Brâncuși en Roma: las raíces arcaicas y clásicas del infinito


En el Mercati di Traiano de Roma, del 20 de febrero al 19 de julio de 2026, una exposición reconstruye las matrices rumanas y romanas de la escultura de Constantin Brâncuși en el 150 aniversario de su nacimiento, en el marco del Año Cultural Rumanía-Italia.

Del 20 de febrero al 19 de julio de 2026, el Mercati di Traiano - Musei dei Fori Imperiali de Roma acogerá la exposición Constantin Brâncuși. Los orígenes del infinito, organizada en el marco del programa bilateral del Año Cultural Rumanía-Italia 2026. La iniciativa, elaborada y promovida por la Embajada de Rumanía en Italia con el apoyo de los Ministerios de Cultura y Asuntos Exteriores rumano e italiano, tiene lugar bajo el Alto Patrocinio de los Presidentes de ambos países y se enmarca en las relaciones culturales entre las dos naciones.

Comisariada por Erwin Kessler, director del Museo Nacional de Arte de Rumanía, la exposición está dedicada a Constantin Brâncuși (Peștișani, 1876 - París, 1957), figura central en la definición de la escultura modernista del siglo XX, en el 150 aniversario de su nacimiento. La exposición está promovida por Roma Capitale, Departamento de Cultura y Coordinación de las iniciativas relacionadas con el Día del Recuerdo, y por la Superintendencia Capitolina para los Bienes Culturales; a nivel nacional, participa la Presidencia de la Comisión de Cultura de la Cámara de Diputados, en colaboración con las autoridades ministeriales rumanas y bajo el patrocinio del Ministerio de Cultura italiano. Está organizado por la Sovrintendenza Capitolina con la Embajada de Rumanía en la República Italiana y el Museo Nacional de Arte de Rumanía, en colaboración con el Museo Nacional de Arte de Craiova y el Museo del Distrito de Gorj “Alexandru Ștefulescu”, con el apoyo técnico de Civita Mostre e Musei Spa y Zètema Progetto Cultura.

Constantin Brâncuși, Danaide (piedra de Vratsa; 50 × 27 × 25,2 cm (tamaño de la obra + zócalo), sin firmar, sin fecha; Bucarest, Museo Nacional de Arte de Rumanía) © Succession Brancusi/Siae. Créditos de las fotografías: Camil Iamandescu
Constantin Brâncuși, Danaide (piedra de Vratsa; 50 × 27 × 25,2 cm (tamaño de la obra + zócalo), sin firmar, sin fecha; Bucarest, Museo Nacional de Arte de Rumanía) © Succession Brancusi/Siae. Créditos de las fotografías: Camil Iamandescu
Constantin Brâncuși, Cabeza de niño (Bronce, 34,5 × 21 × 20 cm, firmado y fechado en el reverso, a la izquierda: C. BRANCUSI / PARÍS, marca de fundición en el reverso, abajo a la izquierda: CIRE / C. VALSUANI / PERDUE; Bucarest, Museo Nacional de Arte de Rumanía) © Succession Brancusi/Siae. Créditos de las fotografías: Camil Iamandescu
Constantin Brâncuși, Cabeza de niño (Bronce, 34,5 × 21 × 20 cm, firmado y fechado en el reverso, a la izquierda: C. BRANCUSI / PARÍS, marca de fundición en el reverso, abajo a la izquierda: CIRE / C. VALSUANI / PERDUE; Bucarest, Museo Nacional de Arte de Rumanía) © Succession Brancusi/Siae. Créditos de las fotografías: Camil Iamandescu

El proyecto expositivo propone una reinterpretación de la obra de Brâncuși a través de un doble eje curatorial que pone de relieve sus raíces culturales y formales. Por un lado, emerge la influencia de la tradición artesanal y simbólica de Oltenia, región natal del artista, con su uso de la talla directa y los motivos arcaicos de madera; por otro, se desarrolla la comparación con la escultura romana antigua, estudiada durante sus años de formación como modelo de perfección formal y como punto de partida de un proceso de abstracción de la esencia de las formas. El recorrido reconstruye la transición de la figuración simbólica y realista a una síntesis modernista basada en la simplificación extrema y el arquetipo abstracto. El interés por el mito y el fragmento clásico se entrelaza con una tensión progresiva hacia las formas puras, hasta llegar a obras como Mademoiselle Pogany, Prometeo y las obras vinculadas al conjunto monumental de Târgu-Jiu. La exposición pone de relieve la fusión de la tradición arcaica rumana y la cultura clásica romana en una concepción de la escultura que anticipa una visión moderna del espacio, el tiempo y la forma.

