Les grands protagonistes de l'art américain réunis dans une grande exposition au Palazzo Strozzi


Le 28 mai 2021 s'ouvrira au Palazzo Strozzi la grande exposition consacrée à l'art américain : American Art 1961-2001. D'Andy Warhol à Kara Walker.

Du 28 mai au 29 août 2021, le Palazzo Strozzi présente la grande exposition American Art 1961-2001. From Andy Warhol to Kara Walker, organisée par Vincenzo de Bellis (Curator and Associate Director of Programs, Visual Arts, Walker Art Center) et Arturo Galansino (General Director, Fondazione Palazzo Strozzi), qui vise à célébrer l’ art moderne des États-Unis d’Amérique à travers plus de quatre-vingts œuvres d’artistes tels qu’Andy Warhol, Mark Rothko, Louise Nevelson, Roy Lichtenstein, Claes Oldenburg, Bruce Nauman, Barbara Kruger, Robert Mapplethorpe, Cindy Sherman, Matthew Barney, et Kara Walker. Les œuvres, dont certaines sont présentées pour la première fois en Italie, sont exposées grâce à la collaboration du Walker Art Center de Minneapolis.

Le parcours de l’exposition est jalonné d’œuvres importantes et emblématiques d’artistes et de mouvements qui ont marqué l’art américain entre deux moments historiques très importants, à savoir le début de la guerre du Viêt Nam et l’attentat du 11 septembre 2001: du Pop Art au Minimalisme, de l’Art conceptuel à la Pictures Generation, jusqu’aux recherches les plus récentes des années 1990 et 2000.

L’exposition témoigne des multiples facettes de la production artistique américaine: peinture, photographie, vidéo, sculpture et installations. Elle propose une réinterprétation inédite de quarante ans d’histoire et aborde des thèmes tels que le développement de la société de consommation, la contamination entre les arts, le féminisme et les luttes pour les droits civiques. En 1961, John F. Kennedy devient président et, le 11 décembre, la guerre du Viêt Nam commence officiellement lorsque les premiers hélicoptères américains arrivent à Saigon ; en 2001, George W. Bush est président lorsque, le 11 septembre, près de trois mille personnes meurent dans l’attaque la plus dramatique sur le sol américain depuis Pearl Harbor. Ces deux années sont devenues des dates charnières qui ont défini l’affirmation des États-Unis en tant que superpuissance politique, mais ont également marqué une ère d’expérimentation artistique sans précédent pour laquelle l’Amérique est devenue un point de référence mondial.

Dans un parcours présentant les œuvres de plus de cinquante artistes, nous nous concentrons sur quelques figures clés de ces quarante années. Au centre, Andy Warhol, dont douze œuvres sont présentées, parmi lesquelles le célèbre Sixteen Jackies (1964), dédié à Jackie Kennedy au lendemain de la mort de JFK. Une section spéciale est consacrée au père de la danse contemporaine, Merce Cunningham, dont les recherches sont présentées à travers de grandes installations nées de sa collaboration avec Robert Rauschenberg et Jasper Johns.

La grande saison des années 1960 est illustrée par des œuvres de maîtres tels que Donald Judd, Robert Morris, Bruce Nauman et John Baldessari : des figures qui sont devenues des points de référence pour les générations suivantes d’artistes qui ont redéfini les nouvelles possibilités de l’art. On peut citer les réflexions de Cindy Sherman sur la figure de la femme, les appropriations du monde de la publicité par Richard Prince et Barbara Kruger, la dénonciation de la stigmatisation du sida par Felix Gonzalez-Torres, ou encore les récits posthumains dérangeants de Matthew Barney, dont l’installation Cremaster 2 (1999), œuvre controversée dédiée à un meurtrier qui a demandé la peine de mort pour lui-même, est présentée d’une manière inédite en Italie. Enfin, un accent particulier est mis sur les recherches les plus récentes des années 1990 et 2000, parmi lesquelles se distinguent des figures de référence de la communauté afro-américaine comme Kerry James Marshall et Glenn Ligon, ou des artistes qui interrogent l’identité américaine de manière tout à fait originale comme Paul McCarthy, qui fait partie de la communauté américaine depuis de nombreuses années.L’identité américaine comme Paul McCarthy, Mike Kelley, Jimmie Durham et Kara Walker, dont la large sélection d’œuvres vidéo et de dessins témoigne de sa recherche évocatrice entre histoire et satire sociale autour des thèmes de la discrimination raciale.

"Les États-Unis d’Amérique représentent un mélange complexe de cultures, de traditions et d’identités différentes : l’un des prototypes historiques de la démocratie contemporaine qui, aujourd’hui encore et plus que jamais, contient de profondes contradictions sociales, raciales et de genre", a déclaré Vincenzo de Bellis. "L’art nous permet de raconter les strates d’une société aussi complexe. C’est ce que vise l’exposition Art américain 1961-2001, conçue comme un récit à travers les multiples expressions artistiques des États-Unis. Ce récit s’appuie sur les œuvres extraordinaires du Walker Art Center de Minneapolis, qui abrite l’une des collections muséales les plus uniques et les plus importantes des États-Unis et du monde. La richesse et la diversité de ses œuvres prouvent qu’il n’existe pas une seule histoire de l’Amérique et de son art, mais plutôt d’innombrables histoires et figures qui ouvrent la voie à de nouveaux récits et de nouvelles possibilités.

“Après une année difficile comme 2020”, a ajouté Arturo Galansino, "l’exposition veut donner un signal de redémarrage pour la vie sociale et culturelle de Florence et de la Toscane, tout d’abord pour notre public local, mais aussi en tant qu’offre pour les visiteurs nationaux et internationaux. L’exposition"American Art 1961-2001 “ est un événement culturel majeur qui célèbre l’art américain tout en abordant des thèmes importants tels que la lutte pour les droits civiques et le rôle des femmes dans l’art : un projet original et évocateur pour une réflexion renouvelée sur l’idée du ”rêve américain“ grâce aux œuvres d’artistes qui redéfinissent le rôle et les possibilités de l’art, également en tant qu’outil pour aborder et mettre en lumière des questions et des contradictions qui touchent à la politique, à la société et à l’identité individuelle, américaine et au-delà”.

L’exposition est promue et organisée par la Fondazione Palazzo Strozzi, Florence et le Walker Art Center, Minneapolis. Soutiens Fondazione Palazzo Strozzi : Conseil municipal de Florence, Région Toscane, Chambre de commerce de Florence, Fondazione CR Firenze, Comité des partenaires du Palazzo Strozzi, Intesa Sanpaolo. Sponsor premium : Gucci. Avec le soutien d’Enel.

Pour plus d’informations : www.palazzostrozzi.org

Photo par OKNO studio

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Les grands protagonistes de l'art américain réunis dans une grande exposition au Palazzo Strozzi


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