ART CITY Bologna 2026 : Expositions dans les musées municipaux et le programme institutionnel


À l'occasion d'Arte Fiera, Bologne devient cette année encore un grand musée avec ART CITY : les expositions dans les musées municipaux et le programme institutionnel.

Dans l’idée de Bologne comme un grand musée diffus, les Musées Civiques continuent à jouer un rôle stratégique, contribuant à ART CITY Bologna avec un programme d’exposition qui relie le patrimoine historique à la recherche artistique contemporaine, flanqué d’événements publics et d’activités de médiation dédiées à différents publics.

En 2026 également, des facilités d’accès et des ouvertures prolongées sont confirmées, conçues pour élargir la participation. Du 5 au 8 février 2026, l’entrée au MAMbo - Museo d’Arte Moderna di Bologna et au Museo Morandi est gratuite ; pour les autres lieux concernés, l’entrée est gratuite pour les détenteurs d’un billet Arte Fiera. La Casa Morandi, la Villa delle Rose, le Museo per la Memoria di Ustica, le Museo Civico d’Arte Industriale et la Galleria Davia Bargellini restent en accès libre, comme d’habitude.

Le MAMbo présente John Giorno : The Performative Word, sous la direction de Lorenzo Balbi, la première grande rétrospective institutionnelle consacrée au poète et performeur John Giorno (New York, 1936-2019), figure de proue de l’avant-garde new-yorkaise et capable de redéfinir les frontières entre la poésie, la performance et les arts visuels. La salle de projet du MAMbo accueille Mattia Moreni. The Bologna Anthological Exhibition, 1965, organisée par Claudio Spadoni et Pasquale Fameli, dans le cadre du plus grand projet d’exposition jamais consacré à l’artiste. L’exposition relit l’exposition solo historique de 1965 organisée par Francesco Arcangeli, la première exposition institutionnelle de Moreni à Bologne.

À la Villa delle Rose, l’exposition Screen Life de Flavio de Marco, organisée par Lorenzo Balbi, fait partie de l’exploration approfondie de la peinture italienne contemporaine, couvrant vingt-six ans d’activité de l’artiste avec environ soixante-dix œuvres.

Le Museo Morandi propose Etel Adnan et Giorgio Morandi. Vibrations, sous la direction de Daniel Blanga Gubbay, un dialogue sans précédent entre deux figures centrales de l’art des XXe et XXIe siècles, visant à étudier leurs affinités poétiques et leurs résonances formelles. À la Casa Morandi, Concetto Pozzati. By and for Morandi, organisée par Maura Pozzati, retrace plus de quarante ans de comparaison critique et artistique entre Concetto Pozzati et l’œuvre de Giorgio Morandi.

Au Museo Civico Medievale, Alessandro Moreschini présente L’ornamento non è più un delitto (L’ornement n’est plus un crime), un projet organisé par Raffaele Quattrone et Lily van der Stokker, qui réinterprète la tradition décorative comme une pratique éthique et un geste de soin. Dans les salles du Lapidario se trouve Bartolomeo Cesi (1556-1629). Pittura del silenzio nell’età dei Carracci, organisée par Vera Fortunati, la première exposition monographique consacrée à l’un des principaux interprètes de la culture figurative bolonaise entre les XVIe et XVIIe siècles.

Aux Collezioni Comunali d’Arte, SCULPTURES d’Emanuele Becheri, sous la direction de Lorenzo Balbi, met en relation sept œuvres inédites en terre cuite avec le contexte historique du Palazzo d’Accursio.

Au Museo Civico d’Arte Industriale et à la Galleria Davia Bargellini, l’exposition personnelle Ombra Custode de Sergia Avveduti, sous la direction d’Elena Forin, mêle mémoire historique et contemporanéité, célébrant le soin comme un geste créatif.

Le Museo internazionale e biblioteca della musica accueille Per vari motivi - Parte II d’Eva Marisaldi et Enrico Serotti, sous la direction de Pier Paolo Pancotto, un parcours sonore qui réactive les œuvres réalisées par le couple au cours des vingt dernières années.

Le Museo del Patrimonio Industriale aborde le thème de l’intelligence artificielle avec Artificial Intelligence Creative Intelligence, sous la direction de Simone Martinetto et Virginia Farina, impliquant trente étudiants du lycée Liceo Artistico Arcangeli dans un dialogue entre la création algorithmique et les compétences manuelles.

