Del 18 al 21 de septiembre de 2025, el Grand Palais de París será el centro de un articulado programa cultural dedicado alart brut. Durante cuatro días, el Salón Alexandre III y el Auditorio Alexandre III acogerán el Festival Art Brut, un acontecimiento que combina encuentros, conferencias, debates, representaciones artísticas, proyecciones cinematográficas y momentos musicales. El festival adopta la forma de un evento en profundidad abierto tanto a especialistas como al público en general, organizado con motivo de la clausura de la exposición Art Brut. En la intimidad de una colección. La donation Decharme au Centre Pompidou.
El programa se propone como un taller de reflexión y confrontación, en el que expertos, artistas, coleccionistas, investigadores y aficionados están invitados a explorar los límites de un arte que ha hecho de las periferias del pensamiento artístico su espacio de acción. El propio concepto de art brut, más que una categoría fija, se presenta como una especie de caja de herramientas conceptuales, útil para aventurarse en territorios raramente contemplados por la historiografía artística canónica. La intención es dirigir la mirada hacia zonas marginales, aquellas de las que a menudo surgen formas expresivas de gran originalidad y fuerza imaginativa.
En el centro de la reflexión se encuentran los artistas del art brut, a menudo excluidos o relegados a los confines del sistema artístico tradicional. Las proyecciones del programa ayudarán a esbozar sus perfiles, revelando existencias vividas en una dimensión alternativa, marcadas por visiones personales, interiores y, en muchos casos, radicalmente alejadas de la realidad ordinaria. Impulsados por una profunda urgencia comunicativa y, a menudo, por un sentido de misión individual, los creadores dan forma a universos autónomos, en los que estructuran, ordenan y reinterpretan el espacio y el tiempo de maneras completamente originales.
El carácter accesible y popular del art brut es uno de los elementos centrales del festival. De hecho, la iniciativa se dirige a un público amplio, con el objetivo de romper las barreras que a menudo erige el lenguaje especializado y devolver al arte una dimensión compartida. Enmarcarán el evento figuras centrales de la escena cultural internacional, entre ellas amigos y colaboradores del coleccionista Bruno Decharme y de la estudiosa Barbara Safarova, ambos protagonistas del proceso de valorización y difusión del art brut.
Entre los participantes en el Festival Art Brut figuran numerosos expertos, académicos, comisarios, artistas y representantes institucionales, protagonistas de la escena cultural internacional. Cristina Agostinelli, conservadora asociada y responsable de programación de las colecciones contemporáneas del Musée National d’Art Moderne - Centre Pompidou, coordina la sección cinematográfica del festival. Lucile Allanche participa como hija del artista Jean Daniel Allanche, mientras que el escritor Manuel Anceau, autor de varios ensayos sobre art brut, está presente con una contribución crítica. La actriz Anne Benoit y el cineasta y coleccionista Bruno Decharme participan en el programa junto a Bernard Blistène, comisario de exposiciones y director honorario del MNAM - Centro Pompidou.
Del LaM - Musée d’art moderne, d’art contemporain et d’art brut de Villeneuve d’Ascq vienen Christophe Boulanger, conservador asociado de arte bruto, y Savine Faupin, conservadora jefe de la sección de arte outsider. Entre las figuras académicas y científicas destacan Laurent Derobert, algebrista y doctor en economía, activo en el CNRS-GREQAM, y Jean-Pierre Klein, psiquiatra y teórico de la arteterapia. El mundo del teatro y la interpretación también está representado por los actores Alain Fromager y Jean-Christophe Quenon, este último también director y músico.
Antoine de Galbert, coleccionista y mecenas, participa junto con la historiadora del arte Céline Gazolotti y Mica Gherghescu, conservadora y jefa del departamento de investigación de la Bibliothèque Kandinsky del Centro Pompidou. También trabajan en la misma institución Nicolas Liucci-Goutnikov, conservador y director de la Biblioteca, y Diane Toubert, archivera. Rena Kano, antropóloga especializada en arte outsider y prácticas marginales, aporta su propia perspectiva interdisciplinar al festival.
También participan Lise Maurer, psiquiatra y psicoanalista, y Anne Montfort-Tanguy, conservadora del Cabinet d’art graphique del Centro Pompidou. Lucienne Peiry, historiadora del arte y antigua directora de la Collection de l’Art Brut de Lausana (2001-2011), participa con François Piron, conservador en el Palais de Tokyo, conferenciante y editor. Anna Pravdová, conservadora en la Galería Nacional de Praga, interviene junto a Xavier Rey, director del Musée national d’art moderne - Centre de création industrielle, Centre Pompidou.
Completan el panel Bernard Rigaud, presidente de la Asociación Internacional Henri Maldiney y doctorando en la École des Hautes Études en Sciences Sociales (EHESS); Anne-Françoise Rouche, fundadora y directora del Grand Atelier ’S en Vielsalm (Bélgica); Valérie Rousseau, conservadora jefe de arte autodidacta y outsider en el American Folk Art Museum de Nueva York; y Pascal Rousseau, historiador del arte, conservador y profesor en la Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne.
Barbara Safarova, presidenta de la asociación abcd y profesora de la École du Louvre, figura entre los principales organizadores del evento. También participa Corine Sombrun, escritora y experta en trance cognitivo autoinducido, fundadora del Trance Science Research Institute. La lista la completan Béatrice Steiner, psiquiatra y psicoanalista; Michel Thévoz, historiador del arte, filósofo y director de la Collection de l’Art Brut de Lausana de 1976 a 2001; y Roberta Trapani, doctora en historia del arte y comisaria de la exposición asociada al festival.
El art brut también se narrará a través de un rico programa cinematográfico con 27 películas, entre documentales, monografías y obras temáticas. Entre los títulos proyectados: Les couleurs du silence de Milka Assaf; Articles de bois d’Émile Ratier de Alain Bourbonnais; Francis Palanc de Arthur Borgnis; Le miroir magique d’Aloïse de Florian Campiche; Barbara dans les bois de Nicolas Clément y Barbara Massart; A.C.M de Guillaume Cliquennois; Petit Pierre de Emmanuel Clot; Rouge ciel de Bruno Decharme; películas de Pascal Jacquens, Carlos Huergo, Melvin Way, Martha Grünenwaldt; Les heures heureuses de Martine Deyres; Pietro Ghizzardi, pintor campesino de Michel Gandin; GuyododiGuetty Felin y Hervé Cohen; Les inconnus dans la boite de Ursula Ferrara y Manuela Sagona; Une page follediTeiosuke Kimugasa; obras de Philippe Lespinasse sobre André Robillard, Judith Scott y Richard Greaves; Shinishi Sawada, Takashi Shujil de Andress Alvarez; J.B Murray, Mary T. Smith por Judith McWillie; L’énergie positive des dieux porLaetitia Moller; Daldo Marte por Rosmy Porter; Le grand atelier por Yves Robic; Melina por David Valolao.
El programa musical se enriquecerá con la presencia del grupo Astéréotypie, creado en 2010 en el seno del Institut médico-éducatif (IME) de Bourg-la-Reine, bajo la dirección de Christophe L’Huillier. El colectivo, conocido por su energía expresiva y su combinación de lenguajes musicales y experiencias personales fuera de lo común, representa una prueba más de la vitalidad creativa que anima los territorios del art brut.
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| El Grand Palais de París acoge cuatro días de actos dedicados al art brut |
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