Annalisa Zanni: "Les Poldi Pezzoli ? J'espère en avoir fait un musée qui écoute, dialogue et divertit".


Annalisa Zanni s'apprête à quitter son poste de directrice du musée Poldi Pezzoli de Milan après vingt-deux ans d'activité. Dans cet entretien, elle nous parle de son travail au musée et de la manière dont elle a voulu transformer l'institution au cours de cette période.

Il est impossible de ne pas succomber au charme, à l’énergie et à l’amour profond, presque palpable, qu’Annalisa Zanni, directrice du musée Poldi Pezzoli, voue aux murs de ce bâtiment, à la figure de son fondateur et à toutes les personnes qui l’ont côtoyée tout au long de sa carrière. Elle a travaillé pendant quarante ans au musée Poldi Pezzoli, d’abord en tant que conservatrice puis, depuis 2000, en tant que directrice. Elle a été responsable de l’enseignement, de la conservation, de la recherche et de la restauration des collections et, depuis 1992, elle a participé à la création des nouveaux aménagements du musée, tels que la nouvelle salle des armes d’Arnaldo Pomodoro, la Sala degli Ori, la salle des collectionneurs et, récemment, l’ouverture de l’Orangerie. Sa vision est simple et claire: suivre l’exemple du fondateur Poldi Pezzoli et créer un lieu à l’écoute et en dialogue permanent avec le présent et le temps qui s’écoule inexorablement. "Passion": c’est le mot qui décrit le mieux le magnifique travail réalisé par la directrice Annalisa Zanni, et maintenant que son mandat touche à sa fin, cette passion brûlante n’a pas été affectée le moins du monde .

Annalisa Zanni. Photo: Carlo Pozzoni
Annalisa Zanni. Photo de Carlo Pozzoni

FG. Gian Giacomo Poldi Pezzoli a laissé derrière lui “un coffre à trésors” et une grande responsabilité. Au fil des ans, vous avez dirigé le musée dans l’esprit de son fondateur. Maintenant que votre mandat s’achève après une carrière de quarante ans (de 1982 à 1999 comme conservateur et de 2000 à aujourd’hui comme directeur), pouvez-vous nous dire comment était le musée et comment il est aujourd’hui, ce que vous considérez comme les résultats les plus satisfaisants de votre carrière au musée, ce dont vous êtes le plus fier et la plus grande fierté ?

AZ. Mon mandat se termine bientôt, et c’est ici que j’ai vécu mon travail avec une passion et un professionnalisme intenses. J’ai donc le sentiment d’avoir eu un grand privilège, tout comme Poldi Pezzoli a eu le devoir et le privilège de faire don de sa maison et de toutes ses collections aux Milanais, en plus d’une somme d’argent.J’ai été nommée par appel public pour succéder au Dr Alessandra Mottola Molfino, une femme intelligente, brillante et visionnaire dont j’ai beaucoup appris en travaillant main dans la main avec elle pendant près de vingt ans. Ce qui me semble fondamental, c’est le respect de l’identité du musée, de sa mission, sans imiter servilement ceux qui l’ont précédé, mais en apportant avant tout leur propre personnalité. Rien ne serait arrivé sans Poldi Pezzoli, mais l’idylle n’aurait pas continué, au cours de ces merveilleuses années, sans un personnel aussi exceptionnel qui s’est développé de manière exponentielle et qui est toujours à jour, toujours efficace, toujours proactif. Je suis la pointe d’une pyramide très massive et extrêmement compétente. Aujourd’hui, le monde a complètement changé et le rôle du directeur a également changé: avant, il pouvait étudier, faire des recherches, écrire des livres, et il pouvait le faire parce qu’il y avait relativement peu de visiteurs et que le musée était fermé sur lui-même comme un laboratoire. Aujourd’hui, c’est toujours un laboratoire, mais un laboratoire d’histoire qui s’est ouvert au public et, je crois, c’est ce que j’ai choisi de rechercher en entrant dans le musée avec la didactique. À mon avis, il faut entrer au musée dès l’âge de deux ans, ne serait-ce que pour regarder les petits poissons et commencer ainsi à respirer la beauté. C’est précisément au nom de l’inclusion maximale que nous collaborons également avec le langage des signes et avec la prison pour mineurs Beccaria par l’intermédiaire de la ville de Milan, ce qui m’a permis de réaliser encore davantage que le musée n’est pas le seul à savoir. Il est évident qu’il sait parce qu’il étudie ses propres œuvres et que cela fait partie de sa mission, mais le thème de l’écoute est fondamental pour bon nombre des changements que nous avons mis en œuvre.