Le musée de la mémoire d’Ustica, qui abrite l’installation permanente A proposito di Ustica (À propos d’Ustica ) de Christian Boltanski, créée en 2007, fait également partie du système civique.

John Giorno, You got to burn to shine quad (2018 ; acrylique sur toile, 284 x 284 cm). Avec l'aimable autorisation de Giorno Poetry Systems
John Giorno, You got to burn to shine quad (2018 ; acrylique sur toile, 284 x 284 cm). Avec l’aimable autorisation de Giorno Poetry Systems
Vues de l'installation de l'exposition Bartolomeo Cesi (1556-1629). Peinture du silence à l'époque des Carrache au Museo Civico Medievale de Bologne
Vue de l’installation de l’exposition Bartolomeo Cesi (1556-1629). Peinture du silence à l’âge des Carrache au Museo Civico Medievale de Bologne.
Image générée par Midjourney avec l'incitation photographique de l'assemblage de la main créative. Avec l'autorisation du Liceo Artistico 'Francesco Arcangeli', Bologne.
Image générée par Midjourney avec des photographies créatives assemblées à la main. Par concession du Liceo Artistico “Francesco Arcangeli” de Bologne.

PROGRAMME INSTITUTIONNEL | MUSÉES, FONDATIONS, ESPACES INSTITUTIONNELS

L’Académie des Beaux-Arts de Bologne renouvelle sa participation à ART CITY Bologna avec ABABO OPENSHOW, une exposition diffuse, réalisée sous la direction d’Enrico Fornaroli et Fabiola Naldi, qui transforme les espaces didactiques et de laboratoire en lieux d’exposition animés par les travaux des étudiants des départements d’arts visuels et de design et d’arts appliqués. L’Aula Magna de l’Académie accueille ARTalk, le cycle de réunions consacré à l’examen approfondi de la poétique de certains des protagonistes des expositions individuelles d’ART CITY Bologna 2026. Coordonné par Marinella Paderni, le programme comprend des dialogues publics entre artistes et conservateurs, organisés dans divers lieux de la ville. L’Académie accueille également IN VOLO - Viaggi e sistemi dell’arte contemporanea, une exposition des finalistes de la septième édition du Young Art Award 2025, promue par le Gruppo Giovani di Confindustria Emilia. L’exposition présente les dix œuvres sélectionnées parmi les étudiants du cours de la Biennale.

Alchemilla propose Martial Artists // Art City Edition, sous la direction de Veronica Santi, un format expérimental basé sur des confrontations verbales en direct entre des paires d’artistes qui s’interrogent mutuellement dans un dialogue-clash dynamique.

À l’occasion d’Arte Fiera 49, Marcello Maloberti réalise KOLOSSAL, une intervention in situ qui accueille les visiteurs à l’entrée de la foire : une plaque de rue de Bologne, soulevée par une grue et suspendue entre ciel et terre, devient un symbole instable de la mémoire urbaine et de l’histoire collective.

La bibliothèque de San Giorgio in Poggiale, installée dans une ancienne église du XVIe siècle, ouvre ses portes au public. Elle conserve le patrimoine livresque de la Fondazione Cassa di Risparmio de Bologne ainsi que d’importantes œuvres d’art contemporain, dont celles de Claudio Parmiggiani.

À la Casa Carducci, In dialogue takes shape, le premier chapitre du projet Unlikely Monuments de Sonia Lenzi, sous la direction d’Eléonore Grassi, consacré à des monuments temporaires célébrant des figures féminines et invitant à une réflexion sur les modes de représentation dans l’histoire publique.

À la Casa Saraceni, siège de la Fondazione Cassa di Risparmio à Bologne, l’exposition Futurismo e Ritorno all’ordine nelle Collezioni della Fondazione Carisbo, sous la direction d’Angelo Mazza, rend accessibles des œuvres rarement exposées de la première moitié du XXe siècle.

La Fondation Golinelli présente au Centre des arts et des sciences Golinelli I preferiti di Marino. Chapitre II - Opus Mundi, le deuxième rendez-vous consacré à la collection Marino Golinelli, avec plus de cinquante œuvres traitant des grands thèmes du présent et de l’avenir.

Le Centre de documentation des femmes de Bologne accueille l’exposition Reversal Exercise. Pratiques de réécriture de Daniela Comani, un projet qui étudie le langage, le genre et l’histoire à travers des vidéos et des livres d’artiste.

