费德里科-祖卡里（Federico Zuccari）为翁布里亚阿梅利亚大教堂法拉蒂尼礼拜堂绘制的祭坛画是马尔凯地区画家的早期杰作，其奇特而不寻常的故事是一个关于分离与重逢的美丽故事。今天，我们可以在法拉蒂尼祭坛画的原址欣赏到它，但费德里科-祖卡里的作品长期远离原址，它的回归也是最近的事。我们可以说自己是幸运的：祭坛壁画在离开原址几十年甚至几百年后又回到原址的情况并不少见。相反，这种情况非常罕见，而且当这种情况发生时，通常会被认为是完全出乎意料的事情，是被奇迹光环笼罩的事件。我最近想到的是圣伊沃大师 1438 年为卡拉拉小村阿文扎的圣彼得教堂创作的《林利三联画》，这幅画也许早在 15 世纪中叶就离开了阿普安地区，15 世纪又回到了阿普安地区。在 15 世纪，它曾被米兰萨拉蒙画廊（Salamon Gallery）在苏富比拍卖会上购得，并于次年以优惠价格卖给了阿文扎教区：教区牧师唐-马里诺-纳瓦莱西（Don Marino Navalesi）坚韧不拔的精神促使卡拉雷塞社区踊跃参与筹集所需资金，以重获这幅祭坛画，从而在六百年后将其送回教堂，引起了人们的普遍欢呼。
1990 年，费德里科-祖卡里的祭坛画也发生了类似的情况。委托人巴尔多-法拉蒂尼（Baldo Farrattini）是阿梅利亚最显赫的家族成员之一（他死后由他的侄子巴托洛梅奥继任，巴托洛梅奥从 1562 年起担任阿梅利亚主教）。学者玛格丽塔-罗马诺（Margherita Romano）写道：“费德里科的弟弟必须在严谨的个性（监督并可能亲自完成部分人物）和对自主性的渴望之间做出权衡，并通过试图获得自己的领地、自己的工作领域来表达他日益增长的艺术感受力”。故事要追溯到 15 世纪 60 年代初（甚至可能更早），当时费德里科刚过 20 岁，跟随塔迪奥前往翁布里亚，1559 年 5 月 18 日，塔迪奥受托为奥维耶托大教堂的一个侧厅--灰泥小教堂作画（费德里科也将在那里工作，绘制三层圣保罗画像）。年轻的费德里科急于炫耀，毫不犹豫地交付了画作，画作在原址法拉蒂尼小教堂（Farrattini Chapel）保留了几个世纪：1881 年，继承人将这幅三米多高的大壁画搬到了阿梅利亚（Amelia）的家族宫殿，用同年佩鲁贾画家阿方索-莫尔甘蒂（Alfonso Morganti）的摹本代替了原作。直到 1990 年 5 月，这幅祭坛画在佳士得拍卖会上被出售，但最终可能会被私人收藏，远离教堂。然而，特尔尼和纳尼卡萨里帕米奥基金会的干预是天赐良机：它以 1 亿里拉的价格买下了这幅作品，并以极大的智慧决定对其进行修复，两年后又将其放回原处，今天，任何人在参观阿梅利亚大教堂时，都可以在伊波利托-斯卡尔扎（Ippolito Scalza）创作的巴尔多-法拉蒂尼（Baldo Farrattini）葬礼纪念碑和乔瓦尼-安东尼奥-多西奥（Giovanni Antonio Dosio）创作的巴托洛梅奥（Bartolomeo）葬礼纪念碑中看到这幅作品。
尽管法拉蒂尼祭坛壁画有多处受损，尤其是木板裂缝处和最左侧的面部，但它仍可被视为翁布里亚这一地区最重要的作品之一。同时，它也是费德里科-祖卡里（Federico Zuccari）目录中相对较新的作品：所有古代资料都称其为塔迪奥（Taddeo）的作品。20 世纪 90 年代，艺术史学家乔凡娜-萨波里（Giovanna Sapori）经过努力，才确定了这幅画的正确作者身份，并将其归功于年幼的费德里科之手。萨波里写道：“在我看来，这幅祭坛画是费德里科年轻时创作的罕见祭坛画之一，早于 1568 年委托创作的奥维耶托大教堂的伟大画作”，因此他与马里亚诺-瓜尔达巴西（Mariano Guardabassi）的观点一致，后者在 1872 年出版的《翁布里亚古迹索引》（Indice-Guida dei Monumenti dell’Umbria ）中，第一个将这幅作品称为 “费德里科-祖卡里的作品”。萨波里在后来的研究中进一步探讨了这一主题，但克里斯蒂娜-阿西迪尼-卢奇纳特在 1998 年关于祖卡里兄弟的专著中已经同意了这一归属。这位学者写道：“充满鲜艳色彩的坚实背景，大胆的并置”，“显示出这幅画秉承了他兄弟的风格，并确认了作品的创作时间早于威尼斯之行”（威尼斯之行可追溯到 1564 年）。
