Nicola Samorì kehrt mit „Supremalia“ nach Ravenna zurück – ein Dialog mit Canova und der Kunstgeschichte

Vom 17. Oktober 2026 bis zum 17. Januar 2027 zeigt das MAR – Kunstmuseum der Stadt Ravenna die Einzelausstellung „Nicola Samorì. Supremalia“, die dem aus der Romagna stammenden Künstler gewidmet ist und von Denis Isaia kuratiert wird. Das von der Stadt Ravenna und dem MAR organisierte Projekt ist für Samorì eine Rückkehr zu seinen Wurzeln, denn in dieser Stadt begann er, seine künstlerische Vorstellungswelt zu entwickeln, indem er die byzantinischen Mosaike, die Marmorwerke der Basiliken und die in der Gipsoteca der Akademie der Schönen Künste aufbewahrten Gipsabgüsse betrachtete.

Die Ausstellung versteht sich als ein speziell für die Räumlichkeiten des Museums in Ravenna konzipierter Rundgang, der Samorìs zeitgenössisches Schaffen mit der großen figurativen Tradition Italiens und Europas in Verbindung bringt. Die Werke des Künstlers treten in einen Dialog mit den Gipsabgüssen von Antonio Canova aus der Gipsoteca der Akademie der Schönen Künste in Ravenna, mit den Marmorwerken von San Vitale und mit einer Kultur der Materie, des Lichts und der Verwandlung, die die Geschichte der Stadt prägt.

Nicola Samorì, 1977 in Forlì geboren und in Bagnacavallo wohnhaft, hat im Laufe der Jahre ein künstlerisches Schaffen entwickelt, das sich auf die Beziehung zur Vergangenheit, die Bearbeitung des Materials und die kontinuierliche Transformation des Bildes konzentriert. Sein Ausstellungsweg führte ihn in internationale Museen und Institutionen, wo seine Werke auch mit Meisterwerken der Kunstgeschichte verglichen wurden, wie beispielsweise die Kartonvorzeichnung zu Raffaels „Schule von Athen“, die in der Pinacoteca Ambrosiana aufbewahrt wird, und Pieter Bruegels „Gleichnis von den Blinden “ im Museo e Real Bosco di Capodimonte.

Der Titel der Ausstellung, „Supremalia“, ist ein Neologismus, der sich aus der Vorsilbe „super“ – im Sinne von „jenseits“, „auf höchstem Grad“ – und dem Begriff „malia“ zusammensetzt, der auf den Reiz, den Zauber und die Anziehungskraft des Blicks verweist. Der Titel fasst somit die Idee einer Verführung zusammen, die bis zur höchsten Intensität gesteigert wird, wobei das visuelle Erlebnis aus der Begegnung zwischen Anziehung und Begehren entsteht.

Für Samorì hat das Projekt auch eine persönliche Bedeutung. Gerade in Ravenna hatte der Künstler 1998 seine erste Einzelausstellung präsentiert, die in den Gärten des Palazzo della Provincia stattfand. Auf diese Ausstellung folgten in den Anfangsjahren weitere Veranstaltungen, darunter die Ausstellungen in der Kirche San Domenico im Jahr 2001 und in Santa Maria delle Croci im Jahr 2002.

Die Verbindung zu Ravenna zeigt sich in den Werken durch eine Auseinandersetzung, die auf dem Material und den Transformationsprozessen basiert. So wie das Mosaik durch die Aneinanderreihung von Steinchen Bilder schafft, arbeitet auch Samorì mit Überlagerungen, Schichtung und Neukompositionen und schafft so Figuren, die Spuren des historischen Gedächtnisses bewahren, ohne dabei auf eine zeitgenössische Dimension zu verzichten. Die Monumentalität der Marmorwerke von San Vitale und die figurative Tradition Ravennas werden so zu Elementen, die sein künstlerisches Schaffen durchziehen.

Einer der Schwerpunkte der Ausstellung wird die Auseinandersetzung mit der Gipsoteca der Akademie der Schönen Künste und mit zwei Werken von Canova sein: dem Abguss des „Sterbenden Pferdes “ unddem „Schlafenden Endymion“. Der Dialog mit dem erstgenannten Werk – das im Vergleich zu anderen monumentalen Arbeiten des Bildhauers weniger bekannt ist, sich jedoch durch eine komplexe Auseinandersetzung mit Körperhaltung und physischer Präsenz auszeichnet – stellt eine Verbindung zwischen den anatomischen und materiellen Studien der beiden Künstler her. Neben dem Abguss des Pferdes werden einige Modelle präsentiert, die Samorì zur Analyse der Dynamik der Figuren verwendete, wodurch ein Vergleich zwischen Studienpraktiken aus verschiedenen Epochen entsteht.

Der Rundgang beginnt mit dem Vergleich zwischen einem lückenhaften Kopf von Samorì und einer Skulptur von Canova aus dem Museo Gypsotheca Antonio Canova in Possagno, die von den Folgen der Kriegsbombardements gezeichnet ist. Canova wird somit den gesamten Rundgang begleiten: Das „Sterbende Pferd“ stellt einen der zentralen Punkte der Ausstellung dar, während der Gipsabgussdes „Schlafenden Endymion“ den Rundgang abschließt und sich ideell mit der Loggia verbindet, in der sich die Gipsoteca befindet.

Durch diesen Dialog treten einige der wiederkehrenden Themen in Samorìs Schaffen zutage: die Spannung zwischen Bewahrung und Verwandlung, die Beziehung zum Körper und zur Wunde, die Auseinandersetzung mit dem klassischen Kanon und die Möglichkeit, diesen durch eine zeitgenössische Sprache zu verändern. Die Ausstellung verdeutlicht somit eine kontinuierliche Beziehung zwischen Erinnerung und Metamorphose, Beständigkeit und Veränderung.

Das Ausstellungsprojekt wurde vom Künstler gemeinsam mit dem Kurator Denis Isaia konzipiert und in Zusammenarbeit mit dem Architekten Emiliano Leoni sowie den Mitarbeitern des MAR umgesetzt. Die Räume im ersten Stock des Museums wurden so gestaltet, dass sie die Beziehung zwischen zeitgenössischen Werken und historischen Sammlungen hervorheben und einen einheitlichen Rundgang schaffen, bei dem die Präsenz Canovas den Besucher vom Anfang bis zum Ende des Rundgangs begleitet.

Die Eröffnung der Ausstellung fällt zudem mit der Neugestaltung der Gipsoteca der Akademie der Schönen Künste in Ravenna zusammen, die dank der Unterstützung der Region Emilia-Romagna im Rahmen der Museumspläne 2026 realisiert wurde. Die Neugestaltung bietet die Gelegenheit, eine der bedeutendsten Sammlungen des Museums neu zu entdecken, die in Beziehung zu den Werken eines der auf internationaler Ebene am stärksten vertretenen zeitgenössischen italienischen Künstler gesetzt wird. Die Ausstellung wird am 16. Oktober 2026 um 18 Uhr eröffnet. Das MAR ist dienstags bis samstags von 9 bis 18 Uhr, sonntags und an Feiertagen von 10 bis 19 Uhr geöffnet; montags ist das Museum geschlossen. Der Ticketverkauf endet eine halbe Stunde vor Schließung.

Nicola Samorì kehrt mit „Supremalia“ nach Ravenna zurück – ein Dialog mit Canova und der Kunstgeschichte

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