In Peccioli, die großen Klassiker der Kinderliteratur in den Zeichnungen von Lorenzo Mattotti, von Pinocchio bis Gulliver


Bis zum 19. Oktober 2025 nimmt der Palazzo Senza Tempo im Herzen von Peccioli die Besucher mit auf eine Fantastico Altrove durch Lorenzo Mattottis Zeichnungen und die großen Klassiker der Kinderliteratur, von Pinocchio über Hänsel und Gretel bis zu I Viaggi di Gulliver.

Un Fantastico Altrove (Ein fantastisches Anderswo ) ist der suggestive Titel der Ausstellung, die bis zum 19. Oktober 2025 die Räume des Palazzo Senza Tempo im Herzen von Peccioli belebt und uns einlädt, “die Dinge der Welt zu durchqueren”, das Leitthema der Ausgabe 2025 von Thought Peccioli. Ein tiefes und sensibles Eintauchen in das “Anderswo”, das Lorenzo Mattotti (Brescia, 1954) mit seinem unverwechselbaren Stil und seinen Bildern aus fantastischen Kreaturen, märchenhaften Landschaften, sprechenden Tieren und Wäldern der Seele erschafft.

Mattotti illustriert nicht. Seine Bilder schmücken die Geschichten nicht aus, sondern offenbaren sie, verstärken sie. In seinen Werken explodieren die Farben, die Linien verdrehen sich, das Schwarz leuchtet, der Strich wird kräftig und dann leicht, in einer Harmonie, die zu dem Kind spricht, das wir waren und zu dem, was wir noch werden könnten. Ein Anderswo, das kein Ausweichen ist, sondern ein Zurückkehren: zum Ursprung, zum Staunen. Um mit neuen Augen in die Dinge der Welt einzutauchen, um zu entdecken, dass das Anderswo vielleicht noch nie so nah war.

In acht Abschnitten, wie acht Etappen einer Initiationsreise, zeichnet die Ausstellung den Werdegang eines der beliebtesten zeitgenössischen Illustratoren nach, der sich in den großen Mythen der phantastischen Literatur mit einem wiedererkennbaren, nie didaktischen, aber immer beschwörenden Stil bewegen kann. Von der verzauberten Dunkelheit von Hänsel und Gretel bis zum rohen, animalischen Universum von Meine dummen Absichten, über die von Freud inspirierten psychoanalytischen Visionen und die traumhaften Kompositionen von Der Rabe, ist jeder Raum eine eigene Welt, eine Schwelle, die es zu überschreiten gilt.

Lorenzo Mattotti
Lorenzo Mattotti
Aufbau der Ausstellung
Layout der Ausstellung
Aufbau der Ausstellung
Aufbau der Ausstellung

In Le Antiche Creature, das aus einem Projekt für einen Eni-Kalender hervorgegangen ist, stellt sich Mattotti ein mythisches Bestiarium vor, das sich durch traumhafte Landschaften bewegt. “Ursprünglich schlug ich eine Reihe von fantastischen Landschaften vor, in denen der berühmte sechsbeinige Hund, das Symbol des Unternehmens seit 1953, die Welt erkunden sollte. Obwohl das Projekt den Kunden nicht überzeugte, blieb ich meiner ursprünglichen Idee treu und schuf eine neue Serie von mythisch inspirierten fantastischen Tieren, die durch traumhafte Landschaften wandern: die zukünftigen Bilder des Eni-Kalenders 2004”, erklärt Mattotti. Dank der Zusammenarbeit mit Jerry Kramsky im Jahr 2007 wurde das Projekt zu einer Kindergeschichte, Il Mistero delle Antiche Creature (Orecchio Acerbo, 2007), erweitert, in der sich Farbtafeln mit einem erzählerischen Rahmen in Tinte abwechseln. In Gulliver, der zum ersten Mal in einer Ausstellung bei Peccioli präsentiert wird, gibt der Künstler dem Wunderbaren und Absurden von Swifts Meisterwerk eine Form, indem er seine ganze ironische Kraft mit leuchtenden Bleistiften und Pastellen wiederherstellt. "Mit Jonathan Swifts Gullivers Reisen “, sagt er, ”entdeckte ich einen reichhaltigen und dichten Text, der mich als Leser faszinierte und mich als Künstler anregte. Gullivers Abenteuer, die in vier Bücher unterteilt sind - die wichtigsten Reiseziele des Protagonisten - sind eine lebendige Parodie und Kritik der Gesellschaft, der Konventionen und des menschlichen Verhaltens der Zeit des Autors. Die von Swift erfundenen Intrigen ebnen den Weg für eine wunderbare und absurde Bildwelt, die ich spielerisch in Bilder umgesetzt habe. Die Bleistiftzeichnungen und Buntstifte geben eine groteske Welt wieder, in der die zentralen Episoden nicht ohne einen Hauch von Ironie dargestellt werden, der notwendig ist, um die niederen Züge der menschlichen Natur zu zeigen". Das Projekt wurde auf Anregung des Verlags Einaudi für die Neuübersetzung von The Travels of Gulliver initiiert und steht kurz vor seiner Veröffentlichung.

