Le gribouillage dans l'art, de Léonard de Vinci à Cy Twombly


A l'Académie de France à Rome - Villa Médicis, l'exposition Gribouillage / Scarabocchio. De Léonard de Vinci à Cy Twombly : près de cent cinquante œuvres originales de la Renaissance à l'époque contemporaine pour découvrir le gribouillage dans l'art.

Du 3 mars au 22 mai 2022, l’Académie de France à Rome - Villa Médicis présente l’exposition Gribouillage / Scarabocchio. Da Leonardo da Vinci a Cy Twombly, sous le commissariat de Francesca Alberti et Diane Bodart, avec la collaboration de Philippe-Alain Michaud. Elle sera présentée du 19 octobre 2022 au 15 janvier 2023 aux Beaux-Arts de Paris.

À travers quelque trois cents œuvres originales allant de la Renaissance à l’époque contemporaine, l’exposition a pour ambition de mettre en lumière l’un des aspects les moins connus du dessin, à savoir les multiples facettes du gribouillage, de l’esquisse au dos d’un tableau au gribouillage qui devient une véritable œuvre.

En proposant des comparaisons inédites entre des œuvres de grands maîtres tels que Léonard de Vinci, Michel-Ange, Pontormo, Titien, Bernini, et des œuvres d’artistes modernes et contemporains célèbres tels que Picasso, Dubuffet, Henri Michaux, Helen Levitt, Cy Twombly, Basquiat, Luigi Pericle, l’exposition remet en question les ordres chronologiques et les catégories traditionnelles (marge et centre, officiel et officieux, classique et contemporain, œuvre et document) et place la pratique du gribouillage au centre de la pratique artistique.

L’exposition est née d’un projet de recherche initié par les commissaires, est coproduite avec les Beaux-Arts de Paris et est le fruit d’une collaboration internationale. Elle bénéficie du soutien du Centre Pompidou à Paris et d’un partenariat avec l’Istituto Centrale per la Grafica à Rome. Les œuvres exposées proviennent de prestigieuses institutions italiennes et européennes, parmi lesquelles les Galeries des Offices, la Galerie de l’Académie de Venise, le Museo e Real Bosco di Capodimonte, la Biblioteca Reale de Turin, l’Opera Primaziale Pisana, le Louvre, les Staatliche Museen de Berlin, la Bibliothèque Sainte-Geneviève de Paris, la Casa Buonarroti, les Archives Nationales de Rome et le Musée du Petit Palais de Paris.

Les deux expositions conçues de manière complémentaire proposeront chacune une sélection d’œuvres et une interprétation originale. L’exposition de Rome, qui comprend environ 150 œuvres, est divisée en six sections thématiques dans lesquelles des œuvres de la Renaissance dialogueront avec des œuvres contemporaines. Parmi elles, les dessins au dos du Triptyque de la Vierge de Giovanni Bellini conservé à la Galerie de l’Académie de Venise, des dessins de Benozzo Gozzoli, Fra Bartolomeo, Michelangelo, Pontormo, Titien, Taddeo Zuccari, ainsi que des œuvres des Carrache, Simone Cantarini, Gian Lorenzo Bernini provenant des plus importantes collections italiennes ; ainsi que des œuvres de Léonard de Vinci et de l’architecte Gianfranco Gianfranco, provenant des plus importantes collections italiennes. des plus importantes collections italiennes, ainsi que la tête grotesque de Léonard de Vinci prêtée par les Beaux-Arts de Paris, et le carnet de Delacroix prêté par l’Institut national d’histoire de l’art de Paris (INHA).

Un noyau d’œuvres sera présent dans les deux expositions, comme le Portrait d’un enfant au dessin de Giovanni Francesco Caroto, des photographies de Brassaï et Helen Levitt, diverses œuvres emblématiques de Cy Twombly, Asger Jorn, le groupe Cobra, Luigi Pericle et Giacomo Balla.

Le catalogue de l’exposition rassemble les trois cents œuvres exposées à Rome et à Paris et sera publié en italien et en français par la Villa Médicis et les Beaux-Arts de Paris éditions.

L’exposition à la Villa Médicis sera accompagnée d’un cycle de conférences et de projections de films d’artistes issus des collections du Musée national d’art moderne - Centre Pompidou à Paris. Invités par les commissaires, six historiens de l’art, philosophes, anthropologues et conservateurs de musée partageront leur connaissance de la pratique du gribouillage dans leur domaine de recherche.

Voici les rendez-vous.

Jeudi 17 mars 2022 : Francesca Alberti (historienne de l’art, directrice du département d’histoire de l’art à l’Académie de France à Rome), Diane Bodart (historienne de l’art et professeur à l’Université de Columbia).

Jeudi 31 mars 2022 : Tim Ingold (anthropologue, professeur émérite à l’université d’Aberdeen).

Jeudi 14 avril 2022 : Mauro Mussolin (architecte et historien de l’art, professeur à l’université de Chieti Pescara)

Jeudi 21 avril 2022 : Vincent Debaene (historien de la littérature et de l’anthropologie, professeur à l’Université de Genève)

Jeudi 5 mai 2022 : Anne Montfort-Tanguy (conservateur au Cabinet d’art graphique du Musée national d’art moderne - Centre Pompidou, Paris)

Jeudi 19 mai 2022 : Philippe-Alain Michaud (conservateur chargé de la collection audiovisuelle du Musée national d’art moderne - Centre Pompidou, Paris).

Chacune de ces rencontres sera précédée d’une visite guidée de l’exposition en compagnie des commissaires. Toutes les informations seront disponibles sur le site www.villamedici.it.

Image : Agostino Carracci, Teste caricaturali (vers 1594 ; crayon et encre sur papier, 23 × 23 cm ; Turin, Musei Reali, Biblioteca Reale di Torino) © MiC - Musei Reali, Biblioteca Reale di Torino / BRT Photo Archive

Le gribouillage dans l'art, de Léonard de Vinci à Cy Twombly
Le gribouillage dans l'art, de Léonard de Vinci à Cy Twombly


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