Lucio Fontana: Die verborgene Seite der zerschnittenen Gemälde, ausgestellt bei Tornabuoni Arte in Mailand


Hinter den berühmten, aufgeschnittenen Gemälden von Lucio Fontana verbergen sich Gedanken, Sätze und private Notizen. Aus dieser intimen Dimension entsteht die Ausstellung „Che splendida giornata…“ mit dreißig Werken des Künstlers, die am 10. November 2026 den renovierten Standort von Tornabuoni Arte in Mailand einweiht.

Hinter den berühmten, zerschnittenen Gemälden von Lucio Fontana verbirgt sich ein weniger bekanntes Universum aus Notizen, Sätzen und persönlichen Eindrücken, die eine alltägliche und intime Dimension seines Schaffens offenbaren. Eine verborgene Seite des künstlerischen Schaffens, die zum Ausgangspunkt der Ausstellung „Lucio Fontana“ wird . „Che splendida giornata…“ (Was für ein herrlicher Tag…), die von Luca Massimo Barbero kuratierte Ausstellung, die am 10. November 2026 den erweiterten und renovierten Standort von Tornabuoni Arte in Mailand, in der Via Fatebenefratelli 36, einweihen wird. Die Ausstellung, die bis zum 23. Januar 2027 zu sehen ist, vereint dreißig Werke und bietet einen Rundgang, der von der traditionellen Form der Retrospektive abweicht und sich nicht nur auf die wichtigsten Malzyklen Fontanas konzentriert, sondern auch auf die Rückseite seiner Leinwände, die der Künstler als integralen Bestandteil des Werks konzipierte.

Dreißig Jahre nach ihrer Eröffnung verdoppelt die Mailänder Galerie ihre Ausstellungsflächen. Die Entscheidung, die Wiedereröffnung Fontana zu widmen, hängt mit der Rolle zusammen, die der Künstler in der Geschichte von Tornabuoni Arte gespielt hat, indem er dazu beitrug, deren Präsenz in der internationalen Szene der zeitgenössischen Kunst zu festigen. Der Titel der Ausstellung greift einen Satz auf, den Fontana 1968 handschriftlich auf die Rückseite von „Concetto spaziale, Attesa“ schrieb: „Was für ein herrlicher Tag nach so viel Sturm“. Genau dieses Werk bildet den Mittelpunkt einer Ausstellung, die die Komplexität und den Reichtum des künstlerischen Schaffens des Künstlers beleuchten soll. Die Notizen auf der Rückseite der Gemälde ermöglichen es, sich einer privaten Dimension seines Schaffens anzunähern. Hinter der Schlichtheit der Oberflächen und den berühmten Schnitten kommen nämlich Gedanken und Reflexionen zum Vorschein, die die Leinwände in eine Art persönliches Tagebuch verwandeln, in dem sich der kreative Prozess mit dem Alltag verflechtet.

Lucio Fontana, „Raumkonzept, Warten“ (1968; Aquarell auf Leinwand, rot, 81,2 x 65 cm) © Fondazione Lucio Fontana, Mailand
Lucio Fontana, Raumkonzept, Warten (1968; Wasserfarbe auf Leinwand, rot, 81,2 x 65 cm) © Fondazione Lucio Fontana, Mailand
Lucio Fontana, „Raumkonzept“ (1962; Öl und Löcher auf Leinwand, 212 x 132 cm) © Fondazione Lucio Fontana, Mailand
Lucio Fontana, „Raumkonzept“ (1962; Öl und Löcher auf Leinwand, 212 x 132 cm) © Fondazione Lucio Fontana, Mailand
Lucio Fontana, „Concetto spaziale“ (1957; Öl, Mischtechnik und Pailletten auf Leinwand, gelbe und weiße Formen auf schwarzem Hintergrund, 130 x 96 cm) © Fondazione Lucio Fontana, Mailand
Lucio Fontana, „Raumkonzept“ (1957; Öl, Mischtechnik und Pailletten auf Leinwand, gelbe und weiße Formen auf schwarzem Hintergrund, 130 x 96 cm) © Fondazione Lucio Fontana, Mailand

Zu den ausgestellten Werken gehört „Raumkonzept, Le Jour“ aus dem Jahr 1962, eines der größten vergoldeten Gemälde, die Fontana geschaffen hat. Das Werk wird zusammen mit einem Filmausschnitt des belgischen Fernsehens präsentiert, der den Künstler beim Durchstechen der Leinwand dokumentiert: Es handelt sich um die einzige bekannte Aufnahme, auf der Fontana bei dieser Handlung zu sehen ist. Der Vergleich zwischen dem Gemälde und dem audiovisuellen Dokument ermöglicht es, den direkten Zusammenhang zwischen der Handlung des Künstlers und der Entstehung des Werks zu beobachten und hebt dabei die physische und performative Komponente seines Schaffens hervor.

Den Abschluss des Rundgangs bildet „Concetto spaziale, La fine di Dio“ aus dem Jahr 1963, das zur Serie der großen ovalen Leinwände gehört. In einem abgedunkelten Raum platziert, bietet das Werk eine Auseinandersetzung mit der kosmischen Dimension, die sich durch Fontanas gesamtes Schaffen zieht.

Die Ausstellung begleitet somit die Wiedereröffnung von Tornabuoni Arte und rückt nicht nur die bekanntesten Werke des Künstlers in den Mittelpunkt, sondern auch die weniger sichtbaren Spuren und Gesten, die deren Entstehung begleitet haben.

„In den frühen 2000er Jahren bestand die Antwort auf die Globalisierung des Kunstmarktes in der Eröffnung neuer internationaler Standorte“, erklären Ursula und Michele Casamonti. „Heute bevorzugen wir ein anderes Modell: Galerien planen Ausstellungen und Projekte auch im Ausland ausgehend von ihren eigenen Standorten, die zu echten Zentren kultureller Produktion weit über ihre eigenen Räumlichkeiten hinaus werden. Aus diesem Grund haben wir uns entschieden, in Mailand zu investieren und – wie schon immer in unserer Geschichte – bei Lucio Fontana neu anzufangen.“

Lucio Fontana: Die verborgene Seite der zerschnittenen Gemälde, ausgestellt bei Tornabuoni Arte in Mailand
Lucio Fontana: Die verborgene Seite der zerschnittenen Gemälde, ausgestellt bei Tornabuoni Arte in Mailand



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