在罗韦雷托市场，举办了有史以来规模最大的安塞尔莫-布奇展览，展出了 150 多件作品

by Redazione , 发布于 27/03/2026
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从 2026 年 3 月 28 日至 9 月 27 日，罗韦雷托商城将举办有史以来规模最大的安塞尔莫-布奇展览，重现这位 20 世纪多面知识分子的职业生涯、生活和人际关系。

从 2026 年 3 月 28 日至 9 月 27 日， 罗韦雷托市场将举办有史以来规模最大的安塞尔莫-布奇展览，展览由 Beatrice Avanzi 和 Luca Baroni 策划。安塞尔莫-布奇（1887-1955 年）的150 多件作品 。Il tempo del Novecento tra Italia e Europa（意大利和欧洲的新月时期）"重新构建了这位多面知识分子的职业生涯、生活和人际关系，旨在向公众和学者还原这位 20 世纪最复杂、最有文化和最独立的人物。绘画、版画、素描和照片均来自重要的公共和私人收藏，包括位于 Fossombrone 的 Quadreria Cesarini - House 博物馆、蒙扎市立博物馆、米兰 20 世纪博物馆、罗马国家现代和当代艺术画廊以及意大利起义史中央研究所。

布奇是一位全面的艺术家（他是画家、雕刻家、绘图员和作家），活跃于巴黎和米兰之间，是欧洲文化生活中的领军人物，始终保持着明显的知识自主性，这一点从他与意大利新月集团的关系中也可见一斑，他是该集团的创始人之一，也是该集团名称的创造者，尽管他后来与该集团保持了距离。他的研究以极大的自由度跨越了不同的技术和流派，同时在坚实的形象文化和高雅的文学敏感性基础上保持了强大的内在一致性。他作为战争艺术家在前线经历的城市现代性和第一次世界大战都对他的作品产生了深远的影响。展览还旨在突出他 观察当时社会的能力，将其变化转化为与城市生活、社会关系和新文化模式相关的图像。

他独立于政治和艺术运动之外，兴趣广泛，这使他成为一个复杂而多面的人物。长期以来，与本世纪上半叶意大利艺术界的伟大人物相比，布奇一直处于幕后，如今，人们在强烈的欧洲历史和文化背景下重新审视布奇，发现了他的价值，并得到了评论家们的充分认可。在马特博物馆，这一重新发现是博物馆更广泛研究道路的一部分，博物馆自成立以来一直在研究 20 世纪意大利艺术史，尤其关注与 玛格丽塔-萨尔法蒂（Margherita Sarfatti）有关的艺术家。

正如展览的副标题所暗示的那样，展览的重点是这位艺术家的国际性：她出身于马尔凯大区，先是移居到生机勃勃的国际大都市威尼斯，然后又移居到巴黎和米兰。布奇最初在国外受到的赞赏多于在意大利受到的赞赏，纪尧姆-阿波利奈尔（Guillaume Apollinaire）和《纽约时报》都对其赞赏有加，布奇建立起了一个国际关系网，这反映在其创作的各种题材上，这些题材始终以个人风格和高绘画质量为特征。除绘画外，他的雕刻和绘图技能也得到了提升，在这些领域，他的技术和表现力都达到了极致。

安塞尔莫-布奇，《朱丽叶》（1910 年；私人收藏） — 安塞尔莫 -布奇，《 *朱丽叶*》（1910 年；私人收藏）

安塞尔莫-布奇，《秋天》（1910 年；福松布罗内，Casa Museo Quadreria Cesarini 博物馆） — 安塞尔莫-布奇，《 *秋天》*（1910 年；Fossombrone，Casa Museo Quadreria Cesarini 收藏馆）

安塞尔莫-布奇，巴黎古董 Padovanino 帆布上的自画像（1909-1910 年；私人收藏）。蒙扎当代艺术博物馆特许收藏 — 安塞尔莫-布奇，*巴黎古董 Padovanino 帆布上的自画像*（1909-1910 年；私人收藏）。蒙扎当代艺术博物馆特许收藏

Anselmo Bucci，Rosa Rodrigo (La Bella)（1923-1925 年；私人收藏）。蒙扎当代艺术博物馆特许收藏 — Anselmo Bucci，*Rosa Rodrigo (La Bella)*（1923-1925 年；私人收藏）。蒙扎当代艺术博物馆特许收藏

安塞尔莫-布奇，《颂歌》（1919-1920；私人收藏） — 安塞尔莫-布奇， *Odeon*（1919-1920 年；私人收藏）

展览通过著名作品和鲜为人知的资料（如照片和档案文件） 对其作品进行了 全面重读，凸显了这位仍有部分作品有待重新发现的人物的丰富性和时事性。行程分为十个按时间和主题划分的部分，讲述了艺术家从青年时期到成熟时期的演变过程，突出了其语言的发展。

早期阶段的特点是，艺术家出身于马尔凯地区，与福松布隆和蒙扎这两个地方有着千丝万缕的联系。随后是在巴黎度过的岁月，受到后印象派的影响，对现代生活的表现，他的伴侣和缪斯朱丽叶-马雷的存在，以及他的旅行经历。通过绘画、素描和版画记录的战争部分介绍了他回到意大利后对古代大师作品的逐步关注，这使他与玛格丽塔-萨尔法蒂（Margherita Sarfatti）和意大利新月画派（Novecento Italiano group）以及风景画、风景和肖像画的关系更加密切。展览还探讨了他的图形创作和对动物世界的兴趣，突出了他研究的多样性。

展览最后展出了一幅特别重要的作品：《I Maschi》。这幅大型油画以神话为主题，描绘了一群正在狩猎的男子被亚马逊人淹没的场景，象征性地暗示了两性之间的对抗，并揭示了他对男性裸体表现的浓厚兴趣。通过大量的准备研究，我们可以了解到艺术家漫长的创作过程，突出了他的绘画语言从巴黎训练到更接近意大利新艺术时期的成果的演变过程。

展览附有由 Dario Cimorelli Editore 出版的图文并茂的目录，其中包括策展人撰写的文章以及 Vittorio Sgarbi、Paolo Bolpagni、Luca Gregotti、Matteo Maria Mapelli 和 Elena Pontiggia 撰写的文章。该书还介绍了所有展出作品的复制品和概况介绍，以及由卢卡-巴罗尼编辑的器具。