J’ai lu une interview intéressante dans Il Giorno sur la façon dont vous avez été soudainement attiré par le musée Poldi Pezzoli et comment vous vous y êtes “joyeusement accroché, comme un lierre”. En résumé, que ressentez-vous et qu’espérez-vous avoir laissé derrière vous ?

Je pense que la chose la plus importante pour un musée est d’offrir une identité, ce qui permet ensuite de développer des liens et des relations. J’ai toujours vu le musée comme un lieu de dialogue et de restitution au public d’une richesse de connaissances qui doit être transmise avec plaisir et simplicité. J’espère avoir restitué l’idée d’un musée qui ne s’impose pas avec arrogance, mais qui écoute le public, perçoit ses problèmes et fait de son mieux pour lui redonner des moments de détente, voire de plaisir, loin du monde. Nous avons essayé de proposer la maison-musée Poldi Pezzoli comme un espace de retour à la détente et de dialogue continu en créant également des “guides lents” pour suggérer de visiter ne serait-ce qu’une partie du musée, mais de manière calme et paisible, en prenant son temps, sans avoir à se presser. Milan est une ville en pleine effervescence, constamment pressée, et nous avons pensé qu’il était important de rétablir une sorte de calme paisible, pour élaborer des plans pour l’avenir. Le message que je voudrais faire passer est que le patrimoine est le vôtre et que nous sommes là pour vous donner un coup de main, pour vous aider, pour vous fournir les outils qui vous permettront de comprendre le monde, y compris grâce à l’utilisation de nouveaux langages tels que les médias sociaux, qui sont devenus fondamentaux.

Musée Poldi Pezzoli, l'escalier monumental
Musée Poldi Pezzoli, l’escalier monumental
Musée Poldi Pezzoli, la salle dorée
Musée
Poldi Pezzoli, le
Salone Dorato

En parlant de médias sociaux et de nouvelles technologies, la relation entre le musée et le visiteur a inexorablement changé depuis la pandémie: quel a été l’impact au cours des deux dernières années et quelles sont les séquelles qu’un musée porte en lui ?

Je dois avouer qu’au départ, j’étais très inquiète de cette libéralisation de l’image et de la vidéo et je pensais que les visiteurs ne viendraient plus au musée. En fait, ces langages ont été cruciaux, surtout pendant le lockdown. Beaucoup de gens ont dit avoir découvert le musée pendant la pandémie, grâce aux images des Histoires de Pezzoli et à tous les jeux pour enfants. Beaucoup de jeunes sont venus visiter le Poldi Pezzoli après le confinement, grâce à notre utilisation des médias sociaux. Nous avons également créé une exposition virtuelle qui existe depuis 2019 avec le Google Art Project et nous essayons de créer un itinéraire virtuel impliquant toutes les maisons-musées internationales. Je dirais que la situation est en train de se normaliser, mais si auparavant le pourcentage de visiteurs étrangers était nettement plus élevé, aujourd’hui nous avons davantage de visiteurs de la région. En outre, le Poldi Pezzoli a été le premier musée à rouvrir après la pandémie, le 18 mai, avec un billet promotionnel à un euro pour tout l’été. Il y avait une volonté de notre part d’encourager les gens à revenir, et ils l’ont fait.

Au cours de vos années de direction, le musée Poldi Pezzoli a accueilli un grand nombre d’expositions: quelles sont celles qui vous tiennent le plus à cœur et pourquoi?

Sans aucun doute, ce fut un grand honneur pour moi d’organiser une exposition autour de l’icône du musée, le “portrait d’une dame” de Piero del Pollaiolo, qui a également été celle qui a reçu le plus de visiteurs jusqu’à présent. Pour la première fois, les quatre portraits de femmes réalisés par les frères florentins Antonio et Piero Pollaiolo ont été réunis et l’œuvre milanaise a été placée côte à côte avec des versions provenant de la Galerie des Offices de Florence, de la Gemäldegalerie de Berlin et du Metropolitan Museum of Art de New York. D’importants photographes tels que Giovanni Gastel, Maki Galimberti, Neige De Benedetti et Maria Mulas ont également participé à l’exposition. J’aime beaucoup le mélange du passé et du présent, car il permet d’établir un dialogue et d’enrichir le musée et ses œuvres par de nouvelles lectures. Un souvenir particulier est celui de ma visite à la prison de Beccaria pour présenter l’exposition “Le dame del Pollaiolo”. J’ai été profondément émue par l’accueil qui m’a été réservé et par la préparation et l’intelligence des questions qui m’ont été posées. En outre, j’ai reçu un beau cadeau: une petite boîte contenant un parchemin et l’image de la Dama del Pollaiolo, créée par elles.

