a enrichie par des dons continus d’objets de 1880 jusqu’à sa mort. Outre le matériel provenant de Vigezzo, du Piémont et de Lombardie, en particulier de la préhistoire, il a fait don d’objets égyptiens, collectés lors d’un voyage en Afrique. Le cavalier Felice Mellerio (Craveggia, 1831 - Masera, 1905) a apporté une contribution particulière à la collection archéologique : lors de la construction et de l’agrandissement de sa villa à Masera, il a déterré à plusieurs reprises des objets funéraires qu’il a donnés aux musées Galletti jusqu’en 1892.

Des échantillons d’objets provenant des principales fouilles effectuées dans la région d’Ossola sont également arrivés, comme certaines pièces mises au jour par Enrico Bianchetti en 1890-91 dans la nécropole d’Ornavasso (localité In Persona) et données par son fils Edgardo, et les découvertes faites par Egisto Galloni en 1898 et 1903 dans les nécropoles de Mergozzo (localité La Cappella) et de Candoglia. Les collections Domesi ont ensuite été enrichies par des tombes entières découvertes dans des localités mineures : Vanzone (fouilles 1874), Sant’Anna di Casale Corte Cerro (1863) et Gurro (fouilles archéologiques organisées en 1886 par la Fondation Galletti et dirigées par Giacomo Trabucchi). Grâce à l’apport d’objets provenant du sud de l’Italie, de Rome et surtout de la région d’Ossola, une collection didactique a été constituée, capable d’offrir, à côté d’une vue d’ensemble de l’antiquité égyptienne et de la Grande Grèce, un développement complet du Néolithique à l’époque romaine, à travers les témoignages du patrimoine archéologique de l’Italie septentrionale.

Le musée archéologique. Photo d’Alberto Lorenzina

Le musée archéologique. Photo d’Alberto Lorenzina

Le musée archéologique. Photo d’Alberto Lorenzina

La galerie d’art et la section graphique

Le deuxième étage des musées est conçu comme un espace en mouvement, où l’on entre en contact avec l’art dans ses formes les plus intimes, depuis les origines très lointaines de l’identité humaine avec le musée archéologique, jusqu’à la Pinacothèque avec des peintures et des dessins datant de la fin du XVIe siècle au XXe siècle, créés par des artistes qui ont enrichi ce que l’on appelle la vallée des peintres, la vallée d’Ossola.

Au centre du deuxième étage se trouve la Pinacothèque des artistes de Vigezzo, déclinée à travers les trois écoles d’Ossola, celle de Craveggia, celle de Buttogno et l’école Rossetti Valentini de Santa Maria Maggiore. Elle commence avec les grands retables de Giuseppe Mattia Borgnis, qui, au cœur du XVIIIe siècle, a porté le langage de la peinture d’Ossola jusqu’en Angleterre, et de Lorenzo Peretti senior, portraitiste raffiné de la vie quotidienne. Au cœur de l’exposition se trouvent les œuvres du patriote Giuseppe Rossetti, l’artiste qui a donné naissance à la collection de peintures de la commune de Domodossola. Il s’agit, entre autres, de la peinture intrigante et fascinante des Portraits de peintres anciens et modernes, qui réunit autour de Michel-Ange et de Raphaël la plupart des artistes d’Ossola. Romantique est la section consacrée aux œuvres de Carlo Gaudenzio Lupetti, Bernardino Peretti, Antonio Maria Cotti et Giovanni Baratta, des peintres qui, au cours du XIXe siècle, ont développé une forte sensibilité qui les a rapprochés des vents de la Belle Époque.

En ce qui concerne la section graphique, 33 dessins que la Fondation a obtenus des donateurs d’Ossola à la fin du XIXe siècle seront présentés sur des tables en bois spécialement conçues par l’architecte Paolo Carlo Rancati et réalisées, comme le reste du mobilier du musée, par l’entreprise Franzini de Domodossola. Il s’agit d’un ensemble très important de dessins allant de la fin du XVIe siècle à l’aube du XXe siècle. Il s’agit de dessins qui reprennent d’importantes œuvres d’art du XVIIe siècle, témoignant de la diffusion d’un art de premier plan entre Rome et Bologne, y compris à Ossola. Des dessins qui reprennent des œuvres d’Annibale Carracci, de Domenichino, de Ciro Ferri et de Carlo Maratti, puis deux attribués à l’artiste flamand Jan Brueghel des Velours.

