In der Idee von Bologna als einem großen, weit verzweigten Museum spielen die Städtischen Museen weiterhin eine strategische Rolle und tragen zur ART CITY Bologna mit einem Ausstellungsprogramm bei, das das historische Erbe mit zeitgenössischer künstlerischer Forschung verbindet, flankiert von öffentlichen Veranstaltungen und Vermittlungsaktivitäten, die sich an unterschiedliche Zielgruppen richten.
Auch im Jahr 2026 werden Zugangsmöglichkeiten und erweiterte Öffnungszeiten bestätigt, die eine breitere Beteiligung ermöglichen sollen. Vom 5. bis 8. Februar 2026 ist der Eintritt zum MAMbo - Museo d’Arte Moderna di Bologna und zum Museo Morandi frei; für die anderen beteiligten Ausstellungsorte ist der Eintritt für Inhaber einer Eintrittskarte der Arte Fiera frei. Casa Morandi, Villa delle Rose, Museo per la Memoria di Ustica, Museo Civico d’Arte Industriale und Galleria Davia Bargellini sind wie gewohnt frei zugänglich.
Das MAMbo präsentiert John Giorno: The Performative Word, kuratiert von Lorenzo Balbi, die erste große institutionelle Retrospektive, die dem Dichter und Performer John Giorno (New York, 1936-2019) gewidmet ist, einer führenden Figur der New Yorker Avantgarde-Szene, die die Grenzen zwischen Poesie, Performance und bildender Kunst neu zu definieren vermochte. Der MAMbo Projektraum zeigt Mattia Moreni. The Bologna Anthological Exhibition, 1965, kuratiert von Claudio Spadoni und Pasquale Fameli, Teil des größten Ausstellungsprojekts, das dem Künstler je gewidmet wurde. Die Ausstellung greift die historische Einzelausstellung von 1965 auf, die von Francesco Arcangeli kuratiert wurde und Morenis erste institutionelle Ausstellung in Bologna war.
In der Villa delle Rose ist die von Lorenzo Balbi kuratierte Ausstellung Screen Life von Flavio de Marco Teil einer eingehenden Untersuchung der zeitgenössischen italienischen Malerei, die mit etwa siebzig Werken sechsundzwanzig Jahre der Tätigkeit des Künstlers abdeckt.
Das Museo Morandi zeigt die Ausstellung Etel Adnan und Giorgio Morandi. Vibrations, kuratiert von Daniel Blanga Gubbay, einen noch nie dagewesenen Dialog zwischen zwei zentralen Figuren der Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts, mit dem Ziel, ihre poetischen Affinitäten und formalen Resonanzen zu untersuchen. In der Casa Morandi, Concetto Pozzati. Von und für Morandi, kuratiert von Maura Pozzati, die mehr als vierzig Jahre des kritischen und künstlerischen Vergleichs zwischen Concetto Pozzati und dem Werk von Giorgio Morandi nachzeichnet.
Im Museo Civico Medievale präsentiert Alessandro Moreschini das von Raffaele Quattrone und Lily van der Stokker kuratierte Projekt L’ornamento non è più un delitto (Das Ornament ist kein Verbrechen mehr), das die dekorative Tradition als ethische Praxis und Geste der Pflege neu interpretiert. In den Räumen des Lapidario ist Bartolomeo Cesi (1556-1629) zu sehen. Pittura del silenzio nell’età dei Carracci, kuratiert von Vera Fortunati, die erste monografische Ausstellung, die einem der wichtigsten Interpreten der figurativen Kultur Bolognas zwischen dem 16. und 17.
In den Collezioni Comunali d’Arte werden in SCULPTURES by Emanuele Becheri, kuratiert von Lorenzo Balbi, sieben unveröffentlichte Terrakottawerke mit dem historischen Kontext des Palazzo d’Accursio in Beziehung gesetzt.
Im Museo Civico d’Arte Industriale und in der Galleria Davia Bargellini verwebt die von Elena Forin kuratierte Einzelausstellung Ombra Custode von Sergia Avveduti die historische Erinnerung mit der Gegenwart und feiert die Pflege als kreative Geste.
Das Museo internazionale e biblioteca della musica zeigt Per vari motivi - Parte II von Eva Marisaldi und Enrico Serotti, kuratiert von Pier Paolo Pancotto, einen Klangpfad, der die Werke des Paares aus den letzten zwanzig Jahren reaktiviert.
