Milan, Chiara Di Luca et Aronne Pleuteri rouvrent les expositions pour les jeunes au Studio Iannaccone

Après l’arrêt dû à la pandémie, les expositions de jeunes artistes de la Collection Giuseppe Iannaccone à Milan, organisées dans le Studio de l’avocat Iannaccone à Corso Matteotti, sont enfin de retour. La série d’expositions, intitulée In pratica (En pratique), atteint son huitième rendez-vous avec l’exposition Caos Calmo (Chaos calme ) qui, du 17 septembre au 25 novembre 2022, présente les œuvres de deux très jeunes artistes: Chiara Di Luca (Milan, 1996) et Aronne Pleuteri (Erba, 2001). L’exposition est organisée par Giuseppe Iannaccone, Daniele Fenaroli et Gloria Vergani.

Après les présentations de Davide Monaldi, Luca De Leva, Andrea Romano, Beatrice Marchi, un collectif de dix jeunes artistes albanais en collaboration avec ART HOUSE d’Adrian, Melisa et Zef Paci et Cleo Fariselli, et après l’arrêt pour Covid, le projet In pratica revient pour offrir l’espace du cabinet d’avocats Iannaccone e Associati à de jeunes artistes émergents, à travers un processus similaire à la “pratique” des avocats débutants, en leur donnant l’opportunité de se confronter aux œuvres des artistes déjà établis sur la scène internationale présents dans la Collection.

Si, dans les étapes précédentes, la confrontation a toujours eu lieu avec les œuvres d’artistes contemporains, pour la première fois Di Luca et Pleuteri sont invités à se confronter aux œuvres de la Collection des années 30, enrichie d’acquisitions récentes, croisant ainsi des perspectives très éloignées dans le temps mais étonnamment proches en termes de sentiments et d’émotions communs.

Dans l’exposition, le public rencontrera d’abord les œuvres de Chiara Di Luca, qui part de la mythologie grecque et en particulier de l’histoire de Perséphone, la jeune fille enlevée par Hadès, dieu des Enfers, et déchirée entre la surface des vivants et les profondeurs. Son pas se pose sur deux frontières opposées et génère un grand acte de conscience: traverser la couche d’herbe qui est la frontière entre le monde des apparences et celui de l’inconscient, de la vérité. Après avoir accompli ce voyage et dépassé nos limites, le chaos qui nous submerge, les pensées, les doutes deviennent calmes, lents, patients et nous conduisent à la connaissance la plus vraie de nous-mêmes. Dans l’œuvre de l’artiste, Perséphone devient notre guide, nous accueillant dans son histoire, nous encourageant à surmonter tout type d’obstacle, physique ou cérébral, pour arriver à ladécouverte et à la redécouverte les plus profondesde nous-mêmes.

C’est ensuite au tour d’Aronne Pleuteri qui, de manière complémentaire, se penche sur les récits d’Ainsi parlait Zarathoustra, en particulier sur le moment où Nietzsche confie à ses intrépides compagnons de voyage le visage de son ennemi acharné. À partir de là, la pratique artistique de l’artiste se concentre sur l’esprit de gravité. Zarathoustra est écrasé par le poids de son oppresseur qui, alors qu’il tente de se relever, l’écrase. Il y a quelque chose qui nous pousse vers le bas et en même temps quelque chose qui nous élève. Pleuteri ouvre de larges fenêtres atemporelles qui racontent une histoire tragicomique de précarité et d’éphémère, un dépassement de la forme pour arriver à la matière, dans la prise de conscience que le chaos apparent de l’organisme est aussi ordre et calme.

Enfants d’un même temps indéfini, les jeunes artistes de l’entre-deux-guerres sont aujourd’hui nos jeunes artistes contemporains, remplis de peurs, de pensées et d’énergie vitale. La pratique artistique du jeune Scipione, d’Arnaldo Badodi, de Renato Birolli, de l’insurgé Aligi Sassu et de tous les autres artistes de l’époque présents dans la collection Iannaccone, dialogue ainsi avec les œuvres de deux très jeunes artistes qui, dans leurs recherches, plongent dans l’histoire avec une curiosité viscérale, réalisant que même des artistes très éloignés d’eux d’un point de vue chronologique puisaient dans le même “puits commun” d’émotions, de peurs et de fragilité.

"Ce que les artistes de la collection des années 1930 ont en commun, explique Giuseppe Iannaccone, , c’est ce qu’il y a de plus vrai et de plus authentique dans les toiles: l’histoire d’un moment historique désillusionné, fort en énergie, débordant de passion, viscéral, réel, qui n’a rien à voir avec les règles et les canons préétablis que les critiques de l’époque exigeaient. Pour le projet IN PRATICA 8, j’ai décidé, avec mes commissaires, de relever le défi de placer ces jeunes artistes de l’époque aux côtés de ceux de notre époque, car je crois qu’il existe un lien étroit entre ces deux générations différentes. À ma grande surprise, j’ai découvert deux jeunes talents qui se sentent extrêmement proches des artistes des années 1930".

Il est possible de visiter l’exposition du lundi au vendredi, de 10 à 17 heures, sur rendez-vous uniquement en envoyant un e-mail à info@collezionegiuseppeiannaccone.it. Pour plus d’informations, veuillez consulter le site www.collezionegiuseppeiannaccone.it.

Sur la photo, une image de l’exposition.

Milan, Chiara Di Luca et Aronne Pleuteri rouvrent les expositions pour les jeunes au Studio Iannaccone

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