Los orígenes de la obra de Brâncuși hunden sus raíces en las técnicas y los motivos decorativos oltenos. La práctica de la talla directa de la madera, muy extendida entre los artesanos locales, influyó decisivamente en el método de la taille directe, basado en la elaboración de la forma directamente a partir del bloque de madera o piedra mediante la intervención física del artista. La obra conserva los signos del trabajo, en contraste con la práctica del siglo XIX que distinguía entre concepción y ejecución. Brâncuși asumió el control de todo el proceso, desde la concepción hasta la ejecución, en continuidad con los maestros artesanos de Oltenia. Este método y esta visión estética se transmitieron también a Amedeo Modigliani, con quien compartió un periodo de amistad y colaboración en Montmartre.

Constantin Brâncuși, Modelo del pilar de la Puerta del Beso (Yeso, 33 × 16,5 × 17 cm, sin firmar, sin fecha; Bucarest, Museo Nacional de Arte de Rumanía) © Succession Brancusi/Siae. Créditos de las fotografías: Camil Iamandescu
Constantin Brâncuși, Maqueta del pilar de la Puerta del Beso (Yeso, 33 × 16,5 × 17 cm, sin firmar, sin fecha; Bucarest, Museo Nacional de Arte de Rumanía) © Succession Brancusi/Siae. Créditos de las fotografías: Camil Iamandescu
Constantin Brâncuși, Silla (Piedra, 55,5 × 45 × 450 cm, sin firmar, sin fecha; Museo Nacional de Arte de Rumanía, Bucarest) © Succession Brancusi/Siae. Créditos de las fotografías: Camil Iamandescu
Constantin Brâncuși, Silla (Piedra, 55,5 × 45 × 450 cm, sin firmar, sin fecha; Bucarest, Museo Nacional de Arte de Rumanía) © Succession Brancusi/Siae. Créditos de las fotografías: Camil Iamandescu

La escultura directa o taille directe está flanqueada por referencias formales y simbólicas como la torsa y la columna modular de madera, la torsade, desarrollada en la Columna sin fin. La exposición cuenta también con ejemplos históricos de columnas realizadas por tallistas campesinos oltenos anónimos, procedentes de la colección del Museo y Centro de Arte de Târgu-Jiu, presentados como prueba de la continuidad de una tradición y de su transformación formal y espiritual en la obra del artista. La comparación con la escultura romana antigua constituye el segundo eje de la exposición. Brâncuși estudió los modelos clásicos durante su formación, derivando del análisis de la figura realista un principio de extracción de la esencia formal. La exposición lo presenta a través de obras menos conocidas internacionalmente pero centrales en la trayectoria del artista, como Cabeza de muchacho y Torso, inspiradas en las galerías de retratos romanas. El Torso, un medio muslo de mármol, está concebido como un fragmento de una presunta Venus antigua, flanqueado por una cabeza deliberadamente tosca o inacabada de un Danaide.

El diálogo con la Antigüedad va acompañado de un interés constante por la mitología como marco simbólico y filosófico. Brâncuși presentaba a veces sus obras como si fueran hallazgos arqueológicos procedentes de excavaciones contemporáneas en Roma o en otras ciudades del Imperio. Este es el contexto de la Oración monumental, que se presenta como el punto de conexión entre la primera figuración simbólica y la abstracción posterior, entre la representación concreta y la elaboración arquetípica. Tras esbozar las dos matrices originales, el recorrido sigue la evolución hacia una síntesis modernista en la que la perfección formal del clasicismo se integra con el simbolismo arcaico. Obras como Mademoiselle Pogany, la cuasi abstracta Prometeo y la geométrica Silla de la serie Mesa del Silencio, perteneciente al conjunto Târgu-Jiu, marcan una evolución que define una aportación original a la cultura visual del siglo XX.