Das Museo del Patrimonio Industriale widmet sich dem Thema der künstlichen Intelligenz mit der Ausstellung Artificial Intelligence Creative Intelligence, kuratiert von Simone Martinetto und Virginia Farina, die dreißig Schüler des Gymnasiums Liceo Artistico Arcangeli in einen Dialog zwischen algorithmischer Kreation und manuellen Fähigkeiten einbezieht.
Teil des städtischen Systems ist auch das Museum für die Erinnerung an Ustica, in dem die permanente Installation A proposito di Ustica (Über Ustica ) von Christian Boltanski aus dem Jahr 2007 zu sehen ist.
DieAkademie der Schönen Künste von Bologna erneuert ihre Teilnahme an ART CITY Bologna mit ABABO OPENSHOW, einer diffusen Ausstellung, die unter der Leitung von Enrico Fornaroli und Fabiola Naldi realisiert wird und didaktische und laboratorische Räume in Ausstellungsorte verwandelt, die durch die Werke von Studenten der Abteilungen für Bildende Kunst und Design und Angewandte Kunst belebt werden. In der Aula Magna der Akademie findet der ARTalk statt, ein Zyklus von Treffen, die der vertieften Auseinandersetzung mit der Poetik einiger Protagonisten der Einzelausstellungen von ART CITY Bologna 2026 gewidmet sind. Das von Marinella Paderni koordinierte Programm umfasst öffentliche Dialoge zwischen Künstlern und Kuratoren, die an verschiedenen Orten in der Stadt stattfinden. Die Akademie beherbergt auch IN VOLO - Viaggi e sistemi dell’arte contemporanea, eine Ausstellung der Finalisten der siebten Ausgabe des Young Art Award 2025, gefördert von der Gruppo Giovani di Confindustria Emilia. Die Ausstellung präsentiert die zehn Werke, die von den Studenten des Biennale-Kurses ausgewählt wurden.
Alchemilla präsentiert Martial Artists // Art City Edition, kuratiert von Veronica Santi, ein experimentelles Format, das auf verbalen Live-Konfrontationen zwischen Künstlerpaaren basiert, die sich gegenseitig in einem dynamischen Dialog befragen.
Anlässlich der Arte Fiera 49 realisiert Marcello Maloberti KOLOSSAL, eine ortsspezifische Intervention, die die Besucher am Eingang der Messe empfängt: ein Straßenschild von Bologna, von einem Kran angehoben und zwischen Erde und Himmel aufgehängt, wird zu einem instabilen Symbol des städtischen Gedächtnisses und der kollektiven Geschichte.
Die Bibliothek von San Giorgio in Poggiale, die in einer ehemaligen Kirche aus dem 16. Jahrhundert untergebracht ist, ist für das Publikum geöffnet und bewahrt das bibliophile Erbe der Fondazione Cassa di Risparmio in Bologna zusammen mit wichtigen Werken der zeitgenössischen Kunst, darunter Werke von Claudio Parmiggiani.
In der Casa Carducci nimmt In dialogue Gestalt an, das erste Kapitel des Projekts Unlikely Monuments von Sonia Lenzi, kuratiert von Eléonore Grassi, das temporären Denkmälern gewidmet ist, die weibliche Persönlichkeiten würdigen und zum Nachdenken über die Darstellungsformen in der öffentlichen Geschichte anregen.
In der Casa Saraceni, dem Sitz der Fondazione Cassa di Risparmio in Bologna, macht die Ausstellung Futurismo e Ritorno all’ordine nelle Collezioni della Fondazione Carisbo, kuratiert von Angelo Mazza, selten gezeigte Werke aus der ersten Hälfte des 20.
Die Golinelli-Stiftung präsentiert im Golinelli Zentrum für Kunst und Wissenschaft I preferiti di Marino. Kapitel II - Opus Mundi, den zweiten Termin, der der Sammlung Marino Golinelli gewidmet ist, mit über fünfzig Werken, die sich mit den großen Themen der Gegenwart und der Zukunft befassen.
Das Dokumentationszentrum der Frauen von Bologna veranstaltet die Ausstellung Reversal Exercise. Praktiken des Umschreibens von Daniela Comani, ein Projekt, das Sprache, Geschlecht und Geschichte anhand von Videos und Künstlerbüchern untersucht.
Die Fondazione Cineteca di Bologna zeigt im Cinema Modernissimo die von Gian Luca Farinelli kuratierte Ausstellung ART CITY Cinema, die sich mit den Überschneidungen zwischen Kino und zeitgenössischer bildender Kunst beschäftigt. In der Galleria Modernissimo ist Li ho visto zu sehen, eine Ausstellung, die den Originalentwürfen der Plakate gewidmet ist, die Stefano Ricci für das erste Jahr der Tätigkeit von Cinema Modernissimo geschaffen hat.
