Dépêchons-nous de sauver l'Italie centrale et ses trésors de l'oubli


Compte-rendu de l'exposition Facciamo presto ! Marche 2016-2017: trésors sauvés, trésors à sauver, aux Offices jusqu'au 30 juillet 2017.

Lorsque la terre tremble, elle laisse des traces indélébiles sur les personnes et les lieux: la terreur de revivre ces moments tragiques, pendant lesquels le sentiment d’impuissance prédomine et le désespoir de la perte de ce qui fait partie des affections et de la vie quotidienne est presque impossible à éradiquer, s’empare du présent et obscurcit même les souvenirs ; les lieux qui, jusqu’à un instant auparavant, appartenaient à la vie des communautés sont détruits et défigurés, et les beautés artistiques qu’ils contenaient sont profondément blessées par la force dévastatrice de la nature, qui semble ne pas pouvoir être arrêtée.

Cependant, aux sentiments de terreur et de désespoir succède un fort désir de renaissance, un grand désir de reconstruire tout ce qui a été perdu en quelques instants, afin de revenir à la normalité, même s’il n’est pas possible d’effacer totalement ce qui s’est passé. Ce désir de renaissance passe aussi par l’art: ainsi, grâce au travail des pompiers, des carabiniers, des soldats de l’armée, du personnel de la surintendance et des volontaires de la protection civile, une grande partie du patrimoine artistique des zones touchées par le tremblement de terre est sauvée de la destruction. Les œuvres d’art qui ont été mises en sécurité et transférées dans des dépôts d’archives ne doivent pas être oubliées. C’est précisément l’objectif de l’exposition “Dépêchons-nous ! Marche 2016-2017: trésors sauvés, trésors à sauver”, qui occupe jusqu’au 30 juillet l’Aula Magliabechiana de la Galerie des Offices: ne pas laisser l’oubli rendre invisibles, ou pire, faire oublier les œuvres d’art qui ont été sauvées de la destruction causée par les tremblements de terre qui, en août et octobre 2016, ont blessé l’Italie centrale, en particulier la région des Marches, et protéger ainsi les beautés artistiques touchées par la “célébrité”. Seul un intérêt constant de la part des chercheurs et de la communauté, comme l’affirme Gabriele Barucca dans son essai, peut les empêcher de tomber dans l’oubli. Un principe qui rappelle à Barucca un passage d’une lettre écrite par Roberto Longhi en 1944 à son jeune ami (et futur grand savant) Giuliano Briganti, à propos du bombardement de Bologne occupée par les troupes allemandes: “L’art, en soi muet et sans défense, ne peut se protéger que par la célébrité, et la célébrité est la critique toujours en éveil”. C’est ainsi que Longhi exhorte les valeurs à protéger, en se référant aux monuments de Bologne touchés par la guerre.

Entrée à l'exposition Dépêchez-vous !
Entrée de l’exposition Facciamo presto !


Première salle de l'exposition Dépêchons-nous !
Première salle de l’exposition Facciamo presto !

Pour l’exposition des Offices, grand exemple de valorisation et de protection d’œuvres d’art ayant subi de grandes épreuves, mais aussi de la force que donne la volonté de recommencer malgré l’adversité, des chefs-d’œuvre appartenant à des genres et à des domaines différents et réalisés avec les techniques et les modes d’expression les plus variés ont été sélectionnés: peintures sur bois et sur toile, sculptures en bois, orfèvrerie, textiles et manuscrits. Des œuvres choisies pour représenter les trésors de toute la région des Marches touchée par les phénomènes sismiques, c’est-à-dire la zone de l’arrière-pays méridional de la région, qui se trouvaient, dans la plupart des cas depuis leur origine, dans des églises, des palais et des musées aujourd’hui détruits ou inhabitables.

Les œuvres exposées sont principalement de nature religieuse: le retable représentant l’Annonciation avec le Christ en pitié dans la lunette qui la surmonte, peint vers 1455 par Giovanni Angelo d’Antonio, l’un des plus grands peintres du XVe siècle à Camerino, et qui provient de la Pinacoteca Civica di Camerino (Macerata). La peinture n’a pas été endommagée, ce qui permet de voir les fines décorations sur l’architecture, sur les ailes de l’ange annonciateur et sur les vêtements des personnages.

Un autre chef-d’œuvre bien conservé est le grand retable de Marco Palmezzano représentant la Vierge trônant entre les saints François et Catherine d’Alexandrie dans le panneau central, et la Pietà (1501) dans la lunette de l’église San Francesco in Matelica (Macerata). Cette œuvre montre des influences vénitiennes évidentes dans le choix des couleurs, l’expression des personnages et surtout dans le fond détaillé qui rappelle les arrière-plans des tableaux de Giovanni Bellini.