Der Rabe (Einaudi, 2009) zeigt, wie Mattotti später gesteht, den beunruhigendsten und ruhelosesten Teil seiner Persönlichkeit. Lou Reed war auf der Suche nach einem Illustrator, mit dem er bei seiner Interpretation von Edgar Allan Poes Erzählung zusammenarbeiten konnte. Nach der Veröffentlichung seines Albums The Raven hatte Reed mit Robert Wilson eine Ausstellung über das erzählende Gedicht veranstaltet. Reed hatte Mattottis Interpretation von Dr. Jekyll & Mr. Hyde bewundert und wollte ihm daher vorschlagen, seinen Text in Farbe zu adaptieren.

Für seine Version von The Adventures of Pinocchio (Bompiani, 2019) kombinierte Mattotti stattdessen zum ersten Mal Stile und Techniken in einem redaktionellen Projekt: “klumpige Wachsmalstifte, Spiele mit Schatten, mit Bewegungen und Körpern. Die Figuren verschmelzen mit der Landschaft; in meinem Pinocchio wird alles zu Volumen, bekommt Gewicht und Substanz und strahlt Beunruhigung aus. Pinocchio erlebt extreme Abenteuer. Er rennt, er flieht, wie auf dem Titelbild, und über ihm ragt etwas bedrohlich auf. Hier findet mein Pinocchio keine Ruhe, er rennt immer im Kreis herum”, sagte er. Seine Beziehung zur Geschichte von Pinocchio, die ihn als Kind zwar als Mythos der italienischen Literatur betrachtete, ihn aber nicht faszinierte, begann fast zufällig auf Anfrage einer Galerie-Buchhandlung in Bologna, die zwei große Zeichnungen von Mangiafuoco und Pinocchio, die an einem Baum hängen, in Auftrag gegeben hatte. Zur gleichen Zeit hatte Jacques Binsztok, Leiter des Bereichs “Jeunesse” des Verlags Albin Michel, die großen Kindertexte neu aufgelegt, und bei dieser Gelegenheit, als er ihm die ersten beiden Zeichnungen zeigte, begann das Projekt. “Es war keine leichte Aufgabe, einen so reichhaltigen Text zu adaptieren, der von seltsamen und fantastischen Landschaften zu einer realistischen Beschreibung der Armut auf dem toskanischen Lande übergeht”, gestand Mattotti. “Aber das Ergebnis kam beim Publikum und bei den Kritikern so gut an, dass ich aufgefordert wurde, mich an weiteren Projekten zu diesem Meisterwerk der italienischen Literatur zu beteiligen. Ich habe das Bühnenbild, die Dekoration und die Figuren für den Film von Enzo D’Alò entworfen. Danach illustrierte ich weitere Ausgaben, darunter eine Schwarz-Weiß-Ausgabe für Einaudi. Später wurden die verschiedenen Versionen von Pinocchio, von den ersten Farbzeichnungen über die Schwarz-Weiß-Skizzen bis hin zu den Recherchen für den Film, zu einer einzigen Ausgabe zusammengeführt”, der Ausgabe 2019.

