Die Landschaft als Ort der Erinnerung, aber auch als Zeuge der Veränderungen und Krisen der Gegenwart. Das ist der rote Faden der Ausstellung „Geschichten der Landschaften“. Von Monet bis Hockney (1890–2026): Die gemeinsam vom Musée Marmottan Monet in Paris und dem Musée de Grenoble organisierte Ausstellung möchte über das Thema Landschaft ein Jahrhundert künstlerischen Schaffens miteinander in Verbindung bringen. Die Kuration liegt in den Händen von Pierre Wat, Professor für zeitgenössische Kunstgeschichte an der Universität Panthéon-Sorbonne, Direktor des Forschungszentrums HiCSA und Forscher im Bereich der Landschaftsdarstellung.
Die Ausstellung beginnt in den letzten Jahren des 19. Jahrhunderts und erstreckt sich über das 20. und 21. Jahrhundert, wobei sie die Vorstellung von der Landschaft als eigenständigem, von den Ereignissen der Geschichte losgelöstem Genre hinterfragt. Kriege, politische und gesellschaftliche Veränderungen, das Verhältnis zur Natur und die Herausbildung kollektiver Identitäten haben nämlich nach und nach die Art und Weise verändert, wie Künstler das Territorium betrachteten und darstellten.
Ein symbolträchtiger Moment wurde als Auftakt des Rundgangs gewählt: die Geste von Claude Monet, der Frankreich am Tag nach dem Waffenstillstand vom 11. November 1918 zwei Gemälde aus der Serie der Seerosen als Feier des Sieges schenkte. Diese Begebenheit bildet den Ausgangspunkt für die Untersuchung der Beziehung zwischen Kunst, Landschaft und Zeitgeschichte.
Die Ausstellung gliedert sich in elf chronologisch-thematische Abschnitte, in denen die Landschaft aus unterschiedlichen Perspektiven betrachtet wird. Von Darstellungen im Zusammenhang mit Konflikten bis hin zur Beziehung zwischen Land und Landschaft, von der fortschreitenden Abstraktion der Natur bis zur Suche nach den Ursprüngen, bis hin zu inneren Landschaften und der Beziehung zwischen Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft.
Der Ausstellungsparcours möchte sich zudem mit der Gegenüberstellung von lokaler und globaler Dimension, dem Themades Anthropozäns und dem Verlust einiger naturbezogener Vorstellungswelten auseinandersetzen. Die Landschaft wird so zu einem Raum, in dem Erinnerung und Vergessen, Zugehörigkeit und Sehnsucht, Trauer und Wandel aufeinandertreffen. Im Laufe der Zeit verändert sich nicht nur die Art und Weise, wie die Landschaft dargestellt wird, sondern auch die Rolle, die sie in der Kunst einnimmt. Malerei, Fotografie, Skulptur und Video tragen dazu bei, neue Erzählformen zu schaffen, in denen das Territorium nicht mehr nur Kulisse ist, sondern zu einem integralen Bestandteil der Geschichte sowie der individuellen und kollektiven Erfahrungen wird.
Die elf Stationen der Ausstellung – „Seerosen für die Geschichte“; „Landschaften im Krieg“; „Land, Landschaft“; „Abstraktion der Natur“; „Zu den Ursprüngen“; Innere Landschaften; Vergangenheit, Gegenwart, Zukunft; Lokal, Global, Total; Nach der Geschichte; Landschaft, Landschaften des Anthropozäns; Verlorene Paradiese? – bilden einen Parcours, der mehr als ein Jahrhundert durchquert und die Fähigkeit der Landschaft untersucht, Spuren ihrer Zeit zu bewahren.
Nach der ersten Station in Paris im Musée Marmottan Monet vom 24. September 2026 bis zum 31. Januar 2027 wird „Geschichten von Landschaften (1890–2026) “ vom 5. März bis zum 4. Juli 2027 im Museum von Grenoble zu sehen sein und damit den Dialog zwischen den beiden Institutionen über die Rolle der Landschaft in der modernen und zeitgenössischen Kunstgeschichte fortsetzen.
 |
| In Paris und Grenoble blickt eine Ausstellung auf über ein Jahrhundert Landschaftskunst zurück, von Monet bis Hockney |
Achtung: Die Übersetzung des italienischen Originalartikels ins Deutsche wurde mit Hilfe automatischer Tools erstellt. Wir verpflichten uns, alle Artikel zu überprüfen, aber wir garantieren nicht die völlige Abwesenheit von Ungenauigkeiten in der Übersetzung aufgrund des Programms. Sie können das Original finden, indem Sie auf die ITA-Schaltfläche klicken. Wenn Sie einen Fehler finden, kontaktieren Sie uns bitte.
IT
EN
FR
ES
CN
