Wenn die Erde bebt, hinterlässt sie unauslöschliche Spuren bei Menschen und Orten: Der Schrecken des Wiedererlebens jener tragischen Momente, in denen das Gefühl der Hilflosigkeit vorherrscht und die Verzweiflung über den Verlust dessen, was Teil der Zuneigung und des täglichen Lebens ist, kaum auszulöschen ist, ergreift von der Gegenwart Besitz und trübt sogar die Erinnerungen; Orte, die bis vor einem Moment zum Leben der Gemeinschaften gehörten, werden zerstört und verunstaltet, und die in ihnen enthaltenen künstlerischen Schönheiten werden durch die verheerende Kraft der Natur, die unaufhaltsam zu sein scheint, tief verwundet.
Die Gefühle des Schreckens und der Verzweiflung werden dann jedoch von einem starken Wunsch nach Wiedergeburt abgelöst, einem großen Wunsch, alles wieder aufzubauen, was in wenigen Augenblicken verloren gegangen ist, um zur Normalität zurückzukehren, obwohl es nicht möglich ist, das Geschehene völlig auszulöschen. Dieser Wunsch nach Wiedergeburt geht auch durch die Kunst: So konnte dank der Arbeit der Feuerwehr, der Carabinieri, der Soldaten der Armee, der Mitarbeiter der Superintendentur und der Freiwilligen des Zivilschutzes ein großer Teil des künstlerischen Erbes der vom Erdbeben betroffenen Gebiete vor der Zerstörung bewahrt werden. Die Kunstwerke, die gesichert und in Depots gebracht wurden, dürfen nicht in Vergessenheit geraten. Und genau das ist das Ziel der Ausstellung ’Let’s hurry! Marche 2016-2017: treasures saved, treasures to be saved“, die noch bis zum 30. Juli in der Aula Magliabechiana der Uffizien zu sehen ist: nicht zuzulassen, dass die Kunstwerke, die vor der Zerstörung durch die Erdbeben, die im August und Oktober 2016 Mittelitalien und insbesondere die Region Marche heimgesucht haben, gerettet wurden, in Vergessenheit geraten oder gar in Vergessenheit geraten, und so die betroffenen Kunstschätze mit ”Ruhm“ zu schützen. Nur ein ständiges Interesse an ihnen seitens der Wissenschaftler und der Gemeinschaft, wie Gabriele Barucca in seinem Essay feststellt, kann verhindern, dass sie in Vergessenheit geraten. Ein Grundsatz, der Barucca an eine Passage aus einem Brief erinnert, den Roberto Longhi 1944 an seinen jungen Freund (und späteren großen Gelehrten) Giuliano Briganti schrieb, um auf die Bombardierung des von deutschen Truppen besetzten Bologna hinzuweisen: ”Die Kunst, die an sich stumm und wehrlos ist, kann sich nur durch Ruhm schützen, und Ruhm ist die Kritik, die immer geweckt wird". Mit diesen Worten mahnte Longhi die zu schützenden Werte an und bezog sich dabei auf die vom Krieg betroffenen Denkmäler in Bologna.
Eingang zur Ausstellung Facciamo presto! |
Erster Saal der Ausstellung Facciamo presto! |
Für die Ausstellung in den Uffizien, ein großartiges Beispiel für die Aufwertung und den Schutz von Kunstwerken, die große Entbehrungen ertragen mussten, sowie für die Kraft, die aus dem starken Willen erwächst, trotz aller Widrigkeiten neu anzufangen, wurden Meisterwerke ausgewählt, die verschiedenen Gattungen und Bereichen angehören und mit den unterschiedlichsten Techniken und Ausdrucksformen geschaffen wurden: Gemälde auf Holz und Leinwand, Holzskulpturen, Goldschmiedearbeiten, Textilien und Manuskripte. Die Werke wurden ausgewählt, um die Schätze der gesamten von den seismischen Phänomenen betroffenen Region Marken, d.h. des südlichen Hinterlandes der Region, zu repräsentieren, die sich in den meisten Fällen seit ihrer Entstehung in Kirchen, Palästen und Museen befanden, die heute zerstört oder unbewohnbar sind.
Die ausgestellten Werke behandeln hauptsächlich religiöse Themen: das Altarbild mit der Verkündigung mit dem barmherzigen Christus in der Lünette darüber, das um 1455 von Giovanni Angelo d’Antonio gemalt wurde, einem der größten Maler des 15. Das Gemälde wurde nicht beschädigt, so dass man die feinen Verzierungen an der Architektur, an den Flügeln des Verkündigungsengels und an den Gewändern der Figuren sehen kann.
Ein weiteres gut erhaltenes Meisterwerk ist das große Altarbild von Marco Palmezzano, das im Mittelteil die thronende Madonna zwischen den Heiligen Franziskus und Katharina von Alexandria und in der Lünette die Pietà (1501) aus der Kirche San Francesco in Matelica (Macerata) darstellt. Dieses Werk zeigt deutliche venezianische Einflüsse in der Wahl der Farben, im Ausdruck der Figuren und vor allem in dem detaillierten Hintergrund, der an die Hintergründe der Gemälde von Giovanni Bellini erinnert.