In der Sala Cervi ist Cinema Impero von Muna Mussie zu sehen, eine immersive Performance, bei der historische Archive, künstliche Intelligenz und die emotionale Dimension miteinander verwoben werden, um eine individuelle Erfahrung zu ermöglichen.
In der Ex Chiesa di San Barbaziano findet Falling statt. Wenn die Winde im Monsun spielen, wird der weiße Pfau weggefegt, ein neues Filmwerk von Driant Zeneli, das politische, ökologische und poetische Dimensionen verbindet.
DieEx Chiesa di San Mattia präsentiert CODEX - the echo of wireless becomes digital thought, ein Projekt, das über die Ursprünge der modernen Kommunikation und die ethischen Implikationen der künstlichen Intelligenz nachdenkt, mit einem Vortrag von Neil Lawrence.
Die Stiftung Carlo Gajani zeigt Claudia Amatrudas A Body Engineered by Water, eine Ausstellung, die den Körper als Sprache anhand von Fotografien, Installationen und Videoperformances untersucht.
In San Lazzaro di Savena präsentiert die Fondazione Massimo e Sonia Cirulli Le città visibili. La città moderna fra immaginario e reale (Die moderne Stadt zwischen Imaginärem und Realem), ein Rundgang, der dem italienischen architektonischen und urbanen Imaginären der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts gewidmet ist und die Stadt als Laboratorium für soziale und kulturelle Experimente wiederherstellt. Am gleichen Ort spricht Giordano Bruno Guerri mit dem Journalisten Massimo Cutò über den Band Audacia Ribellione Velocità. Vite strabilianti dei futuristi italiani.
Im MAST ist die von Urs Stahel kuratierte Ausstellung Living Working Surviving von Jeff Wall zu sehen: achtundzwanzig Werke, die dem Alltag, den Gesten der Arbeit und der gewöhnlichen Existenz gewidmet sind und sich in Wirklichkeit als komplexe und mehrdeutige visuelle Konstruktionen erweisen, die den Betrachter zu einer Erfahrung der langsamen und fragenden Beobachtung einladen.
Das Lercaro Art Museum bietet ein strukturiertes Programm, das zeitgenössische künstlerische Forschung, Sammlungs- und Vermittlungspraktiken miteinander verwebt. Antonello Ghezzis Venire alla luce erzählt die Entstehungsgeschichte eines 2020 konzipierten Land-Art-Projekts; Échos des visages, kuratiert von Giovanni Gardini und Michel Poivert, bringt Fotografie und Mosaik mit den Werken von Laurent Lafolie und Clément Mitéran in Dialog; Jacopo Mazzonellis Persistence verwandelt die Klanglandschaft in ein atmosphärisches Phänomen. Recidere von Jessica Ferro ist eine poetische Reflexion über das Schicksal der Lebewesen, die ebenfalls mit der Sammlung des Museums in Verbindung steht. Das Museum eröffnet auch L’Opera del Mese mit Davide Maria Coltro und flankiert das Programm mit vertiefenden Begegnungen und musikalischen Initiativen, wobei der Schwerpunkt auf Fragen der Zugänglichkeit liegt.
“Senza titolo” S.r.l., die Abteilung für Bildung, Erziehung und neue Generationen der Stadt Bologna und das Pädagogische Museum Luigi Bombicci präsentieren Le cose non parlano perché non sanno cosa farsene del linguaggio, eine persönliche Ausstellung von Arianna Pace, die die natürliche Welt als Archiv und Form des Wissens untersucht.
Im Rahmen der Ausstellung Ineffable Lea. Lea Colliva (1901-1975) 50 Jahre nach ihrem Tod zeigt das Museo Ottocento Bologna Lea Colliva VS Mirta Carroli, einen Dialog zwischen den Generationen, der zur Schaffung eines permanenten Gedenkwerks in der Rotunde von Lea Colliva führen wird.
Im Museo San Domenico in Imola wird die Gemeinschaftsausstellung In bella mostra. Doni d’arte alle collezioni civiche, kuratiert von Oriana Orsi, Werke vor, die durch Schenkungen und Vermächtnisse in die Sammlungen gelangt sind und die Vielfalt und den Reichtum des privaten Sammelns wiedergeben.
ImOpificio delle Acque präsentiert Elena Ciarrocchi TRAMATE. Il filo, l’acqua e le donne (Der Faden, das Wasser und die Frauen), ein Projekt, das Geste, Erinnerung und Erzählung miteinander verbindet und auch der historischen Figur der Mabel von Bury St. Edmunds eine Stimme verleiht.
