Padoue, nouvelles découvertes et hypothèses sur les fresques du XIVe siècle de la basilique de Sant'Antonio. Les photos

Nouvelles découvertes à la basilique Saint-Antoine de Padoue. Des travaux de restauration ont été effectués dans la chapelle de la Madonna Mora (celle-là même où, en 2015, le jeune chercheur Giacomo Guazzini avait identifié un précieux témoignage de l’activité de Giotto à Padoue, la Glorificazione della Vergine tra profeti e angeli (Glorification de la Vierge entre prophètes et anges). de Giotto à Padoue, la Glorificazione della Vergine tra profeti e angeli (Glorification de la Vierge parmi les prophètes et les anges ), que l’on croyait jusqu’alors être l’œuvre d’un disciple d’Altichiero da Zevio), qui constitue le premier noyau sur lequel toute la basilique a été construite, ont permis de retrouver la lisibilité de certaines fresques médiévales, au point que pour la première fois une hypothèse a été émise quant à leurs possibles auteurs. Les travaux, financés par la famille Tabacchi et visant à restituer les couleurs d’origine des fresques situées à gauche de l’ouverture d’entrée de la chapelle, ont ainsi permis de “découvrir” une nouvelle portion d’enduit peint à fresque. Selon l’universitaire Cristina Guarnieri, du département des biens culturels de l’université de Padoue, l’auteur du registre inférieur de l’œuvre pourrait être Stefano di Benedetto da Ferrara (né entre 1349 et 1376), un artiste qui était également actif dans la ville du saint, tandis que pour le registre supérieur, le nom proposé est celui de Maestro di Roncaiette.

L’activité padouane de Stefano di Benedetto est mentionnée dans le Libellus de magnificis ornamentis regie civitatis Padue de Michele Savonarola, où l’artiste est mentionné pour avoir peint les scènes représentant la ville de Padoue. Giorgio Vasari, dans ses Vies de Mantegna et de Carpaccio, lui attribue une autre œuvre dans la basilique, une “Vierge du pilier”, une œuvre qui a été fortement retravaillée aujourd’hui, sans toutefois occulter totalement les caractéristiques typiques de l’art de Stefano di Benedetto (carnations délicates, couleurs claires et douces, attitudes affectueuses, visages d’enfants).

La fresque qui lui est attribuée est celle du niveau inférieur et représente quatre saints (dont saint Barthélemy, reconnaissable à son attribut iconographique du couteau, et les saints Cosmas et Damien, vêtus de tuniques à col raide, coiffés de vaio et tenant le vase d’onguents qui identifie leur profession de médecin).

Au-dessus, en revanche, on trouve une Vierge à l’Enfant fragmentaire, à l’origine tournée vers un commanditaire anonyme à sa droite, et bordée de plusieurs cadres décorés de motifs végétaux et de médaillons avec des portraits d’empereurs romains. Grâce à des travaux de restauration, la composition a été remise en lumière, mais ce n’est pas tout : une inscription a été rendue à la lisibilité, ce qui permettrait de situer le tableau vers 1410. Pour cette Madone, le professeur Guarnieri a avancé le nom du Maestro di Roncaiette, un peintre actif à Padoue entre la fin du XIVe et le début du XVe siècle, dont l’œuvre principale est le polyptyque de l’église San Fidenzio in Roncaiette di Ponte San Nicolò, près de Padoue. Selon Guarnieri, la Madone de Padoue représente l’apogée de la carrière de l’artiste anonyme, le moment où il se rapproche le plus de l’art de Gentile da Fabriano, qui a exercé une forte influence sur lui. “Même si l’attribution n’est pas confirmée par des analyses ultérieures, il s’agit d’un témoignage important de la Renaissance ombrienne, qui est encore fermement enracinée dans la culture figurative du gothique tardif, mais qui était alors un prélude à l’humanisme et à l’art de Mantegna et de Donatello, dont des exemples importants n’avaient pas encore été identifiés dans la Basilique du Santo”. Grâce à cette découverte, la peinture du début du XVe siècle est également documentée par une fresque de grande qualité".