La galerie d’art. Photo d’Alberto Lorenzina

La Pinacothèque. Photo d’Alberto Lorenzina

La Pinacothèque. Photo d’Alberto Lorenzina

La Pinacothèque. Photo d’Alberto Lorenzina

La section d’art sacré

Le mobilier ecclésiastique exposé fait partie d’une collection qui s’est constituée entre 1880 et 1884, grâce à des achats et à des dons effectués par des particuliers à la Fondation Galletti, lorsque celle-ci avait pris l’initiative de se procurer des espaces adaptés à la création d’un musée d’Ossola, en achetant le palais Silva et le palais Belli, rebaptisé par la suite San Francesco. Elle fut ensuite complétée par le mobilier confisqué à Cuzzago et déposé au Musée Galletti par la Surintendance de Turin en 1914. L’ensemble de la collection se compose d’une centaine d’objets de différents types, parmi lesquels ont été choisis les plus significatifs et les plus précieux. De grandes catégories caractérisent les objets utilisés lors des rituels sacrés. En particulier, dans la zone du presbytère, l’action liturgique se déroulait autour de l’autel, lieu pour lequel des objets tels que le Paliotto et la Carteglorie étaient principalement destinés. Tout aussi important était le mobilier lié à l’éclairage de l’environnement de l’église, y compris les lampes suspendues. Parmi les vases sacrés, les vases eucharistiques, les vases à huile sainte et les reliquaires, les calices étaient utilisés pour la consécration du vin pendant la messe. Un aspect liturgique particulier est la cérémonie de l’encensement, utilisée pour les enterrements et le parfumage des pièces, qui se déroulait avec l’encensoir. En particulier, l’exemplaire en bronze du musée a une forme de hutte cuspidée avec des protomes anguleux et peut être daté entre le 13e et le 14e siècle.

Enfin, la procession est un rituel présent dans toutes les religions, chargé de valeurs symboliques liées à la notion de mouvement et de prière communautaire. Elle se présente comme un dérivé ritualisé du pèlerinage, dont elle est plus circonscrite et déterminée, mais à la différence du pèlerinage, qui peut être individuel, la procession est toujours le fait d’une communauté. La croix de procession, la lanterne et la bannière de procession sont liées à ce moment religieux. Enfin, l’exposition est enrichie par deux couronnes de statues, un tondo avec le portrait de Saint Charles Borromée et une précieuse pantofola pontificale ayant appartenu au pape Innocent IX Facchinetti (1519-1591), dont la famille paternelle était originaire de Cravegna.

Le musée possède également une collection de sculptures en bois qui rassemble un certain nombre de pièces d’origines diverses, parfois non identifiées. Certaines sculptures proviennent du démantèlement d’autels en bois dans les églises, remplacés par de nouvelles structures en marbre ; il s’agit parfois de fragments donnés, mais sans aucune contextualisation. Pour certains objets, il n’est pas improbable qu’ils soient venus des terres réformées par l’intermédiaire des marchands d’Ossola qui les ont peut-être acquis en les arrachant à l’iconoclasme protestant et qui, de ce fait, ne les ont pas commandés directement à des ateliers situés au-delà des Alpes. Pour d’autres, l’acquisition peut être due à des commandes spécifiques, comme dans le cas de l’autel d’atelier de Haute Souabe ou Algau, réalisé en 1526 et provenant de l’église paroissiale de Baceno, dont on peut admirer le Christ Juge, les Portes du Paradis et la Bouche de l’Enfer.

Les écoles d’origine sont également différentes : elles vont de la plaine du Pô (voir les deux sculptures de De Donati), d’Ossola, d’Aronese (surtout les figures d’anges à attribuer à Bartolomeo Tiberino) et de Lombardie (les têtes de chérubins, dont la localisation d’origine est inconnue), jusqu’au-delà des Alpes (le fragment avec la Flagellation de l’école allemande, de la deuxième décennie du XVIe siècle, est exemplaire). La proximité du territoire valaisan et les relations commerciales avérées expliquent la pertinence de certains artefacts dans ce contexte, et à cet égard, les fragments du plafond de la maison de Domodossola en Via Briona sont indicatifs, ici référés à Jacobinus Malacrida de Côme, qui s’était illustré de manière exemplaire à Sion, capitale du Valais, après avoir été présent à Locarno et à Côme. La présence d’une statue dédiée à saint Théodule, patron de cette vallée, et de la tête, coupée d’une statue, du Christ mort, toutes deux attribuables à un sculpteur de la même région, s’expliquent dans le même sens. Dans cette hétérogénéité, les sculptures du musée représentent bien la réalité ossaloise, dans une complexité liée au réseau de relations dans lequel elle est impliquée et qui constitue l’une de ses caractéristiques les plus marquantes.

