Alessandra Di Castro (Grupo Apollo): "Necesitamos una reforma fiscal relacionada con el arte: Italia merece un futuro diferente

Alessandra Di Castro, anticuaria con una larga y relevante experiencia, presidirá el Grupo Apollo desde 2024 hasta 2026. El Grupo Apollo representa a la industria del arte en Italia y reúne a anticuarios, marchantes de arte, galerías de arte antiguo, moderno y contemporáneo, casas de subastas, coleccionistas y empresas que operan en el sector de la logística del arte. Desde hace unos meses, el Grupo Apollo participa muy activamente en el debate sobre las reformas que deberían cambiar el actual sistema del mercado del arte italiano para hacerlo más competitivo. ¿Cuáles son los aspectos más urgentes? He aquí la postura de Alessandra Di Castro y el Grupo.

IB. Largos plazos de entrega, incertidumbres burocráticas, un público de coleccionistas adelantado a su tiempo, limitaciones concedidas con demasiada precipitación, obras importantes que a veces se dejan escapar, pero una atención cada vez mayor a la calidad y un diálogo entre el Estado y los operadores del sector impensable incluso hace unos años: ésta es una breve instantánea del mercado del arte antiguo en Italia en el año 2024. ¿Es Italia competitiva en el marco internacional?

ADC. El Grupo Apollo trabaja para fomentar y promover el crecimiento del sistema del arte italiano, para que nuestro país, además de ser guardián de su patrimonio artístico, vuelva a ser un actor competitivo en el mercado internacional, recuperando la posición central que le corresponde. La normativa actual desgraciadamente perjudica a Italia respecto a otros países europeos: el efecto, cada vez más evidente, es la reducción del número de anticuarios, galerías, ferias y casas de subastas activas en el país y el consiguiente fuerte empobrecimiento de toda la actividad inducida vinculada al mercado. Tenemos un patrimonio de restauradores, artesanos, empresas de logística de bellas artes, conservadores, creadores y consultores que está cada vez más en peligro: todas profesiones que siguen atrayendo a los jóvenes que salen de las academias y universidades y que, cada vez más, tienen dificultades para integrarse debido a la disminución crónica de las oportunidades de empleo en el sector.

¿Cuál es el problema más urgente?

Como venimos informando alarmados desde hace meses, es urgente que se adopte primero una reforma fiscal relacionada con el arte, precisamente ahora que se presenta una situación única e inaplazable: antes del 31 de diciembre de 2024, el Gobierno debería adoptar de hecho los decretos legislativos de aplicación de la propuesta de reforma fiscal (L.11/2023). Italia, como estipula la Directiva europea 2022/542, tiene la posibilidad de reducir el tipo de IVA para la entrega de objetos de arte (actualmente el 22%) y para la importación de obras en territorio italiano (actualmente el 10%). Francia, por ejemplo, ha sido más sensible y previsora que nosotros, reduciendo sus tipos al 5,5% a partir del 1 de enero de 2025. Si no nos adaptamos, Italia corre el riesgo de quedar aislada en el contexto europeo y no hará sino confirmarse una tendencia que ya es dramáticamente visible: anticuarios, galerías, ferias y casas de subastas optarán cada vez más por la deslocalización parcial o total al extranjero, con graves perjuicios (también en términos de empleo) para toda la cadena de suministro y una contracción significativa del mercado nacional, que ya está al límite de sus fuerzas. Así pues, además del aspecto fiscal, esperamos que por fin se acometa una reforma de las normas relacionadas con la circulación de obras de arte, cuestión esencial para estimular el comercio, atraer a nuevos coleccionistas y revitalizar el mercado y toda la cadena de suministro. Estamos trabajando para aplicar ciertos cambios que, aunque circunscritos, permitirían, por un lado, simplificar un aparato burocrático actualmente inadecuado y a veces anacrónico y, por otro, ajustar nuestra normativa a las directrices comunitarias pertinentes.

Por otra parte, ¿qué podría hacerse para que el mercado fuera más fluido sin menoscabo de las prerrogativas del Estado?