Die berühmte Invasion der Bären in Sizilien, ein beliebtes Märchen von Dino Buzzati, wurde auf Wunsch von Lorenzo Mattotti in einen Animationsfilm verwandelt, der die ursprüngliche Poesie bewahrt und mit fröhlichen, lichterfüllten Farben bereichert. “Fünf Jahre unermüdliche und wunderbare Arbeit”, erklärt er. “Ich war mir von Anfang an über die Struktur der Bilder im Klaren. Die Umsetzung von Die berühmte Invasion der Bären in Sizilien in ein Drehbuch war kompliziert. Wir brauchten einen roten Faden und wollten jemanden, der die Geschichte erzählt. Zusammen mit den Co-Autoren Thomas Bidegain und Jean-Luc Fromental erfanden wir den sizilianischen Geschichtenerzähler Gedeone, den alten Bären und Almerina, das kleine Mädchen, das erwachsen wird. So konnten wir bestimmte Passagen der Geschichte zusammenfassen und die Erzählung vorantreiben, ohne sie zu verraten. Das visuelle Universum und die zentralen Bilder des Films habe ich mir ganz einfach ausgedacht. Buzzatis Zeichnung, die viel naiver ist als meine, birgt einige sehr schöne und wirkungsvolle grafische Ideen, die ich in meine Vision integriert habe. Seine Bilder halfen mir, eine stabile Basis zu haben, auf der ich entspannter arbeiten konnte. Ich habe eng mit dem Produktionsteam und den Animatoren zusammengearbeitet. Es war ein gemeinsames Projekt”, erinnert er sich, "bei dem alle beteiligten Talente zum Endergebnis beigetragen haben.

"Hänsel und Gretel war eines der wenigen Bücher, deren grafische Interpretation mir ganz natürlich vorkam", so der Künstler über sein Hänsel und Gretel (Orecchio Acerbo, 2018). “Die Verwendung von schwarzer und weißer Tinte, um die Ängste auszudrücken, erzeugte einen Effekt der Unmittelbarkeit. Die Bilder erschienen mir fast augenblicklich, als logische Folge meiner persönlichen Forschungen der letzten Jahre über die bildliche Interpretation des Waldes. Diese großen, fast abstrakten Kompositionen aus Laub, das in Halbdunkel getaucht ist, wurden zur idealen Landschaft, um die Märchenfiguren der Gebrüder Grimm in Szene zu setzen”.

Mit Racconti Analitici (Einaudi, 2011), die auf Anregung des Verlags Einaudi zu einer neuen italienischen Übersetzung der Werke Sigmund Freuds entstanden, stellte sich der Künstler der Herausforderung, das freudsche Denken visuell zu verdichten und komplexe Konzepte wie das Unbewusste und das Unterbewusstsein in kraftvolle Bilder zu verwandeln. “Um nicht zu einem Exegeten des Freudschen Denkens zu werden, habe ich mich von der fantastischen und delirierenden Atmosphäre der evozierten klinischen Fälle mitreißen lassen und bin durch die ’Labyrinthe des Geistes’ gewandert, die Freud zu kartieren vermochte”, sagte er. "Daher die bewusst zweideutige Entscheidung, ein visuelles Universum zu schaffen, das an das der Kinderbücher anzuknüpfen scheint, eine Methode, die ich bereits in anderen Werken angewandt hatte. Und dann ist da noch I miei stupidi intenti (Sellerio, 2023), für das Mattotti eine illustrierte Ausgabe des berühmten Romans von Bernardo Zannoni, Gewinner des Campiello-Preises 2022, schaffen wollte. Sechsundsechzig Tafeln, davon fünf in Farbe und die anderen in Rötel gezeichnet, begleiten den Leser in die fantastische Welt von Archy, dem Marder, und all den anderen tierischen Protagonisten. “Im Mittelpunkt meiner Zeichnungen steht die Natur, rau und schön zugleich”, sagt er. “Eine Natur, die so lebendig ist wie die Tiere, die sie bevölkern, in einer Atmosphäre, die durch die Illustrationen einzigartig wird, wobei der Leser begleitet wird und gleichzeitig die Freiheit hat, seine eigenen Bilder zu kreieren”. Als Vorlage für die Illustrationen wählte der Künstler die angelsächsische Tradition der klassischen Schrift, die der Natur als charakteristisches Element der Geschichte viel Raum gibt.

In jedem Raum von Un Fantastico Altrove ist das Publikum eingeladen, sich durchqueren zu lassen. Mattotti fordert uns an anderer Stelle dazu auf, zurückzugehen und mit staunenden Augen zu sehen, eine unbetäubte Vorstellungskraft wiederzuerlangen und durch Zeichen, Farben und Formen wiederzuentdecken.

Eines seiner Werke in der Ausstellung
Eines seiner Werke in der Ausstellung
Eines seiner Werke in der Ausstellung
Eines seiner Werke in der Ausstellung
Eines seiner Werke in der Ausstellung
Eines seiner Werke in der Ausstellung

In Peccioli, die großen Klassiker der Kinderliteratur in den Zeichnungen von Lorenzo Mattotti, von Pinocchio bis Gulliver
In Peccioli, die großen Klassiker der Kinderliteratur in den Zeichnungen von Lorenzo Mattotti, von Pinocchio bis Gulliver


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