À Vercelli, 120 œuvres pour marquer les 120 ans de la naissance de Francesco Messina

Trois lieux(ARCA, Palazzo Arcivescovile, ancienne église de San Vittore), 120 œuvres, dont certaines de taille considérable, pour célébrer, 120 ans après sa naissance, Francesco Messina (Linguaglossa, Catania 1900 - Milan 1995), certainement l’un des plus grands sculpteurs du siècle dernier. Cette rétrospective grandiose est organisée par la municipalité et l’archevêché de Vercelli, avec la collaboration de la Fondation Messina et du Studio Copernico de Nicola Loi, à Milan.

Les trois salles accueillent de grands marbres, de nombreux bronzes et des portraits d’amis et de collègues - parmi les plus mémorables, ceux de Lucio Fontana, Salvatore Quasimodo, Riccardo Bacchelli (avec monocle), Alfonso Gatto, Arturo Tosi et Eugenio D’Ors, tandis que parmi les figures féminines, en particulier les danseuses, on trouve les portraits de Carla Fracci, Luciana Savignano et Aida Accolla. Les œuvres peintes de Lia Ranza, Isabella Ostini et Vittoria Leone sont également fascinantes. Parmi les œuvres de l’ARCA, une section est consacrée aux chevaux, qui rappellent immédiatement l’image du grand cheval mourant modelé en 1966 pour le Palazzo della Rai à Rome.

Dans le palais archiépiscopal et dans l’ancienne église de San Vittore, les œuvres à caractère religieux trouvent naturellement leur place (dans des cadres particulièrement évocateurs, notamment dans la résidence de l’évêque de Vercelli, où la salle présente le chronotype des portraits de tous les évêques de l’histoire du diocèse), comme l’une des esquisses en bronze de la grande statue de Pie XII (Saint Pierre au Vatican) et celle de Saint Philippe Neri, le Job nu et agenouillé de 1933, avec l’humble corde qui lui enserre les hanches, qui a été réalisée par l’artiste.ou encore l’Adam et l’Ève de 1956, fragiles malgré la majesté de leurs corps, s’agrippant l’un à l’autre avec un regard interrogateur vers le lointain. Il y a beaucoup d’autres œuvres à caractère religieux, comme le Cardinal Schuster, dont la déposition rappelle la Pietà Rondanini, les magnifiques panneaux en bronze doré (esquisse) pour la Sainte Catherine placée sur les terrasses du Château Saint-Ange à Rome.

L’exposition entend révéler une fois de plus la maîtrise sculpturale de Francesco Messina, qui n’a pas manqué de participer aux Biennales de Venise de 1922, 1928, 1930, 1932, 1942 (salle personnelle, lauréate du Prix international de sculpture), 1956 (salle personnelle). D’importantes expositions personnelles (la première a eu lieu à la Galleria Milano en 1929, présentée par Carlo Carrà) et collectives ont été consacrées à Messine sur tous les continents.

“Nous sommes vraiment satisfaits de pouvoir inaugurer et offrir aux citoyens une exposition d’une telle valeur”, a déclaré le maire Andrea Corsaro, “c’est une exposition avec un impact visuel significatif, qui frappera le public par son immédiateté et sa beauté, et c’est en outre un événement culturel qui aura un impact positif sur le tissu de la ville”.

"Francesco Messina, note Sandro Parmiggiani, auteur de l’essai du catalogue, s’inscrit dans la lignée italienne des grands sculpteurs du XXe siècle qui, comme l’écrit Antonio Paolucci, s’étend de Wildt à Giuliano Vangi, en passant par Arturo Martini, Marino Marini, Giacomo Manzù et Messina lui-même. Salvatore Quasimodo, un ami de longue date, l’a décrit comme un “esprit apollinien et méditatif”. Messina a greffé toute son œuvre sur la tradition, depuis l’Égypte, l’époque gréco-romaine et la Renaissance, jusqu’au XIXe siècle et à ses contemporains. Il y a dans son travail une fidélité à la rigueur antique, à ses plus hautes réalisations, et c’est en cela que réside aussi sa modernité. Cette fascination pour les œuvres du passé se lit en filigrane dans de nombreuses sculptures de l’exposition et nous trouvons exemplaire ce que De Chirico écrivait en 1938, lors de la présentation de son exposition personnelle à la Galleria “La Cometa” de Rome : “Les sculptures de Francesco Messina, où qu’elles se trouvent, sont un plaisir à regarder, elles vivent avec les hommes et les consolent de leur présence”.

L’exposition est accompagnée d’un prestigieux catalogue - monographie coédité par Polistampa Florence et Studio Copernico Milan.

Avec Giacomo Manzù, Arturo Martini et Marino Marini, Francesco Messina est considéré comme l’un des principaux représentants de la sculpture figurative du XXe siècle. Né dans les ateliers génois, Messina expose très tôt dans les plus prestigieuses manifestations internationales où il est remarqué pour sa “facture simple et grandiose et son procédé idéaliste et classique, capable de donner vie à des formes qui restent des images idéales”(Carlo Carrà, 1929).

Sa carrière s’étend sur tout le XXe siècle et est influencée par les plus grands artistes et écrivains du XXe siècle. Parmi ses œuvres figurent la Sainte Catherine de Sienne sur la digue du Tibre au Château Saint-Ange, la Via Crucis à San Giovanni Rotondo, le célèbre Cheval mourant à la RAI et le Monument à Pie XII dans la basilique Saint-Pierre.

L’exposition Francesco Messina. Prodigi di bellezza. 120 œuvres 120 ans après sa naissance est ouverte du 18 décembre 2021 au 27 février 2022.

Pour toute information, vous pouvez appeler +39 3383473682 ou envoyer un courriel à mostre@gmail.com.

Photo : Francesco Messina, Estate (Summertime) (1989 ; marbre, 96 x 140 x 66 cm). Crédit photo : Studio Copernico

À Vercelli, 120 œuvres pour marquer les 120 ans de la naissance de Francesco Messina

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