von Redazione 04/11/2026
Kategorien: Ausstellungen / Haftungsausschluss
Als Gewinnerin des Preises „Pannaggi/Nuova Generazione 2026“ bringt die aus Ravenna stammende Künstlerin Federica Giulianini Malerei und Keramik in den Hauptsaal der Städtischen Museen von Macerata und tritt dort in einen Dialog mit der sakralen Ikonografie und den Allegorien der antiken Sammlung. Die Ausstellung „Neverland“ ist vom 27. November 2026 bis zum 29. März 2027 zu sehen.
Um eine längst vergangene Epoche zu verstehen, gräbt man normalerweise: Man bringt Fragmente ans Licht und versucht, das wiederherzustellen, was verloren gegangen ist. Federica Giulianini (Ravenna, 1990) sagt, sie wolle das Gegenteil tun. „Die Ausstellung spielt mit dem Paradoxon“, erklärt die Künstlerin, „anstatt zu graben, um eine verlorene Epoche zu rekonstruieren, bringt sie die symbolischen ‚Fundstücke‘ an die Oberfläche und installiert sie in einem authentischen Setting, wodurch sie eine zeitgenössische Neuinterpretation bietet“. Das authentische Szenario ist das Obergeschoss der Städtischen Museen im Palazzo Buonaccorsi in Macerata, wo vom 27. November 2026 bis zum 29. März 2027 ihre Gemälde und Keramiken in einen Dialog mit den Werken der antiken Sammlung treten.
Die Ausstellung trägt den Titel „Neverland“ und ist die Auszeichnung, die mit dem Preis „Pannaggi/Nuova Generazione 2026“ einhergeht, dessen Gewinnerin Giulianini ist. Die von Paola Ballesi kuratierte Ausstellung entfaltet sich als Parcours zwischen Malerei und Keramik, der – wie es in der Präsentation heißt – das Publikum zu einer „neuen Verzauberung der Welt“ einlädt. Zu den Werken der Künstlerin gehört das Bild „Prospero“ aus dem Jahr 2025, das von der Galleria Ceravento zur Verfügung gestellt wurde und als Bild für die Ankündigung der Ausstellung ausgewählt wurde.
Die Auseinandersetzung mit dem Museum steht im Mittelpunkt des Projekts: Auf der einen Seite stehen die sakrale Ikonografie und die klassische Allegorie, die im Palazzo Buonaccorsi aufbewahrt werden, auf der anderen Seite eine Malerei, die dieselaut der Präsentation neu interpretiert, um neue Orientierungspunkte zu finden: Bezugspunkte, mit denen wir uns im Laufe der Zeit nicht mehr auseinandersetzen konnten und mit denen wir uns heute wieder ethisch auf andere Weise auseinandersetzen sollten. Für Giulianini ist das Museum kein neutraler Ort, an dem die Vergangenheit aufbewahrt wird, sondern ein lebendiger Raum, in dem sich in der Gegenwart die eigene Identität konstruiert.
Ihre Malerei ist figurativ und kultiviert, sie bedient sich alter Techniken und orientiert sich an der großen Maltradition des 20. Jahrhunderts. Sie versucht jedoch nicht, die Realität so wiederzugeben, wie sie ist, sondern sie zu hinterfragen. Die Figuren tauchen aus einem magmatischen Hintergrund durch Farbflächen und Lasuren auf, wie noch nicht definierte Silhouetten, und überlassen es dem Betrachter, sie mit dem Blick und der Vorstellungskraft zu vervollständigen. Neben den Gemälden erweitert die Keramik die Ausdrucksmöglichkeiten des Künstlers, und gerade das Zusammenspiel dieser beiden Medien wurde von der Preisjury besonders hervorgehoben.