Musée Poldi Pezzoli, la salle noire
Musée Poldi Pezzoli, la salle noire
Musée Poldi Pezzoli, Studiolo de Dante Musée Poldi Pezzoli, le
Studiolo Dantesco

L’engagement social est un élément fondamental pour vous et pour le musée. Quelle initiative vous a particulièrement tenu à cœur ?

J’ai été particulièrement impressionnée non seulement par la relation avec le public sourd, mais aussi par les expériences avec les patients atteints de la maladie d’Alzheimer. Mais ce que je chéris le plus, c’est la relation avec la prison, qui a été très spéciale pour moi. J’ai beaucoup reçu de ces personnes et le travail a été fait avec beaucoup de bonne volonté, y compris par les assistants travaillant dans la prison. Une initiative qui m’a particulièrement ému est celle qui s’est déroulée à San Vittore, où les cartes postales de la dame de Pollaiolo ont été distribuées. Elles ont commencé à circuler sur les murs et les gens les ont commentées, ont raconté des histoires et un groupe de jeunes a créé une image de la dame habillée avec des vêtements typiques de leur région d’origine, l’immergeant dans leur histoire et contaminant les différentes cultures d’une manière extraordinaire, et le tout s’est terminé par une chanson de rap qui lui était dédiée. Enfin, nous avons demandé l’autorisation de sortir pour deux filles et deux garçons, afin qu’ils puissent visiter le musée et organiser ensemble une conférence de presse pour faire comprendre l’importance de cet itinéraire. Bien sûr, il s’agit d’un petit segment, d’une goutte d’eau, mais cela fonctionne. Les minorités et les publics fragiles sont enfin au centre de l’attention et nous nous sommes un peu occupés d’eux, mais nous devons toujours travailler en équipe et, surtout, être des institutions qui travaillent dans cette direction pour offrir des services et s’assurer que toutes les personnes peuvent avoir accès à une expérience que nous considérons comme acquise.

Gian Giacomo Poldi Pezzoli souhaitait que sa maison-musée soit utilisée et mise à la disposition du public. Comment la pensée et l’engagement du fondateur ont-ils influencé votre façon de travailler ?

Exactement: le fondateur, Poldi Pezzoli, a rédigé son testament en 1861, dans lequel il stipulait que sa maison et les œuvres qu’elle contenait devaient faire partie d’une fondation artistique pour l’usage et le bénéfice du public. Personnellement, je me sens cloné avec Gian Giacomo Poldi Pezzoli parce que je partage tout ce en quoi il croyait. Si l’on se connaît soi-même, si l’on connaît son histoire, on peut aller de l’avant et construire l’avenir. Il ne se contentait pas d’acquérir des œuvres du passé, mais les plaçait à côté des acquisitions contemporaines, et le premier directeur du musée, Giuseppe Bertini, a également continué dans cet esprit.

Pour conclure, en revenant sur le musée Poldi Pezzoli: quel héritage laissez-vous à votre successeur, quel est le bâton que vous souhaitez passer et comment imaginez-vous l’avenir du musée ?

Je crois que, arrivé à ce stade, il est de mon devoir de soutenir la personne qui sera choisie par la commission pour transmettre toutes les expériences que nous avons vécues, pour restituer ce que nous avons recherché ensemble au fil des ans, mais pas pour diriger l’avenir. Cette maison-musée est la représentation d’un Milan fortement international, mais je voudrais qu’elle conserve son élégance et sa mesure. Pour le reste, je suis vraiment curieux de savoir ce qui va se passer. Comment est-ce que j’imagine le musée dans le futur ? J’ai mes idées et je les aurai jusqu’à mon dernier souffle, mais je ne veux en aucun cas influencer celui qui me succédera: chacun doit tracer son propre chemin. Ce qui doit être clair, c’est que je serai toujours là pour respecter ceux qui viendront et leurs projets.


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