Une grande exposition à Forlì entièrement consacrée aux plus grandes femmes photographes du XXe siècle

Du 18 septembre 2021 au 30 janvier 2022, les musées San Domenico de Forlì présentent l’exposition photographique Essere umane. Les grandes femmes photographes racontent le monde, organisée par Walter Guadagnini, conçue et réalisée en collaboration avec Monica Fantini et Fabio Lazzari.

L’exposition comprendra 314 photographies, dont certaines très célèbres comme Lee Miller dans la baignoire d’Hitler, la série de masques d’Inge Morath réalisée avec Saul Steinberg, les visages emblématiques des paysans de Dorothea Lange pendant la Grande Dépression, le reportage d’Eve Arnold sur un défilé de mode à Harlem dans les années 1950 et les photos révolutionnaires d’Annie Leibovitz pour une édition du calendrier Pirelli qui a fait date.

L’exposition se veut un voyage en images dans l’évolution du langage photographique à travers le monde, avec un accent particulier sur les plus grandes femmes photographes du XXe siècle. Il sera possible de retracer cette évolution à travers les grands reportages de guerre et les changements de coutumes sociales, la reconstruction d’après-guerre et les questions de genre, l’essor de la société de consommation et l’observation du rôle des femmes dans les pays non occidentaux.

L’exposition est proposée comme une revue sans précédent en Italie, consacrée à trente femmes auteurs qui, des années 1930 à nos jours, ont interprété la photographie comme un outil d’investigation et de réflexion, avec des registres expressifs poétiques ou crus sur les grands thèmes de société.

La première section est consacrée à la période allant des années 1930 aux années 1950 et va des séries prises par l’Américaine Dorothea Lange pendant la crise américaine des années 1930 pour la FSA (Farm Security Administration), à celles de Lee Miller prises dans l’appartement d’Hitler à la fin de la Seconde Guerre mondiale, en passant par les séries “anglaises”, les séries de l’Allemande Giséle Freeman et les séries de l’Allemande Kristall. de l’Allemande Giséle Freund aux photographies prises en Italie par l’Américaine Ruth Orkin (dont la célèbre American Girl in Italy) en 1951, des images de la série Reflections de l’Autrichienne Lisette Model, axée sur le thème du consumérisme américain, aux photographies de la période mexicaine de l’Italienne Tina Modotti, au cours de laquelle elle a rencontré et photographié Diego Rivera et Frida Kahlo.

Toujours dans la première section, des clichés de trois autres auteurs américains seront exposés : Berenice Abbott, ancienne assistante de Man Ray dans les années 1920 à Paris ; Margareth Bourke-White, première photographe étrangère autorisée à prendre des clichés dans l’Union soviétique d’alors ; et enfin, la série sur les défilés de femmes afro-américaines à Harlem de l’Américaine Eve Arnold (ces images ont convaincu Henri Cartier-Bresson d’appeler Arnold chez Magnum, première femme avec Inge Morath à rejoindre la prestigieuse agence photographique parisienne fondée par Robert Capa). Les dix œuvres récemment acquises par Gerda Taro et prises pendant la guerre civile espagnole seront également exposées.

La deuxième section est consacrée aux années 1960 à 1980 : de la série des Masques issue de la rencontre entre l’Autrichienne Inge Morath et l’illustrateur américain naturalisé roumain Saul Steinberg au début des années 1960, aux images troublantes et souvent controversées de personnages singuliers par l’Américaine d’origine russe Diane Arbus, des photographies dénonçant les conditions dégradantes des strip-teaseuses du carnaval par l’Américaine Susan Meiselas aux photographies prises parmi les Indiens de l’Amazonie Yanomami par le Brésilien Robert Capa, en passant par les photographies de l’artiste américain Robert Capa et de l’artiste italien Robert Capa.Yanomami en Amazonie par la Brésilienne Claudia Andujar, protagoniste d’une récente exposition personnelle à la Fondation Cartier à Paris, ou celles de la série consacrée dans les années 1970 et 1980 à la communauté matriarcale de Juchitan, au Mexique, par Graciela Iturbide, jusqu’aux photographies que l’Indienne Dayanita Singh a prises de Mona Ahmed pendant plus de dix ans, nouant avec lui une relation de profonde amitié.

L’espace consacré à certains des plus célèbres représentants de la photographie italienne est très important dans cette section, comme Carla Cerati, avec des images de Mondo cocktail, une série consacrée à la réalité bourgeoise des cocktails milanais, Lisetta Carmi avec sa série de 1965 consacrée à la communauté de travestis qui occupait la ville de Milan. Letizia Battaglia, avec des images consacrées aux petites filles de Palerme et aux meurtres de la mafia.

Une section spéciale sera consacrée aux portraits de treize femmes éminentes dans divers domaines, des affaires au sport, de la musique au cinéma, réalisés par l’une des photographes les plus célèbres au monde, Annie Leibovitz, pour l’emblématique calendrier Pirelli 2016.

La dernière section, consacrée aux années entre la fin du XXe siècle et le début du XXIe siècle, est plus articulée. Ici aussi, des images de femmes photographes appartenant à des projets individuels seront exposées, comme les portraits de la Sud-Africaine Zanele Muholi, protagoniste de la Biennale de Venise 2019, ou les images de l’Iranienne Newsha Tavakolian, membre de l’agence Magnum, qui dépeint les femmes de la région.Magnum, représentant les femmes guérilleros des FARC (Forces armées révolutionnaires de Colombie), ou encore les photos de la série Baba Yaga de la Russe Nanna Heitmann consacrée aux habitants du Yanisei le grand fleuve sibérien qui borde la taïga, ou celles de la Tchèque Jitka Hanzlova avec la série Female, une série de portraits féminins réalisés entre l’Europe et les États-Unis, jusqu’aux images consacrées aux conditions difficiles des femmes iraniennes par Shadi Ghadirian et celles de la fille de Letizia Battaglia, Shobha.

La section se terminera par une installation évocatrice d’images de la série Afronauts de l’Espagnole Cristina De Middel, récemment nommée membre associé de Magnum Photos, et par deux grandes images de l’artiste chinoise Cao Fei consacrées à la réalité quotidienne de son pays. Enfin, la dernière section accueillera les clichés de Silvia Camporesi, de Forlì, avec une œuvre intitulée Domestica: trente photographies prises pendant le lockdown.

L’exposition est promue par la Fondazione Cassa dei Risparmi di Forlì en collaboration avec la municipalité de Forlì et est organisée par la société instrumentale de la Fondation, Civitas srl.

Pour plus d’informations : www.essereumane.it

Heures d’ouverture : Du mardi au dimanche de 9h30 à 19h.

Image : Lee Miller avec David E. Scherman, Lee Miller dans la baignoire d’Hitler, appartement d’Hitler, Munich, Allemagne, 1945. Détail. Archives Lee Miller

Une grande exposition à Forlì entièrement consacrée aux plus grandes femmes photographes du XXe siècle

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