Der Einführungstext zur Ausstellung ordnet Giulianinis künstlerisches Schaffen in einen philosophischen Kontext ein. Die Künstlerin wird mit dem Seiltänzer verglichen, den Nietzsche im Vorwort zu „Also sprach Zarathustra“ heraufbeschwört, der in prekärem Gleichgewicht über dem Abgrund des Nichts schwebt: Wie er bewegt sie sich ohne Sicherheitsnetz auf einem Seil, das zwischen Vergangenheit und Zukunft, Tradition und Technologie gespannt ist. In einer Gegenwart, in der – so heißt es in dem Text weiter – die tiefsten Sehnsüchte der Menschheit Gefahr laufen, von der binären Logik des Marktes zermalmt zu werden, lässt Giulianini die Malerei als letzten Bastion der Kunst und als letzte Trumpfkarte zur Verteidigung von Freiräumen wiederaufleben. Eine Kunst, die – ganz im Sinne dessen, was der Philosoph Vito Mancuso nahelegt – als Investition in die Fähigkeit verstanden wird, die Welt durch Emotion und Vision, Sensibilität und Verantwortung zu verstehen, zu verwandeln und zu heilen.
Auch der Titel hat eine konkrete Erklärung. „Neverland“, die Insel, die es nicht gibt, entspringt dem Wunsch, auf die „Nicht-Orte“ des heutigen Lebens zu reagieren – jene anonymen und unpersönlichen Durchgangsräume, die wir immer häufiger durchqueren –, und an ihrer Stelle einen Ort anzubieten, den man wirklich bewohnen kann, auf bewusstere und menschlichere Weise. Eine Dringlichkeit, die der Künstler laut der Präsentation mit vielen Malern der Gegenwart teilt.
Auf dasselbe Thema geht auch die Begründung ein, mit der die Kommission den Preis verliehen hat. Die Jury, bestehend aus Paola Ballesi, Katiuscia Cassetta, Loretta Fabrizi, Andrea Giusti, Paolo Gobbi, Marina Mentoni, Mauro Mazziero, Maria Letizia Paiato und Giuliana Pascucci, betont, dass die Arbeit der Künstlerin, „im direkten Dialog mit den Werken der antiken Sammlung des Palazzo Buonaccorsi“ an „Geschichten, Episoden und Figuren, die still im Gedächtnis des Palazzo verborgen sind“, arbeitet und diese in „ein plastisches Bild eines möglichen Zusammenlebens verwandelt, das aus authentischen Bindungen, Fürsorge und gegenseitigem Teilen besteht“. Und sie weist in der Verbindung von Malerei und Keramik den Weg „hin zu einem ‚Anderswo‘, das Raum für radikale Fragen lässt“, bis hin zur Definition von Giulianinis Werk als „ein Nimmerland für zukünftige neue Bewohner“.
Der Preis „Pannaggi/Nuova Generazione“, der nun bereits zum neunten Mal verliehen wird, wurde vom Verein „Amici di Palazzo Buonaccorsi“ ins Leben gerufen, um Künstler aus den Marken unter 40 Jahren zu fördern und ihnen Sichtbarkeit und Unterstützung zu bieten, damit sie sich auf nationaler und internationaler Ebene etablieren können. Die Ausgabe 2026 wird vom Verein gemeinsam mit der Gemeinde Macerata, Macerata Musei und Macerata Cultura sowie in Zusammenarbeit mit der Region Marken und der Stiftung Carima organisiert und steht unter der Schirmherrschaft der Stiftung Marche Cultura, der Universität Macerata, der Akademie der Schönen Künste und der Gemeinde Recanati. Hauptsponsor des Projekts ist die Simonelli Group.
Die Ausstellung wird von einem zweisprachigen Katalog begleitet, der bei Vydia erscheint und einen kritischen Text der Kuratorin Paola Ballesi sowie ein Gespräch zwischen der Künstlerin und dem Essayisten und Kunstkritiker Daniele Capra enthält. „Neverland“ von Federica Giulianini wird am 27. November 2026 um 17.30 Uhr im Obergeschoss der Städtischen Museen im Palazzo Buonaccorsi in Macerata eröffnet und ist bis zum 29. März 2027 zu sehen.
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| Eine Insel, die in den alten Gemälden nicht zu finden ist: Federica Giulianini im Palazzo Buonaccorsi |
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