Giovanni Angelo d'Antonio, Annonciation avec un donateur laïc et un donateur tertiaire franciscain (Jacques de Boncambio et son épouse?)
Giovanni Angelo d’Antonio, Annonciation avec un donateur laïc et un donateur tertiaire franciscain (Giacomo di Boncambio et son épouse?) (vers 1455 ou 1456 ; tempera sur panneau ; Camerino, Pinacoteca Civica)


Marco Palmezzano, Vierge trônant entre les saints François et Catherine d'Alexandrie
Marco Palmezzano, Madone trônant entre les saints François et Catherine d’Alexandrie (1501 ; huile et or sur panneau ; Matelica, église San Francesco)

Le sort d’une autre œuvre de l’exposition, la Vierge à l’Enfant avec les saints Michel Archange et Étienne avec la Pietà entre les anges (vers 1490-1500 ; église de Vittorino, Castelsantangelo sul Nera), n’a pas été aussi heureux. C’est en fait le panneau exposé qui a subi le plus de dommages: il lui manque des parties, sa structure et ses couleurs sont abîmées. À côté du panneau, attribué à Benedetto di Marco, se trouve un panneau le montrant avant le tremblement de terre, afin de faire comprendre aux visiteurs les graves dommages subis. De nombreux panneaux montrent les œuvres dans leur emplacement d’origine ou dans leur état perdu, voire récupéré, comme dans le cas de l’Assomption de la Vierge avec les saints François et Claire d’Andrea Boscoli (vers 1605), provenant de l’église San Francesco de San Ginesio (Macerata). Les trois cloches qui sonnaient du clocher de l’église Santa Maria in Carpignano à San Severino Marche (Macerata), de l’église San Francesco et de la Torre Civica à Arquata del Tronto (Ascoli Piceno) avant le tremblement de terre sont également privées de leur emplacement d’origine.

Attribuée à Benedetto di Marco, Vierge à l'Enfant avec les saints Michel Archange et Étienne
Benedetto di Marco (?), Vierge à l’enfant avec les saints Michel Archange et Étienne (vers 1490-1500 ; tempera et or sur panneau ; Nocria di Castelsantangelo sul Nera, église de San Vittorino)


Le triptyque attribué à Benedetto di Marco avant le tremblement de terre
Triptyque attribué à Benedetto di Marco avant le tremblement de terre


Andrea Boscoli, Assomption
Andrea Boscoli, Assomption de la Vierge avec les saints François et Claire (vers 1605 ; huile sur toile ; San Ginesio, église San Francesco)


Cloche de l'église Santa Maria in Carpignano
Peintre italien de la seconde moitié du XVe siècle, Campana (1470 ; San Severino Marche, église Santa Maria in Carpignano)

Parmi les autres œuvres exposées, citons le panneau cuspidé représentant la délicate Vierge à l’Enfant sur fond d’or de Lorenzo d’Alessandro (1480), conservé dans l’église du monastère de Santa Chiara à San Ginesio, la Vierge trônant avec l’Enfant de Carlo Crivelli provenant du musée diocésain d’Ascoli Piceno, la Vierge à l’Enfant apparaissant à Sainte Francesca Romana de Carlo Maratta (1655-56) provenant de l’église Sant’Angelo Magno d’Ascoli Piceno, la Conversion de Saint Paul de Baciccio (1700) provenant de l’église Santi Lorenzo e Paolo de Fiastra (Macerata). Une sculpture raffinée en bois peint représentant la Vierge à l’enfant (vers 1490-1500), réalisée par le Maestro della Madonna di Macereto et provenant du Museo Civico Diocesano di Visso, capte le regard du visiteur par le sentiment d’amour et de tendresse entre une mère et son enfant qu’elle transmet.

Le merveilleux Reliquaire de Montalto, orné de pierres précieuses, de perles, d’or et de camées, représente la plus haute orfèvrerie, tandis que presque à la fin du parcours de l’exposition, on peut contempler le manuscrit autographe de l’Infinito de Leopardi provenant du musée de Visso. Une sélection d’œuvres du Moyen Âge au XVIIIe siècle provenant des régions des Marches touchées par le tremblement de terre, afin de ne pas laisser l’oubli envahir les trésors sauvegardés et à sauver.

Lorenzo d'Alessandro, Vierge à l'Enfant
Lorenzo d’Alessandro, Vierge à l’enfant (1480 ; tempera sur panneau ; San Ginesio, église du monastère de Santa Chiara)


Carlo Crivelli, Madone trônant avec l'enfant, connue sous le nom de Madone de Poggio di Bretta
Carlo Crivelli, Vierge à l’enfant, dite Madonna di Poggio di Bretta (après 1470 ; tempera sur panneau ; Ascoli Piceno, Museo Diocesano)


Carlo Maratta, La Vierge à l'Enfant apparaît à Sainte Francesca Romana
Carlo Maratta, La Vierge à l’enfant apparaît à sainte Francesca Romana (1655-1656 ; huile sur toile ; Ascoli Piceno, église Sant’Angelo Magno)


Giovan Battista Gaulli dit Baciccio, Conversion de saint Paul
Giovan Battista Gaulli dit Baciccio, Conversion de saint Paul (vers 1700 ; huile sur toile ; Fiastra, église paroissiale Santi Lorenzo e Paolo)


Attribué à Jean du Vivier, Reliquaire de Montalto
Attribué à Jean du Vivier, Reliquaire de Montalto (or, argent doré, émaux, pierres précieuses, perles, camée de sardonyx ; Montalto Marche, Museo Sistino Vescovile)


Maître de la Vierge de Macereto, Vierge à l'Enfant
Maître de la Vierge de Macereto (Lucantonio di Giovanni Barberetti?), Vierge à l’Enfant, détail (vers 1490-1500 ; bois sculpté et peint ; Visso, Museo Civico Diocesano)


Le manuscrit de L'infini de Leopardi
Le manuscrit de L’infini de Leopardi


Avertissement : la traduction en anglais de l'article italien original a été réalisée à l'aide d'outils automatiques. Nous nous engageons à réviser tous les articles, mais nous ne garantissons pas l'absence totale d'inexactitudes dans la traduction dues au programme. Vous pouvez trouver l'original en cliquant sur le bouton ITA. Si vous trouvez une erreur,veuillez nous contacter.



Finestre sull'Arte