ImOratorium San Filippo Neri ist Resto zu sehen, eine von der Fondazione del Monte di Bologna e Ravenna geförderte Videoinstallation des Duos MASBEDO, die mit Bescheidenheit und suggestiver Kraft ein schmerzhaft aktuelles Thema der Gegenwart aufgreift.
Im Rahmen des Programms der Live-Aktionen präsentieren die Fondazione Furla und Arte Fiera Wardrobe, ein unveröffentlichtes Projekt von Chalisée Naamani, das die Mechanismen der Repräsentation des Körpers und der Identität durch Werke untersucht, die als “Bild-Kleider” konzipiert sind.
Der Palazzo Bentivoglio beherbergt in seinen unterirdischen Räumen die persönliche Ausstellung von Michael E. Smith, kuratiert von Simone Menegoi und Tommaso Pasquali, ein ortsspezifischer Weg, der recycelte Materialien verwendet, um eine intensive und minimale Wahrnehmungserfahrung zu schaffen. Im gleichen Kontext befindet sich die GarageBENTIVOGLIO mit dem Werk Temporali von Alberto Garutti, das ein Naturphänomen in eine Alltagserfahrung übersetzt.
Der Palazzo Boncompagni empfängt Michelangelo Pistoletto. Dalla Cittadellarte allo Statodellarte, eine von Silvia Evangelisti kuratierte Ausstellung, die mehr als sechzig Jahre der Forschung des Künstlers über die Beziehung zwischen Kunst, Gesellschaft und Politik nachzeichnet.
DieVereinigung der Künste von Bologna präsentiert Pietro Pietra (1885-1956) im Palazzo d’Accursio . La forza del segno, eine anthologische Ausstellung von Stichen, Zeichnungen, Aquarellen und Gemälden des Bologneser Künstlers.
Palazzo De’ Toschi, in der Sala Convegni der Banca di Bologna, zeigt Miss America, eine Einzelausstellung von Francisco Tropa, kuratiert von Simone Menegoi.
Palazzo Fava. Der Palazzo delle Esposizioni feiert den 550. Geburtstag von Michelangelo Buonarroti mit der Ausstellung Michelangelo und Bologna, kuratiert von Cristina Acidini und Alessandro Cecchi, die die Verbindung zwischen dem Künstler und der Stadt rekonstruiert.
Im Palazzo Malvezzi de’ Medici zeigt die von Vanna Romualdi kuratierte Ausstellung Disseminare e condividere die Werke von Studenten und Absolventen der Accademia di Belle Arti di Bologna.
Im Palazzo Paltroni ist die Ausstellung 3 X Sculpture zu sehen, in der Quinto Ghermandi, Marco Di Giovanni und Giulia Poppi in einen Dialog treten und einen generationsübergreifenden Blick auf die bildhauerische Praxis werfen.
In Imola ist im Palazzo Tozzoni Keita Miyazakis Der Garten der Eitelkeiten zu sehen, ein Parcours mit Installationen aus recycelten Materialien und Origami-Papier inmitten des historischen Mobiliars des Museumsgebäudes.
Der Cortile d’Onore des Palazzo Zani präsentiert Occhio! Sguardi sul territorio Evolution, ein Projekt, das mit Studenten der Accademia di Belle Arti di Bologna entwickelt wurde.
In der Pinacoteca Nazionale di Bologna, im Salone degli Incamminati, bietet die Ausstellung More Than This einen kritischen Überblick über das Atelier F, eine der wichtigsten Erfahrungen der jüngsten zeitgenössischen italienischen Malerei.
Für die neunte Ausgabe von das - experimentelle Kunstdialoge präsentiert CUBO Unipol Pointing Nemo. Oltre lo spazio, verso gli abissi, eine Einzelausstellung von IOCOSE, die dem Thema NewSpace gewidmet ist.
Zu.Art zeigt All of a Sudden, eine Ausstellung, die den Gewinnern des Zucchelli-Wettbewerbs und der Art Up 2025 Awards gewidmet ist.
Abgerundet wird das Programm durch die Teilnahme der Associazione Gallerie d’Arte Moderna e Contemporanea - Confcommercio Ascom Bologna, die mit Ausstellungen und Initiativen in den unabhängigen Ausstellungsräumen dazu beiträgt, ein gegliedertes Panorama zu schaffen, das die ART CITY Bologna als lebendiges kulturelles Ökosystem darstellt, das pluralistisch und eng mit der Stadt verbunden ist.
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| ART CITY Bologna 2026: Ausstellungen in den städtischen Museen und das institutionelle Programm |
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