Entre-temps, les études se poursuivent dans la Basilique du Santo, non seulement sur les fresques de la chapelle Madonna Mora (en fait, la reconnaissance se poursuit), mais aussi sur la salle capitulaire: ici, diverses analyses diagnostiques permettent aux chercheurs de vérifier l’état de conservation des fresques et des plâtres présents. Le projet pluridisciplinaire, financé en partie par le Centre CIRCe (Centre interdépartemental de recherche pour l’étude des matériaux cimentaires et des liants hydrauliques), qui a signé une convention avec l’Arche vénérable de Saint-Antoine, a impliqué des chercheurs du Centre et de l’infrastructure européenne IPERION CH (MOLAB) pour les techniques de diagnostic sur les peintures et les plâtres, de l’Institut CNR-ISAC (Padoue) pour les techniques de diagnostic sur les peintures et les plâtres, de l’Institut de recherche et de développement de l’Union européenne et de l’Institut de recherche et de développement de la Communauté européenne.CNR-ISAC (Unité de Padoue) pour le suivi et les mesures environnementales, et du Département des Biens Culturels de l’UNIPD pour les relevés géophysiques et multispectraux.

Ce dernier projet, explique le professeur Gilberto Artioli, directeur du Centre CIRCe, “avait deux objectifs principaux : d’une part, l’étude approfondie des surfaces visibles du XIVe siècle et de celles recouvertes par les enduits du XVIIe siècle dans la partie centrale de la partie orientale. Ces investigations ont été réalisées à l’aide de techniques de diagnostic de pointe capables de pénétrer à différentes profondeurs sous les couches superficielles. D’autre part, le suivi de la situation climatique de la salle et de l’état de conservation et de dégradation des fresques. En particulier, nous nous sommes concentrés sur les deux portions d’enduit découvertes lors de travaux effectués avant 1900, qui révèlent deux fragments d’une crucifixion, probablement peinte par Giotto dans la salle. Par conséquent, en émettant des hypothèses, à partir des deux fragments, sur la structure de la crucifixion et la position du Christ crucifié, les recherches se sont concentrées sur la partie supérieure du mur, et en particulier sur la hauteur du faux tympan peint à fresque au milieu du XVIIe siècle, où l’on peut voir les armoiries franciscaines. Les recherches géognostiques approfondies sur la maçonnerie ont en effet montré qu’il n’y a pas de traces d’ouvertures ou de remplissages qui pourraient suggérer l’enlèvement de la fresque originale pour faire place à des portes, des fenêtres ou des passages architecturaux”.

Sur la base des recherches effectuées par interférométrie laser (DHSPI), il a été constaté qu’il existe de nombreux points où les parties visibles de la fresque s’étendent de manière continue sous l’enduit du XVIIe siècle. En outre, des recherches complémentaires effectuées par imagerie à très haute fréquence (imagerie THz) ont révélé la présence de microstructures se référant à une auréole avec des rainures et un réflecteur doré, similaires à celles mesurées sur l’auréole dans la partie visible de la fresque. La zone étudiée devrait donc se référer à l’auréole de la tête du Christ en croix, qui serait donc encore présente dans la zone centrale de la peinture. Les investigations ont donc révélé que, selon toute vraisemblance, il reste encore de grandes parties de la fresque de Giotto à récupérer sous la couche superficielle.

Vous trouverez ci-dessous des photos des fresques de la chapelle Madonna Mora.

Le mur avec les fresques

La Madone attribuée au Maître de Roncaiette

Les saints attribués à Stefano di Benedetto da Ferrara

Padoue, nouvelles découvertes et hypothèses sur les fresques du XIVe siècle de la basilique de Sant'Antonio. Les photos

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