Enfin, la collection de verre peint est remarquable : les pièces rassemblées dans le musée sont des fragments de fenêtres en verre peint, qui sont arrivés à différentes époques, probablement à partir d’églises locales qui ont été rénovées au cours des siècles, mais sans identification précise de leurs lieux d’origine. Comme on le sait et comme l’ont bien montré les études de Gianfranco Bianchetti, les vitraux ne manquaient pas à Ossola. Les cas de l’église de San Francesco à Domodossola, dont les exemplaires perdus sont attribués à Lukas Schwarz de Berne et documentés en 1511, et des églises paroissiales de Crevola et Baceno, respectivement avec l’œuvre de Hanz Funk de Zurich en 1526 et Anton Schiterberg de Lucerne et atelier en 1547, sont emblématiques de la richesse des artefacts de ce genre et de la fréquente gravitation de la région d’Ossola vers la région suisse. C’est précisément en Suisse qu’une école de maîtres verriers s’est développée entre le XVe et le XVIe siècle, et la demande de mécènes ossalois dans ces régions (Berne, avant les bouleversements de la Réforme, Lucerne également dans la seconde moitié du XVIe siècle en raison de sa fidélité au catholicisme) n’est pas surprenante, compte tenu de la proximité géographique entre les deux territoires et des relations commerciales avérées. Les objets en verre collectés par la Fondation Galletti sont de différentes écoles, mais presque tous datent du XVIe siècle, en particulier de la seconde moitié du XVIe siècle, comme le révèlent les caractéristiques maniéristes. Pour certains d’entre eux, la définition linguistique est complexe, compte tenu de leur caractère fragmentaire. Pour la Tête d’évêque, la langue semble décliner dans une direction où les héritages de la Renaissance lombarde convergent avec ceux d’au-delà des Alpes. Ces objets en verre, inhabituels dans le diocèse de Novare, malgré l’indétermination de leur provenance et de leur appartenance stylistique précise, restent les témoignages d’une extraordinaire saison figurative qui a concerné les églises d’Ossola, avec la spécificité de liens privilégiés avec les régions transalpines adjacentes.

La section Art Sacré. Photo d’Alberto Lorenzina

Informations pratiques

Horaires d’été (du 19 juin au 10 octobre 2021) : ouvert les vendredis, samedis et dimanches de 10 h à 12 h et de 15 h à 19 h. Horaires d’hiver (du 16 octobre au 31 décembre 2021) : ouvert les samedis et dimanches de 10 h à 12 h et de 15 h à 18 h. Billets : 5 € plein tarif, 2 € tarif réduit pour les écoles, 3 € pour les étudiants universitaires, 2 € pour les plus de 65 ans et les personnes handicapées. Billet combiné avec Palazzo Silva (jusqu’au 10 octobre) : 6 euros plein tarif, 3 euros pour les écoles, 4 euros pour les étudiants, 2 euros pour les personnes âgées de plus de 65 ans et les personnes handicapées. Gratuit pour les enfants jusqu’à 5 ans, les guides, interprètes et accompagnateurs, les enseignants accompagnateurs, les titulaires de la carte AMO et de la carte régionale des musées.

Des visites guidées sont également proposées : 2 euros pour les adultes (groupe de 5 personnes minimum), 1 euro pour les étudiants. La réservation est obligatoire pour les visites. Pour plus d’informations, consultez le site de la commune de Domodossola. Téléphone 0324/4921, Fax 0324/481402, email conservatore@comune.domodossola.vb.it - cultura@comune.domodossola.vb.it

Un nouveau musée ouvre ses portes à Domodossola : le Musei Civici Gian Giacomo Galletti

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