Sin menoscabo alguno de la protección de los activos, punto esencial para el grupo Apollo, hay que emprender y ganar el reto más importante: el de contrarrestar y limitar la incertidumbre y la desconfianza en el aparato regulador. Es precisamente la desconfianza derivada de la incertidumbre y la complejidad de la normativa lo que está conduciendo a un resultado negativo que está a la vista de todos: el arte italiano se está devaluando, perdiendo mordiente, atractivo y valor, desde el arte antiguo al moderno y contemporáneo. El mercado italiano está cada vez más asfixiado precisamente por la incertidumbre de los procedimientos, los plazos, las directivas y las directrices. Por tanto, un cambio de rumbo y una labor de simplificación no sólo beneficiarían a los coleccionistas privados y públicos, sino también al propio arte italiano: el arte que todos apreciamos y decimos querer valorizar y defender. En primer lugar, pedimos una serie de medidas correctivas puntuales: repetimos, las prerrogativas del Estado no se verían afectadas sino que, por el contrario, todas las partes se beneficiarían de una reducción significativa de la burocracia y de una mayor fluidez operativa. En este sentido, sería importante, por ejemplo, ajustar los umbrales de valor de los certificados de libre circulación (actualmente fijados en 13.500 euros) a los umbrales más elevados previstos en el Reglamento (CE) 116/2009 de la UE, para que nuestro país se alinee con los demás Estados miembros. También nos gustaría ver un umbral de tiempo único de 70 años y la ampliación de la duración de CAS y CAI, medidas correctivas simples que no sólo ayudarían a los operadores, sino que también aliviarían la presión sobre las oficinas de exportación, que actualmente están sobrecargadas y constantemente faltas de personal. También habría que replantearse y racionalizar la institución de la notificación. Si una obra es de verdadero interés público y se deniega su exportación, el Estado debería asumir la responsabilidad de adquirir el bien y, en consecuencia, ponerlo a disposición de la colectividad, como ocurre en Francia, por ejemplo. La racionalización de las normas contribuiría a crear un nuevo clima de confianza: los coleccionistas actuales están aterrorizados por la burocracia, las notificaciones y, como ya se ha dicho, la incertidumbre. Por no hablar de los coleccionistas extranjeros, que cada vez más eligen Italia como lugar de residencia y desearían trasladar y constituir sus colecciones en nuestro país. Pero la rigidez y complejidad de la burocracia les asusta, del mismo modo que desalienta los préstamos a exposiciones públicas por parte de todos los coleccionistas privados y operadores del sector. Pero eso no es todo: convendría introducir una serie de incentivos al mecenazgo, para detaxar y favorecer las donaciones, así como una desgravación fiscal por la compra de obras de jóvenes artistas que vivan y residan en Italia.

Entonces, ¿cómo conciliar las necesidades de los operadores del sector con las de la protección del patrimonio nacional?

Creemos que la única forma viable de lograr buenos resultados es el debate y el diálogo, una llama ya encendida que no podemos dejar que se apague. Llevamos tiempo trabajando con compromiso y seriedad para superar eslóganes y posturas ideológicas, con el único objetivo de colaborar con las instituciones para un crecimiento positivo del sector para Italia. Es fundamental mantener una mesa redonda permanente entre las instituciones y las asociaciones profesionales unidas en el Grupo Apollo: sólo así se podrán dar por fin pasos para que el sistema del arte en Italia sea competitivo, salvaguardando al mismo tiempo tanto la función de protección del patrimonio cultural como el derecho de propritỳ privada. El mercado del arte y las instituciones no están en curso de colisión, este es un viejo legado que debemos dejar atrás. Es necesario converger, escucharse mutuamente: todas las partes saldrían beneficiadas y el país se abriría a un clima más relajado y fructífero.

En esencia, ¿cómo se puede mejorar la situación actual?

Esperamos que el responsable político tenga en cuenta las peticiones de las galerías, las casas de subastas, los anticuarios y, no menos importante, las exposiciones: no sólo está en juego un patrimonio de conocimientos y técnicas que se extingue, sino la supervivencia de toda la rama vinculada al mundo del arte. Italia se merece un futuro diferente y más brillante, pero juntos debemos encontrar las herramientas para lograrlo.

Esta contribución se publicó originalmente en el número 24 de nuestra revista impresa Finestre sull’Arte sobre papel, erróneamente de forma abreviada. Haga clic aquí para suscribirse.

Advertencia: la traducción al español del artículo original en italiano se ha realizado mediante herramientas automáticas. Nos comprometemos a revisar todos los artículos, pero no garantizamos la ausencia total de imprecisiones en la traducción debidas al programa. Puede encontrar el original haciendo clic en el botón ITA. Si encuentra algún error, por favor contáctenos.