BIAF 2022, une édition de la plus haute qualité. Les attentes sont élevées


L'édition 2022 de la BIAF - Biennale Internazionale dell'Antiquariato di Firenze, qui revient sans restriction de fréquentation, promet d'être une édition de la plus haute qualité. Les organisateurs et les exposants attendent beaucoup de cette manifestation. Nous avons recueilli les témoignages de certains d'entre eux.

La Biennale Internazionale dell’Antiquariato de Florence, la plus ancienne foire d’antiquités au monde, qui en est à sa XXXIIe édition, revient dans les salles du Palazzo Corsini. Elle ouvrira officiellement ses portes au public du 24 septembre au 2 octobre 2022, mais nous avons visité la foire en avant-première lors de la conférence de presse destinée aux journalistes(voici une sélection de vingt œuvres de grande qualité à ne pas manquer).

Les attentes sont nombreuses pour cette édition 2022, comme nous l’a confié Fabrizio Moretti, secrétaire général du BIAF: “Je m’attends au meilleur car les attentes sont très élevées. Nous avons les meilleurs marchands du monde, les plus belles œuvres exposées, les Offices comme partenaire qui évalue déjà plusieurs œuvres pour la collection, de nombreux conservateurs et directeurs de musées qui seront également présents dans les prochains jours. Et bien sûr, le grand public florentin et international. Ce sera une grande fête non seulement pour Florence, mais aussi pour l’Italie. En outre, nous apporterons un grand encouragement à la ville de Florence et à la Toscane. Les gens veulent la Biennale, ils veulent l’antiquité, et je pense qu’avec cette gestion, nous serons en mesure de vendre un rêve à tous les fans et non”.

Surtout après deux années de pandémie (il est de retour après trois ans), “il y a de plus en plus d’enthousiasme”, ajoute Moretti. Je crois que c’est la première exposition sans problèmes de Covid, qui peut donc être visitée dans la plus grande tranquillité, la transparence et l’envie de s’amuser aussi, parce que l’art doit aussi être amusant“. ”Les lauréats des trois prix (peinture, sculpture et arts décoratifs) représentent une partie de l’excellence de l’événement", conclut le secrétaire général. Le prix de peinture a été décerné à Il banchetto di Assalonne de Niccolò Tornioli, présenté par Robilant+Voena; le prix des arts décoratifs et du design a été décerné à la Paire de chasseurs de l’île d’Assalonne, présentée par Robilant+Voena. Le Prix Arts Décoratifs et Design a été décerné à la Paire de Trophées de chasse attribués à Filippo Parodi, en bois sculpté et doré surmonté d’un aigle et à l’intérieur de micro sculptures en buis, présenté par Brun Fine Art; le Prix Sculpture au Saint Sébastien de Pietro Lombardo, en pierre peinte, présenté par Botticelli Antichità.

Fabrizio Moretti
Fabrizio Moretti
Niccolò Tornioli, Le banquet d'Absalon (vers 1640 ; huile sur toile, 147,5 x 216,2 cm). Présenté par Robilant+Voena
Niccolò Tornioli, Le Banquet d’Absalon (vers 1640 ; huile sur toile, 147,5 x 216,2 cm). Présenté par Robilant+Voena
Filippo Parodi (attr.), Paire de cadres avec trophées de chasse (bois sculpté avec sculptures en buis d'un artiste émilien, 96 x 91 cm)
Filippo Parodi (attr.), Paire de cadres avec trophées de chasse (bois sculpté avec des sculptures en buis d’un artiste émilien, 96 x 91 cm). Présenté par Brun Fine Art
Pietro Lombardo, Saint Sébastien (pierre peinte, 178 x 58 x 40 cm). Présenté par Botticelli Antiquities
Pietro Lombardo, Saint Sébastien (pierre peinte, 178 x 58 x 40 cm).
Présenté par
Botticelli Antichità

Certains des exposants que nous avons interrogés lors de la journée de présentation à la presse ont également exprimé de nombreuses attentes. “C’est une belle foire, donc les attentes sont toujours élevées et généralement satisfaites”, nous dit la galerie de Gian Enzo Sperone, qui participe au BIAF depuis cinq ou six éditions. Parmi les principales œuvres présentées lors de cette édition figure le bas-relief en plâtre de 1924 de Felice Casorati représentant Le Dormeur, une œuvre que Vittorio Sgarbi a achetée pour le Mart - Musée d’art moderne et contemporain de Trente et Rovereto. Il s’agit d’une œuvre inédite qui n’a jamais été mise sur le marché et qui fait partie d’un cycle décoratif que l’artiste piémontais a réalisé pour le théâtre privé de la Casa Gualino (l’industriel Riccardo Gualino était l’un des plus grands collectionneurs italiens du début du XXe siècle). Le Dormeurest l’un des quatorze bas-reliefs qui servent de métopes. À noter également une huile de Giovanni Colacicchi et une grande œuvre de Massimo Campigli.

Toutes les œuvres présentées par la galerie Giovanni Sarti sont inédites sur le marché et restaurées, et la galerie espère que, comme toujours, un public averti et intéressé assistera à cette édition. Parmi les œuvres exposées figurent deux panneaux importants, une Sainte Marguerite et un Saint Antoine Abbé, de Benedetto di Bindo, peintre de l’école siennoise, ainsi qu’un panneau de la prédelle du polyptyque de Giovanni da Pisa conservé en Espagne, au Museu Nacional d’Art de Catalunya.

