Neuf siècles de céramique de Montelupo Fiorentino. La grande exposition avec 120 œuvres de 1200 à nos jours


Du 16 mars au 28 juillet 2019, Montelupo Fiorentino célèbre l'histoire de la céramique avec l'exposition " Di tutti i colori " (De toutes les couleurs).

Du 16 mars au 28 juillet 2019, Montelupo Fiorentino célèbre l’histoire séculaire de sa céramique avec l’exposition Di tutti i colori (De toutes les couleurs), une importante revue qui, à travers 120 œuvres, retrace, dans les deux espaces du Palazzo Podestarile et du Museo della Ceramica, huit siècles d’histoire, de 1200 à nos jours. L’exposition, qui dès son titre veut souligner la beauté multicolore des céramiques de Montelupo, est également enrichie d’interventions multimédias et de documents d’archives.

Comme on le sait, l’art de la céramique caractérise la commune de Montelupo Fiorentino : les céramiques de Montelupo sont devenues particulièrement célèbres entre le XVe et le XVIe siècle, à l’apogée de la Renaissance, lorsque toutes les familles florentines nobles souhaitaient avoir dans leur maison au moins un objet créé par les maîtres de la “Fabbrica di Firenze” (Montelupo n’est en effet pas très loin de la capitale). La coutume voulait que, lors de la célébration d’un mariage entre jeunes gens de haute lignée, des services de centaines de pièces portant les armoiries des patrons soient commandés. C’est précisément la couleur qui rendait les familles florentines (et pas seulement : la céramique était également appréciée par les institutions) désireuses d’obtenir des pièces en céramique de Montelupese. C’est précisément la recherche de la couleur qui rend les céramiques de Montelupo uniques : “La couleur”, souligne Alessandro Mandolesi, directeur scientifique du Système muséal de Montelupo Fiorentino et commissaire de l’exposition avec Marina Vignozzi Paszkowski, conservatrice des Archives historiques Bitossi, “devient dans l’exposition une clé importante pour l’interprétation de la céramique de Montelupo, représentée par une sélection d’œuvres exposées dans le Palais Podestaire (construit grâce à des prêts d’importantes collections publiques et privées), conçu comme une anticipation du parcours approfondi mis en place dans le Musée de la Céramique tout proche. Ici aussi, un parcours thématique a été préparé qui propose une série d’”histoires céramiques“ liées aux sujets peints sur les surfaces émaillées, transformées en éléments ”parlants“ pour révéler des faits, des curiosités et des significations sociales de l’époque. L’osmose entre objets de ’couleur’ et objets de ’narration’ offre une vision plus intuitive et engageante des productions du passé, jouant à la fois sur le registre communicatif et émotionnel, grâce aussi à quelques interventions technologiques”.

Le parcours de l’exposition commence par une section qui reconstruit l’histoire de la céramique de Montelupo à travers les différentes utilisations des couleurs au cours des différentes époques. À Montelupo, en effet, une expérimentation continue a été menée, soutenue par les réalisations du grand art florentin, et basée sur une recherche figurative continue et raffinée, animée par un choix de couleurs inégalé. Celles-ci vont du vert-brun du Moyen Âge (oxydes de cuivre et de manganèse) au bleu de l’humanisme (oxyde de cobalt), du jaune d’or de la fin du XVe siècle à l’incomparable “rouge de Montelupo” de la Renaissance mûre. Un ensemble de tons qui s’est consolidé en une tradition chromatique unique et qui a trouvé, au XVIIe siècle, une manifestation amusante et originale dans les " arlequins", c’est-à-dire les assiettes de couleurs vives sur lesquelles étaient peints des personnages de l’époque dans un ton caricatural, expression ironique de la culture populaire de l’époque. La première section explore également la richesse des histoires, des symboles et des curiosités que les représentations céramiques ont transmis : C’est le cas, par exemple, de la tasse prêtée par le musée du Bargello de Florence avec les armoiries des familles Médicis et Salviati, dont l’emblème est inclus à l’intérieur d’un grand anneau de diamants, célébrant probablement le mariage entre le condottiere Giovanni delle Bande Nere et Maria Salviati, nièce du pape Médicis Léon X, qui eut lieu en 1516 et dont naquit Cosimo Ier, le futur grand-duc de Toscane.

La deuxième section est consacrée à la représentation du style et du goût florentins dans la céramique des XIXe et XXe siècles : ici, le récit s’inscrit dans l’histoire de la société toscane moderne, avec des objets accompagnés d’images, de projections multimédias et de sons, capables de mettre en évidence les thèmes saillants du processus de production, à mi-chemin entre tradition et innovation, ainsi que l’importante contribution artistique et commerciale, faite essentiellement d’idées et d’objets, que la production céramique de Montelupo a offerte jusqu’à aujourd’hui. Parmi les thèmes abordés figurent la renaissance de la céramique à travers l’activité d’un artiste comme Raffaello Fanciullacci et la récupération de la tradition historique, ainsi que les nouvelles tendances déclinées dans les principales manufactures du XXe siècle (Bitossi, Corradini, Corti, Gianni) et la production de majoliques artistiques (Raphaelesque, Robbiani, Istoriato), également représentées par des esquisses et des dessins ; la reconstruction et le développement commercial à travers la céramique artistique et le design ; les courants stylistiques de la céramique dans le style moderne des années 50 et la céramique de masse des années 60 et 70 ; les images de couleur et les lignes d’une créativité extraordinaire qui caractérisent les années 80, celles du design “pop” et du post-modernisme dans lequel un marché d’élite est recherché.

L’exposition est promue par la Fondazione Museo Montelupo, avec la contribution de la Fondazione Cassa di Risparmio di Firenze. Le catalogue est publié par All’Insegna del Giglio (Sesto Fiorentino). Heures d’ouverture : du mardi au dimanche de 10 h à 19 h, fermé le lundi. Billets : plein tarif 5 euros, tarif réduit de 1 à 4 euros. La visite du musée de la céramique est également comprise dans le prix du billet. Pour plus d’informations, visitez le site du musée de la céramique de Montelupo.

Photo : Crespina représentant la Résurrection des morts (Montelupo 1575-1580 ; céramique ; Brescia, Complexe de San Salvatore et Santa Giulia)

Source : communiqué de presse

Neuf siècles de céramique de Montelupo Fiorentino. La grande exposition avec 120 œuvres de 1200 à nos jours
Neuf siècles de céramique de Montelupo Fiorentino. La grande exposition avec 120 œuvres de 1200 à nos jours


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