Declaraciones

Esculpir lo absoluto, liberar la materia del peso de la contingencia para consignarla a la eternidad: éste es el legado que Constantin Brâncuși confía a la historia del arte mundial y que hoy celebramos con esta extraordinaria exposición en los Mercati di Traiano", declara el Honorable Federico Mollicone, Presidente de la Comisión de Cultura de la Cámara de Diputados. Un viaje estético y espiritual que encuentra su hogar natural en el corazón palpitante de la romanidad. Esta exposición representa un puente ideal entre la piedra romana y el espíritu rumano, poniendo de relieve esa consanguinidad secular entre nuestros pueblos que la Embajadora Gabriela Dancau promueve con incansable dedicación. A través de obras maestras como el Prometeo, Brâncuși nos devuelve el sentido perdido de lo sagrado y la búsqueda de la esencia metafísica del mundo, fusionando la tradición arcaica de Oltenia con la perfección del clasicismo itálico. En una época de fragmentación, Brâncuși nos devuelve a la unidad de las formas puras, invitándonos a mirar más allá de la superficie para redescubrir ese origen de lo infinito guardado en el corazón de cada hombre".

“La exposición sobre Constantin Brâncuși que acoge el Mercati di Traiano - Museo dei Fori Imperiali, representa para Roma un acontecimiento de extraordinario valor cultural y simbólico”, afirma Roberto Gualtieri, Alcalde de Roma Capitale. En el 150 aniversario del nacimiento del artista, nuestra ciudad acoge a uno de los padres de la escultura moderna, celebrando su genio en un lugar que encarna la grandeza del clasicismo romano“. Esta exposición forma parte del programa del Año Cultural Rumanía-Italia 2026, testimonio concreto de la profundidad de los lazos entre nuestros países. Roma se convierte así en el punto de encuentro entre las raíces rumanas de Brâncuși y la tradición clásica que él estudió y reelaboró con visión innovadora. La exposición realza el patrimonio de nuestra ciudad, creando una fructífera confrontación entre lo antiguo y lo moderno, la tradición y la vanguardia. Es una oportunidad para que ciudadanos y visitantes redescubran, a través del arte, las raíces comunes de la identidad europea. Quiero dar las gracias a las instituciones italianas y rumanas que han hecho posible esta prestigiosa exposición, con la que Roma renueva su compromiso de promover la cultura como herramienta de diálogo, conocimiento y futuro compartido”.

“El año 2026, proclamado Año Cultural Rumanía-Italia”, afirma Gabriela Dancău, Embajadora de Rumanía ante la República Italiana, “está dedicado a la celebración de nuestra cultura compartida: una iniciativa ambiciosa y simbólica concebida y promovida por la Embajada de Rumanía en Italia, que se desarrolla bajo el Alto Patrocinio del Presidente de Rumanía, S.E. Nicușor Dan, y del Presidente de la República Italiana, S.E. Sergio Mattarella, con el valioso apoyo de los dos Ministerios de Cultura y Asuntos Exteriores. El programa incluye un amplio calendario de actos en toda la Península, destinados a celebrar los profundos lazos históricos, culturales y humanos que unen a nuestras dos naciones. El Año Cultural representa una inversión en el conocimiento mutuo, el fomento de la confianza y la afirmación de una Europa de valores, en la que la diversidad no divide, sino que enriquece. En este prestigioso contexto, la presencia excepcional en Roma de la obra de Constantin Brâncuși, figura clave de la escultura rumana y europea, es la expresión de una madurez relacional excepcional entre nuestros países, establecida por un diálogo constante y una afinidad cultural arraigada en el tiempo”.

Brâncuși en Roma: las raíces arcaicas y clásicas del infinito
Brâncuși en Roma: las raíces arcaicas y clásicas del infinito



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