Felice Casorati, Le dormeur (1924 ; bas-relief en plâtre, 86 x 144 cm)
Felice Casorati, Le dormeur (1924 ; bas-relief en plâtre, 86 x 144 cm). Présenté par Gian Enzo Sperone
Le stand de Gian Enzo Sperone Le stand de Gian Enzo
Sperone
Le stand de la Galerie G. Sarti
Le stand de la Galerie G. Sarti

“Les attentes pour cette édition sont assez élevées, nous sommes toujours positifs”, déclare la galerie Robilant + Voena, qui participe à l’événement depuis de nombreuses années. "Nous essayons toujours d’apporter des chefs-d’œuvre. Pour cette édition, nous avons rendu une sorte d’hommage à la Toscane, avec des chefs-d’œuvre allant de Sienne à Florence". Parmi les chefs-d’œuvre exposés, la Crucifixion de Giovanni del Biondo, datant d’environ 1360, est mise en dialogue avec des œuvres de Giorgio Morandi et une Nature de Lucio Fontana, pour montrer comment ces artistes modernes se sont fortement inspirés de Giotto ; à noter également un tableau représentant l’Allégorie des quatre saisons de Rutilio Manetti et deux fonds d’or, dont l’un est de l’artiste portugais Álvaro Pires de Évora. L’œuvre Il banchetto di Assalonne de Niccolò Tornioli, datant d’environ 1640, a remporté le prix de la peinture au BIAF de cette année.

Le prix de la sculpture a été décerné au Saint Sébastien de Pietro Lombardo, dont la particularité est d’être réalisé en pierre peinte, un matériau caractéristique de la sculpture vénitienne des XVe et XVIe siècles. Il est présenté par Botticelli Antichità, qui participe aux BIAF depuis les premières éditions. Parmi les œuvres exposées, le Portrait d’Alessandro Ridolfi (chanoine du Dôme de la curie florentine) réalisé par Alessandro Rosi en 1646: une œuvre dont la curiosité réside dans le fait que la façade du Dôme est représentée telle qu’elle était cette année-là. Et encore, une sculpture d’Agostino di Duccio notifiée représentant le Christ bénissant et des consoles de Della Robbia en terre cuite vernissée, récemment notifiées, datant d’environ 1515. Enfin, la table au centre du stand est également une œuvre d’art: il s’agit d’une table de Giacomo Manzù.

“Nous attendons ce que tout le monde attend, c’est-à-dire le redémarrage du marché ; qu’il soit le stimulant et le symbole d’un redémarrage de la nation”, nous a enfin confié Romigioli Antichità, qui participe depuis 2003. Pour cette édition 2022 présente la Coppia di cherubini de Giovanni Baratta, protagoniste du stand. Les deux sculptures ont été attribuées par Francesco Freddolini qui a reconnu leur provenance. Elles se trouvaient sur le maître-autel de l’église Santa Trinita de Florence et y sont restées jusqu’en 1892. Il faut également souligner la rareté et le style archaïque de la Vierge à l’Enfant datée de la fin du XIIIe siècle (l’objet le plus ancien du socle), provenant du nord de l’Espagne. Il s’agit d’une œuvre inédite sur pierre. On attend donc beaucoup de ce BIAF 2022, qui promet d’être une édition de très grande qualité.

Le stand Robilant+Voena
Le stand Robilant+Voena
Álvaro Pires de Évora, Vierge et enfant avec saints (tempera sur panneau, 73 x 49 cm). Présentée par Robilant+Voena
Álvaro Pires de Évora, Vierge à l’enfant avec saints (tempera sur panneau, 73 x 49 cm). Présenté par Robilant+Voena
Le stand Botticelli Antichità
Le stand Botticelli Antichità
Agostino di Duccio, Bénédiction du Christ (1460-1470 ; marbre, hauteur 119,5 cm)
Agostino di Duccio, Bénédiction du Christ (1460-1470 ; marbre, 119,5 cm de haut). Présenté par Botticelli Antichità
Girolamo della Robbia, Paire de corbeaux avec tritons portant des armoiries (vers 1515 ; terre cuite vernissée, 23 x 29 x 14 cm)
Girolamo della Robbia, Paire de corbeaux avec tritons portant des armoiries (vers 1515 ; terre cuite vernissée, 23 x 29 x 14 cm)
Le stand Romigioli Antichità
Le stand Romigioli Antichità
Giovanni Baratta, Couple d'angelots (1699 ; marbre blanc statuaire, 72 x 48 cm)
Giovanni Baratta, Paire d’angelots (1699 ; marbre blanc statuaire, 72 x 48 cm). Présenté par Romigioli Antichità
Artiste du nord de l'Espagne, Madone debout avec l'enfant (vers 1290-1310 ; grès polychrome, 102 x 65 x 42 cm). Présenté par Romigioli Antiquities
Artiste du nord de l’Espagne, Vierge à l’enfant debout (vers 1290-1310 ; grès polychrome, 102 x 65 x 42 cm).
Présenté par
Romigioli Antiquités

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