Giovanni Angelo d’Antonio, Verkündigung mit einem Laienspender und einem franziskanischen Tertiärspender (Giacomo di Boncambio und seine Frau?) (um 1455 oder 1456; Tempera auf Tafel; Camerino, Pinacoteca Civica) |
Marco Palmezzano, Thronende Madonna zwischen den Heiligen Franziskus und Katharina von Alexandria (1501; Öl und Gold auf Tafel; Matelica, Kirche San Francesco) |
Nicht so glücklich war das Schicksal eines anderen Werks in der Ausstellung, der Madonna mit Kind und den Heiligen Erzengel Michael und Stephanus mit der Pietà zwischen Engeln (um 1490-1500; Kirche von Vittorino, Castelsantangelo sul Nera). Das ausgestellte Tafelbild ist am stärksten beschädigt: Es fehlen einige Teile und es ist sowohl in der Struktur als auch in der Farbgebung beschädigt. Neben der Tafel, die Benedetto di Marco zugeschrieben wird, befindet sich eine Tafel, die das Werk vor dem Erdbeben zeigt, um den Besuchern die schweren Schäden zu verdeutlichen. Viele Tafeln zeigen die Werke an ihrem ursprünglichen Standort oder in ihrem verlorenen Zustand oder sogar in ihrem wiederhergestellten Zustand, wie im Fall der Himmelfahrt der Jungfrau mit den Heiligen Franziskus und Klara von Andrea Boscoli (um 1605) aus der Kirche San Francesco in San Ginesio (Macerata). Auch die drei Glocken, die vor dem Erdbeben vom Glockenturm der Kirche Santa Maria in Carpignano in San Severino Marche (Macerata) sowie von der Kirche San Francesco und dem Torre Civica in Arquata del Tronto (Ascoli Piceno) läuteten, sind nicht mehr an ihrem ursprünglichen Standort.
Benedetto di Marco (?), Madonna mit Kind und den Heiligen Erzengel Michael und Stephanus (um 1490-1500; Tempera und Gold auf Tafel; Nocria di Castelsantangelo sul Nera, Kirche von San Vittorino) |
Triptychon, das Benedetto di Marco vor dem Erdbeben zugeschrieben wird |
Andrea Boscoli, Himmelfahrt der Jungfrau mit den Heiligen Franziskus und Klara (um 1605; Öl auf Leinwand; San Ginesio, Kirche San Francesco) |
Italienischer Maler aus der zweiten Hälfte des 15. Jahrhunderts, Campana (1470; San Severino Marche, Kirche Santa Maria in Carpignano) |
Zu den weiteren ausgestellten Werken gehören die Spitzentafel mit der zarten Madonna mit Kind auf Goldgrund von Lorenzo d’Alessandro (1480), die in der Kirche des Klosters Santa Chiara in San Ginesio aufbewahrt wurde, die Madonna mit Kind von Carlo Crivelli aus dem Diözesanmuseum in Ascoli Piceno, die Jungfrau mit Kind, die der Heiligen Francesca Romana erscheint, von Carlo Maratta (1655-56) aus der Kirche Sant’Angelo Magno in Ascoli Piceno, die Bekehrung des Heiligen Paulus von Baciccio (1700) aus der Kirche Santi Lorenzo e Paolo in Fiastra (Macerata). Eine raffinierte bemalte Holzskulptur mit der Darstellung der Madonna mit Kind (um 1490-1500), die vom Maestro della Madonna di Macereto geschaffen wurde und aus dem Museo Civico Diocesano di Visso stammt, fesselt den Blick des Besuchers durch das Gefühl der Liebe und Zärtlichkeit zwischen Mutter und Kind, das sie vermittelt.
Die höchste Goldschmiedekunst repräsentiert das wunderbare Reliquiar von Montalto, das mit Edelsteinen, Perlen, Gold und Kameen verziert ist, während man fast am Ende des Ausstellungsrundgangs das autographe Manuskript von Leopardis Infinito aus dem Museum von Visso betrachten kann. Eine Auswahl von Werken vom Mittelalter bis zum 18. Jahrhundert aus den vom Erdbeben betroffenen Gebieten der Marken, um die geretteten und zu rettenden Schätze nicht in Vergessenheit geraten zu lassen.
Lorenzo d’Alessandro, Madonna mit Kind (1480; Tempera auf Tafel; San Ginesio, Kirche des Klosters Santa Chiara) |
Carlo Crivelli, Thronende Madonna mit Kind, bekannt als Madonna di Poggio di Bretta (nach 1470; Tempera auf Tafel; Ascoli Piceno, Museo Diocesano) |
Carlo Maratta, Die Jungfrau mit Kind erscheint der Heiligen Francesca Romana (1655-1656; Öl auf Leinwand; Ascoli Piceno, Kirche Sant’Angelo Magno) |
Giovan Battista Gaulli, genannt Baciccio, Bekehrung des Heiligen Paulus (um 1700; Öl auf Leinwand; Fiastra, Pfarrkirche Santi Lorenzo e Paolo) |
Jean du Vivier zugeschrieben, Reliquienschrein von Montalto (Gold, vergoldetes Silber, Emaille, Edelsteine, Perlen, Kamee aus Sardonyx; Montalto Marche, Museo Sistino Vescovile) |
Meister der Madonna von Macereto (Lucantonio di Giovanni Barberetti ?), Madonna mit Kind, Detail (um 1490-1500; geschnitztes und bemaltes Holz; Visso, Museo Civico Diocesano) |
Das Manuskript von Leopardis Unendlichkeit |
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