La Fondazione Cineteca di Bologna propose au Cinema Modernissimo l’ exposition ART CITY Cinema, organisée par Gian Luca Farinelli, qui explore les intersections entre le cinéma et les arts visuels contemporains. La Galleria Modernissimo accueille Li ho visto, une exposition consacrée aux croquis originaux des affiches créées par Stefano Ricci pour la première année d’activité du Cinema Modernissimo.

La Sala Cervi accueille Cinema Impero de Muna Mussie, une performance immersive mêlant archives historiques, intelligence artificielle et dimension émotionnelle, conçue pour une expérience individuelle.

L’Ex Chiesa di San Barbaziano accueille Falling. Quand les vents de la mousson jouent, le paon blanc s’envole, une nouvelle œuvre-film de Driant Zeneli, qui combine des dimensions politiques, écologiques et poétiques.

L’Ex Chiesa di San Mattia présente CODEX - the echo of wireless becomes digital thought, un projet qui réfléchit aux origines de la communication moderne et aux implications éthiques de l’intelligence artificielle, avec une conférence de Neil Lawrence.

La Fondation Carlo Gajani accueille l’exposition A Body Engineered by Water de Claudia Amatruda, qui explore le corps comme langage à travers des photographies, des installations et des performances vidéo.

À San Lazzaro di Savena, la Fondazione Massimo e Sonia Cirulli présente Le città visibili. La città moderna fra immaginario e reale (La ville moderne entre l’imaginaire et le réel), un itinéraire consacré à l’imaginaire architectural et urbain italien de la première moitié du XXe siècle, qui restitue la ville comme laboratoire d’expérimentation sociale et culturelle. Au même endroit, Giordano Bruno Guerri s’entretient avec le journaliste Massimo Cutò à propos du volume Audacia Ribellione Velocità. Vite strabilianti dei futuristi italiani.

Au MAST, l’exposition Living Working Surviving de Jeff Wall, organisée par Urs Stahel, présente vingt-huit œuvres consacrées à la vie quotidienne, aux gestes du travail et de l’existence ordinaire, qui se révèlent être des constructions visuelles complexes et ambiguës, invitant le spectateur à une expérience d’observation lente et interrogative.

Jeff Wall, The Well (1989 ; caisson lumineux, 228,92 x 177,8 cm) © Jeff Wall. Avec l'aimable autorisation du Glenstone Museum
Jeff Wall, The Well (1989 ; caisson lumineux, 228,92 x 177,8 cm) © Jeff Wall. Avec l’aimable autorisation du Glenstone Museum

Le Musée d’art Lercaro propose un programme articulé entre la recherche artistique contemporaine, la collection et les pratiques de médiation. Venire alla luce d’Antonello Ghezzi raconte la genèse d’un projet de land art conçu en 2020 ; Échos des visages, sous le commissariat de Giovanni Gardini et Michel Poivert, fait dialoguer la photographie et la mosaïque avec les œuvres de Laurent Lafolie et Clément Mitéran ; Persistence de Jacopo Mazzonelli transforme le paysage sonore en un phénomène atmosphérique. Toujours en relation avec la collection du musée, Recidere de Jessica Ferro propose une réflexion poétique sur le destin des formes vivantes. Le musée inaugure également L’Opera del Mese avec Davide Maria Coltro, en accompagnant le programme de rencontres approfondies et d’initiatives musicales, en mettant l’accent sur les questions d’accessibilité.

“Senza titolo” S.r.l., le département de l’éducation, de la formation et des nouvelles générations de la municipalité de Bologne et le musée éducatif Luigi Bombicci présentent Le cose non parlano perché non sanno cosa farsene del linguaggio, une exposition personnelle d’ Arianna Pace, qui s’intéresse au monde naturel en tant qu’archive et forme de connaissance.

Dans le cadre de l’exposition Ineffable Lea. Lea Colliva (1901-1975) 50 ans après sa mort, le Museo Ottocento Bologna propose Lea Colliva VS Mirta Carroli, un dialogue entre générations qui aboutira à la création d’une œuvre commémorative permanente dans la rotonde Lea Colliva.

Au musée San Domenico d’Imola, l’ exposition collective In bella mostra. Doni d’arte alle collezioni civiche, organisée par Oriana Orsi, présente des œuvres entrées dans les collections grâce à des dons et des legs, restituant ainsi la variété et la richesse de la collection privée.

