Vassily Kandinsky : une grande exposition à Rovigo retrace son art

Un itinéraire qui va au cœur de tous les moments créatifs de l’histoire de Vassily K andinsky ( Moscou, 1866 - Neuilly-sur-Seine, 1944), en les documentant à travers une séquence d’œuvres de grande qualité : voilà Vassily Kandinsky, l ’exposition sur le grand artiste russe prévue du 26 février au 26 juin 2022 au Palazzo Roverella de Rovigo. Sous le commissariat de Paolo Bolpagni et Evgenia Petrova, elle se propose d’approfondir l’énigme Kandinsky, qui n’a pas encore été totalement élucidée à ce jour. Grâce à la présence d’œuvres concédées notamment par des musées russes, mais aussi par de nombreuses institutions européennes, l’exposition met en évidence la volonté des commissaires d’analyser l’histoire de Kandinsky sous un angle original. L’exposition commence par les débuts de l’artiste à Munich, puis son arrivée à Murnau et la découverte du spirituel dans l’art, jusqu’au moment magique du Cavalier bleu et la conquête de l’abstractionnisme (1911-1914). Puis le retour en Russie (1914-1921) et l’expérience du Bauhaus (1922-1933), jusqu’aux dernières années du Maestro sur le sol français.

“Après plusieurs expositions visant à mettre en lumière des aspects individuels de Kandinsky, l’objectif de ce projet est d’aider à saisir l’arc unitaire de la carrière de l’artiste”, anticipent Paolo Bolpagni et Evgenia Petrova. Cela se fera “en identifiant les constantes qui, du début à la fin du XXe siècle, innervent sa manière très personnelle de peindre : la recherche d’une authenticité intérieure, le désir de créer un monde visuel nouveau et libre, la référence à la musique, l’irrationalisme spiritualiste et le lien avec l’art populaire russe et surtout avec les expressions créatives des peuples de Sibérie, dont les traces servent de fil conducteur. Les composantes musicales et ethnographiques révèlent une racine spirituelle commune”.

Tout cela en assistant au passage progressif de la figuration à l’abstraction, qui s’impose comme la clé de voûte d’une des révolutions les plus radicales de la peinture de la première moitié du XXe siècle. La contribution de Kandinsky à la création d’une forme expressive de peinture basée sur de nouvelles hypothèses est énorme. Mais, soulignent les commissaires, “malgré le grand travail historico-critique qui, même au cours des dernières décennies, a été réalisé par de nombreux chercheurs, il reste quelque chose d’énigmatique dans l’analyse de son parcours”. Nombreuses ont été les matrices d’où a jailli, lentement, ce langage artistique qui a bouleversé le XXe siècle : du très fort pouvoir de suggestion exercé sur Kandinsky par la musique, à la connaissance de la culture populaire paysanne de la Russie profonde, des maisons, des meubles et des costumes colorés avec lesquels il est entré en contact lors d’une expédition dans le territoire de Vologda, en Sibérie".

Comme le montre cette exposition, la fascination exercée par Kandinsky réside aussi dans son inexpugnabilité, dans le fait qu’il échappe à toute explication rationnelle. L’exposition conçue pour la Roverella a pour but d’analyser le changement constant et l’évolution de son art évocateur et visionnaire, avant tout dans le passage fondamental de la figuration à l’abstractionnisme, dans la dialectique entre la liberté expressive et les principes d’ordonnancement.

L’exposition est promue par la Fondazione Cassa di Risparmio di Padova e Rovigo en collaboration avec la municipalité de Rovigo.

Vassily Kandinsky : une grande exposition à Rovigo retrace son art

Avertissement : la traduction en anglais de l'article italien original a été réalisée à l'aide d'outils automatiques. Nous nous engageons à réviser tous les articles, mais nous ne garantissons pas l'absence totale d'inexactitudes dans la traduction dues au programme. Vous pouvez trouver l'original en cliquant sur le bouton ITA. Si vous trouvez une erreur,veuillez nous contacter.