这种构图方式是当时最常见的构图方式之一：它是拉斐尔的《巴尔达奇诺圣母像 》的众多衍生作品之一，圣母和圣婴被放在高高的平台上，顶端的天使揭开了帷幕（不过在这幅作品中，我们看到的不是帷幕，而是覆盖在宝座背后的一块特别鲜艳的玉绿色帷幔，顶端的天使没有移动两块帷幔，而是抬起了一顶王冠），圣人则以严格的对称方式排列：我们看到左边是圣彼得，右边是圣巴塞洛缪，即专员巴尔多-法拉蒂尼的兄弟和侄子的同名圣人，而在最边上，我们看到了圣露西和圣约翰。可能给祖卡里兄弟带来灵感的例子不胜枚举，但仅限于翁布里亚-马尔凯地区向拉斐尔或他们最熟悉的拉斐尔学习的艺术家，我们可以列举拉法埃利诺-德尔-科尔 1543 年为瓦多的圣安杰洛（Sant’ Angelo in Vado）绘制的《圣母子与圣徒 》。Angelo in Vado（塔迪奥和费德里科的家乡）绘制的《圣母子与圣人》，或者奥拉奇奥-阿尔法尼（Orazio Alfani）绘制的《亚历山大的圣凯瑟琳的神秘婚姻》（Mystic Marriage of St Catherine of Alexandria ），这幅画现在收藏在卢浮宫，但曾经在佩鲁贾的圣弗朗西斯科普拉托（San Francesco al Prato）展出过。法拉蒂尼祭坛壁画的布局以上升的方式展开，是构成、平衡和严谨的，即使我们在低处观察到一些部分打破了这种绝对和谐的元素：圣巴塞洛缪脚踩的宝座台阶，对面却没有对应的台阶；圣人高高翘起的膝盖，在五彩红色布料的映衬下显得格外突出；圣彼得的姿势潇洒自如 ，而且将目光从圣母和圣婴身上移开。小耶稣把手放在上面的地球仪也值得注意：它不像当时的作品中常见的那样是一个造型完美的球体，而是看起来几乎像一个地球仪，一个科学仪器，是祭坛画中生动的现实主义作品，具有明显的古典主义风格。
最后，我们不妨好奇地观察一下最右边的脸，那是被解释为圣约翰的人物的脸。他向外看，朝向我们，摆出了艺术家在描绘自己时对着镜子的惯用姿势。事实上，前面提到的玛格丽塔-罗马诺（Margherita Romano）曾提议（在我看来是正确的），从那张金发碧眼、狡猾的脸上几乎看不出胡须的脸中，我们可以确定这是费德里科-祖卡利本人 20 多岁时的自画像。事实上，这是一张非常有个性的面孔，其某些躯体细节可与成熟期的费德里科的肖像相媲美：大而富有神采的眼睛、长长的眉弓、明显的鼻子和宽阔的前额。他就在这里，年轻的费德里科-祖卡里，已经像他的整个职业生涯一样，充满威严和自信，在阿梅利亚大教堂内，在为之作画的华丽小教堂里，从他的祭坛画上向我们眺望，就像在最美丽的故事里，结局都是美好的。
本文作者 : Federico Giannini
Nato a Massa nel 1986, si è laureato nel 2010 in Informatica Umanistica all’Università di Pisa. Nel 2009 ha iniziato a lavorare nel settore della comunicazione su web, con particolare riferimento alla comunicazione per i beni culturali. Nel 2017 ha fondato con Ilaria Baratta la rivista Finestre sull’Arte. Dalla fondazione è direttore responsabile della rivista. Nel 2025 ha scritto il libro Vero, Falso, Fake. Credenze, errori e falsità nel mondo dell'arte (Giunti editore). Collabora e ha collaborato con diverse riviste, tra cui Art e Dossier e Left, e per la televisione è stato autore del documentario Le mani dell’arte (Rai 5) ed è stato tra i presentatori del programma Dorian – L’arte non invecchia (Rai 5). Al suo attivo anche docenze in materia di giornalismo culturale all'Università di Genova e all'Ordine dei Giornalisti, inoltre partecipa regolarmente come relatore e moderatore su temi di arte e cultura a numerosi convegni (tra gli altri: Lu.Bec. Lucca Beni Culturali, Ro.Me Exhibition, Con-Vivere Festival, TTG Travel Experience).
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