À l’Opificio delle Acque, Elena Ciarrocchi présente TRAMATE. Il filo, l’acqua e le donne (Le fil, l’eau et les femmes), un projet qui mêle le geste, la mémoire et le récit, en donnant également la parole à la figure historique de Mabel of Bury St.

Dans l’Oratoire de San Filippo Neri se trouve Resto, une installation vidéo du duo MASBEDO, promue par la Fondazione del Monte di Bologna e Ravenna, qui aborde avec modestie et force évocatrice un thème douloureusement d’actualité contemporaine.

Pour le programme d’actions en direct, la Fondazione Furla et Arte Fiera présentent Wardrobe, un projet inédit de Chalisée Naamani, qui explore les mécanismes de représentation du corps et de l’identité à travers des œuvres conçues comme des “images-vêtements”.

LePalazzo Bentivoglio accueille dans ses espaces souterrains l’ exposition personnelle de Michael E. Smith, organisée par Simone Menegoi et Tommaso Pasquali, un parcours in situ qui utilise des matériaux recyclés pour construire une expérience perceptive intense et minimale. Dans le même contexte, le garage BENTIVOGLIO présente l’œuvre Temporali d’Alberto Garutti, qui traduit un phénomène naturel en expérience quotidienne.

LePalazzo Boncompagni accueille Michelangelo Pistoletto. Dalla Cittadellarte allo Statodellarte, une exposition organisée par Silvia Evangelisti, qui retrace plus de soixante ans de recherche de l’artiste sur la relation entre l’art, la société et la politique.

L’Association de Bologne pour les arts présente Pietro Pietra (1885-1956) au Palazzo d’Accursio . La forza del segno, une exposition anthologique de gravures, dessins, aquarelles et peintures de l’artiste bolonais.

Au Palazzo De’ Toschi, dans la Sala Convegni de la Banca di Bologna, Miss America, une exposition personnelle de Francisco Tropasous la direction de Simone Menegoi.

Palazzo Fava. LePalazzo delle Esposizioni célèbre le 550e anniversaire de la naissance de Michelangelo Buonarroti avec l’exposition Michelangelo et Bologne, organisée par Cristina Acidini et Alessandro Cecchi, qui reconstitue le lien entre l’artiste et la ville.

Au Palazzo Malvezzi de’ Medici, l’exposition Disseminare e condividere, organisée par Vanna Romualdi, présente les travaux d’étudiants et de diplômés de l’Accademia di Belle Arti di Bologna.

Le Palazzo Paltroni accueille l’exposition 3 X Sculpture, qui fait dialoguer Quinto Ghermandi, Marco Di Giovanni et Giulia Poppi, offrant un regard intergénérationnel sur la pratique de la sculpture.

À Imola, le Palazzo Tozzoni accueille The garden of vanities de Keita Miyazaki, un itinéraire qui comprend des installations réalisées avec des matériaux recyclés et des origamis en papier parmi le mobilier historique de la maison-musée.

Le Cortile d’Onore du Palazzo Zani présente Occhio ! Sguardi sul territorio Evolution, un projet développé avec les étudiants de l’Accademia di Belle Arti di Bologna.

À la Pinacoteca Nazionale di Bologna, dans le Salone degli Incamminati, l’exposition More Than This propose une étude critique de l’Atelier F, l’une des expériences les plus pertinentes de la peinture italienne contemporaine récente.

Vue de l'exposition More Than This, Pinacoteca Nazionale, Bologne, 2026. Photo : Irene Fanizza
Vue de l’exposition More Than This, Pinacoteca Nazionale, Bologne, 2026. Photo : Irene Fanizza

Pour la neuvième édition de das - dialogues d’art expérimental, CUBO Unipol présente Pointing Nemo. Oltre lo spazio, verso gli abissi, une exposition personnelle de IOCOSE consacrée au thème du NewSpace.

Zu.Art accueille All of a Sudden, une exposition consacrée aux lauréats du concours Zucchelli et des prix Art Up 2025.

Le programme est clôturé par la participation de l’Associazione Gallerie d’Arte Moderna e Contemporanea - Confcommercio Ascom Bologna, qui contribue avec des expositions et des initiatives réparties dans les espaces d’exposition indépendants, complétant ainsi un panorama articulé qui fait d’ART CITY Bologna un écosystème culturel vivant, pluriel et profondément connecté à la ville.

ART CITY Bologna 2026 : Expositions dans les musées municipaux et le programme institutionnel
ART CITY Bologna 2026 : Expositions dans les musées municipaux et le programme institutionnel



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